Ruins Alone in Jogjakarta (2013)
Género : Documental
Tiempo de ejecución : 23M
Director : Rully Shabara, Satya Prapanca
Sinopsis
Ruins Alone is Tatsuya Yoshida, one great artist who had a reputable name on the music scene in Japan. His visit to Yogyakarta last year was an opportunity to know him closely, literally. Either in his performance at Yes No Klub, his unique interest in old temples and ruins, or his mature and down-to-earth character. In 25 minutes, this film covers all of it, but also gives a chance to anyone who wants to know Tatsuya Yoshida, literally.
The Sex Pistols album Never Mind The Bollocks Here's The Sex Pistols is unquestionably one of the most important musical statements in the history of British music. It was in 1977, at a time when the nation was crippled by class division and unemployment that four working class teenagers with supposedly non-existent futures recorded an album that to this day remains as one of the greatest and most influential bodies of work ever recorded. This documentary features exclusive interview's with all four of the original members of the Sex Pistols as they take you on a track by track look at the making of the album. Featuring Steve Jones and Glen Matlock demonstrating selected riffs and licks off the album and explaining the development of the song writing. Candid interviews with Malcolm McLaren, Chris Thomas and Bill Price set the record straight about the recording session. Intertwining additional rare home video, live footage and early demo's make this release a compelling must see.
African drummer leaves village, makes it big in the world. Great drumming!!
Joni Mitchell's career as a singer-songwriter and painter is extensively profiled in this in-depth documentary, which originally aired as part of the PBS American Masters series. Take a look at this prolific artist as she reflects on a career that spans decades and includes some of the most influential music of that era.
Documental sobre el grupo musical Blur, haciendo parada en cómo se llegó a la fama, la posterior separación y su posterior reunión.
The record label Death Row Records has, since its creation in 1993, been synonymous with the American hip-hop climate. Formed by ex-bodyguard Suge Knight, the label has released seminal rap albums from luminaries including Dr. Dre, Snoop Doggy Dogg, and the famous hip-hop martyr Tupac Shakur. WELCOME TO DEATH ROW is a fascinating, well-researched documentary which explores the history of this intriguing and incredibly significant company.
Documental sobre Anvil, la banda más popular del heavy metal canadiense. Entre 2005 y 2006 Gervasi filmó algunos shows de la banda y también entrevistó a algunos amigos de Anvil. Cuando consideró que ya tenía suficiente material, estrenó el documental. Se estrenó en el festival Sundance y obtuvo una excelente acogida por parte de la crítica.
Bananaz es una película sobre la banda virtual Gorillaz.
El film elimina las paredes virtuales de la banda de dibujos animados creada por el artista Jamie Hewlett y el músico Damon Albarn.
El público ve lo que Ceri Levy registró en muchos y variados meses de rodaje a partir de 2000 a 2006.
Bananaz es la historia de la asociación y la comunidad detrás de Gorillaz. Muestra una parte de Gorillaz nunca vista antes – la realidad, y es un honesto, a veces hilarante recuento de la relación de trabajo entre Albarn y Hewlett.
"The Love We Make", una película dirigida por Albert Maysles ("Gimme Shelter") y Bradley Kaplan, sigue a Paul McCartney mientras viaja por las calles de la ciudad de Nueva York después de la destrucción del World Trade Center el 11 de septiembre. , 2001. También narra la planificación y la actuación del concierto benéfico que tuvo lugar menos de seis meses después de los ataques: "El concierto para la ciudad de Nueva York".
"God Bless Ozzy Osbourne" es la biografía del que fuera considerado el rockero más loco de los '80. Narrada en forma estrictamente cronológica, nos paseará por momentos fundamentales de la vida de Ozzy Osbourne, gracias a entrevistas exclusivas con el propio Ozzy, sus antiguos compañeros de Black Sabbath, algunos colaboradores que siempre lo acompañaron, y artistas de la talla de Paul McCartney, Robert Trujillo y el infaltable Henry Rollins. Enfocado más que nada en la vida personal de Ozzy, el documental nos la mostrará a un nivel de detalle nunca alcanzado hasta el momento. Para eso escucharemos a sus primeros hijos hablar de cómo era Ozzy en su rol de padre (sin resentimientos aunque con varios palos), y a los hijos de su segundo matrimonio, a quienes ya conocemos por "The Osbournes", relatando la pesadilla que significó ver a su padre cayendo más y más en el abismo de las drogas y el alcohol.
Three years of candid camera on the road with Blur, from Reading 1991 through the dark ages of the EEC in 1992 and then on to Modern Life. This 126 minute tour film features live footage including scenes from Glastonbury ’92, the Heineken Music Festival ’94 in Nottingham, and festivals in Germany, Denmark and Sweden. It is a fascinating rockumentary about the early days of one of the most influential bands of the 1990s.
En 1971, cuatro estudiantes universitarios se unieron para formar una banda de rock. Desde entonces, esa cierta banda llamada Queen ha lanzado 26 álbumes y vendido más de 300 millones de discos en todo el mundo. La popularidad de Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor y John Deacon es más fuerte que nunca 40 años después. Pero no era un lecho de rosas. Sin crucero de placer. Queen tuvo su parte de patadas en la cara, pero lo lograron y así es como lo hicieron, en el contexto de una música brillante e impresionantes actuaciones en vivo de todos los rincones del mundo. En esta película, por primera vez, es la banda la que cuenta su historia. Con entrevistas completamente nuevas con la banda y material de archivo invisible (incluida su primera actuación televisiva recientemente descubierta), es una historia convincente contada con inteligencia, ingenio, mucho humor y dolorosa honestidad.
Stewart Copeland, drummer for The Police, compiles his Super 8 footage for an intimate look at what it was like to be a member of one of the world's biggest rock bands.
En mayo de 2011, Neil Young condujo un Crown Victoria 1956, desde su idílica ciudad natal de Omemee (Ontario), hasta el legendario Massey Hall en Toronto, donde estuvo en completa privacidad durante las últimas 2 fechas de su gira mundial. En el camino, Young le cuenta sus recuerdos de la infancia a Jonathan Demme, director ganador del Oscar por Filadelfia y el silencio de los inocentes. Demme, colaboradora desde hace mucho tiempo y fan del músico, supo plasmar estos momentos de pura intimidad, dándoles una escala inigualable acompañándolos con extractos del concierto del artista. Actuaciones en vivo sublimes, incluyendo temas de su álbum Le Noise, los grandes clásicos "Ohio", "Hey Hey, My My", "I Believe in You", y los temas inéditos "Leia" y "You Never Call". A través de la música y las historias personales de Neil Young, Demme nos sumerge introspectiva y retrospectivamente en el corazón y el alma de un artista legendario.
The Punk Syndrome is a film about Finland’s most kick-ass punk rock band, Pertti Kurikan Nimipäivät. The band members, Pertti, Kari, Toni and Sami, are mentally handicapped and they play their music with a lot of attitude and pride. We follow these professional musicians on their journey from obscurity to popularity. We watch them fight, fall in love and experience strong emotions. We witness long days in the recording studio and on tour. They laugh, cry, drink and fight over who gets to sit in the front on the tour bus. Then it’s time to make up and go talk to people in the audience and tell them how great their band is.
La txalaparta es un instrumento musical único. Se toca entre dos personas y la música que surge no pertenece a ninguna de las dos, sino al hecho de encontrarse y dialogar. Nömadak Tx relata el deseo de dos músicos de hacer de la txalaparta un lugar de encuentro, no sólo entre personas, sino también entre culturas. Movidos por ese deseo, los dos protagonistas viajan a recónditos lugares del planeta en busca de diferentes sonidos y voces. Conviven con los adivasi –los descastados de la India-, con los sami de Laponia, con los habitantes de la estepa mongola y con el pueblo saharaui. Cada encuentro es único. Una fuente de sorpresas y experiencias extraordinarias.
Heavy Left-Handed & Candid is Cradle of Filth's second foray into visual entertainment's arena and with it comes a madness the likes of which may preferably never be seen again. A lethal injection of both concert and studio documentation, this DVD is testament to the maxim "Do what thou wilt shall be the whole of the Law," the veritable life code of one Aleister Crowley, who, in his time, was widely regarded as the most dangerous man in the world. Whether Cradle of Filth even come close to the prestigious title of "the most dangerous band in the world" remains as yet to be seen, but if there's one thing watching this marriage of Heaven, Hell, and the worst bits in between will assure you of, it's the Filth's ability to shock, shake, and deliver where it hurts the most... right on your grave. Open up and say.... "Aaarrrggh!"
Les Blank's first feature-length documentary captures music and other events at Leon Russell's Oklahoma recording studio during a three-year period (1972-1974).
"L'Absence" – 4:00 "14th Street" – 4:33 "Harvester of Hearts" – 2:41 "Natasha" – 3:24 "The Art Teacher" – 3:34 "Hallelujah" – 4:22 "Matinee Idol" – 2:58 "Vibrate" – 3:17 "Gay Messiah" – 4:17 "Want" – 5:27 "Greek Song" – 3:52 "Foolish Love" – 5:35 "I Don't Know What It Is" – 5:40 "Dinner at Eight" – 5:00 "Beautiful Child" – 6:28 "Oh What a World" – 4:13 "Liberty Cabbage" – 4:56 "California" – 3:28 "As in Happy" – 3:40
Documental sobre la banda "30 seconds to Mars" dirigido por Jared Leto bajo el pseudónimo de Bartholomew Cubbins, un personaje recurrente en el universo del Dr. Seuss. (FILMAFFINITY)
A collection of rare outtakes and performances from Pennebaker's 1965 documentary Don't Look Back.