Lithuania is a Force (2018)
I'm bald from peroxide
Género : Documental, Música
Tiempo de ejecución : 1H 6M
Director : Vincas Grigas, Nerijus Pečiūra
Sinopsis
"Lithuania is a Force" is a long-term documentary about the life and historical events of informal youth in Lithuania in 1984–1992: dissident rallies, persecution of the KGB, punk rock, protest concerts. Rock musicians testify to this. The documentary includes songs by the groups „Genocidas Raudonajam Interventui“, „WC“, „Už Tėvynę“, „Hidroelektra“, „Foje“.
Este documental ofrece una mirada profundamente íntima a la extraordinaria adolescente Billie Eilish. El cineasta galardonado R.J. Cutler sigue su viaje en la carretera, en el escenario y en casa con su familia mientras la escritura y grabación de su álbum debut cambia su vida.
La historia del exitoso ascenso al estrellato de Héroes del Silencio, seminal banda de rock española de los años ochenta, liderada por Enrique Bunbury.
A collective born by the love for Hip Hop culture, in one of the most contradictory places of all. They tirelessly seek to foster and strengthen this culture in the region, taking their name all over on Brazil and the world. Facing all kinds of prejudices, together, they persist in the battle to be better for others. Because they believe that culture is not about what we like, but what can really change lives.
Un retrato de la vida del cantautor Shawn Mendes, que narra los últimos años de su ascenso y viaje.
The Sex Pistols album Never Mind The Bollocks Here's The Sex Pistols is unquestionably one of the most important musical statements in the history of British music. It was in 1977, at a time when the nation was crippled by class division and unemployment that four working class teenagers with supposedly non-existent futures recorded an album that to this day remains as one of the greatest and most influential bodies of work ever recorded. This documentary features exclusive interview's with all four of the original members of the Sex Pistols as they take you on a track by track look at the making of the album. Featuring Steve Jones and Glen Matlock demonstrating selected riffs and licks off the album and explaining the development of the song writing. Candid interviews with Malcolm McLaren, Chris Thomas and Bill Price set the record straight about the recording session. Intertwining additional rare home video, live footage and early demo's make this release a compelling must see.
En 1971, cuatro estudiantes universitarios se unieron para formar una banda de rock. Desde entonces, esa cierta banda llamada Queen ha lanzado 26 álbumes y vendido más de 300 millones de discos en todo el mundo. La popularidad de Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor y John Deacon es más fuerte que nunca 40 años después. Pero no era un lecho de rosas. Sin crucero de placer. Queen tuvo su parte de patadas en la cara, pero lo lograron y así es como lo hicieron, en el contexto de una música brillante e impresionantes actuaciones en vivo de todos los rincones del mundo. En esta película, por primera vez, es la banda la que cuenta su historia. Con entrevistas completamente nuevas con la banda y material de archivo invisible (incluida su primera actuación televisiva recientemente descubierta), es una historia convincente contada con inteligencia, ingenio, mucho humor y dolorosa honestidad.
Documental sobre Anvil, la banda más popular del heavy metal canadiense. Entre 2005 y 2006 Gervasi filmó algunos shows de la banda y también entrevistó a algunos amigos de Anvil. Cuando consideró que ya tenía suficiente material, estrenó el documental. Se estrenó en el festival Sundance y obtuvo una excelente acogida por parte de la crítica.
El incomparable Bruce Springsteen interpreta su último álbum aclamado por la crítica y reflexiona sobre la vida, el rock y el sueño americano, en esta película de concierto íntimo y personal codirigida por Thom Zimny y el mismo Springsteen.
El documental es un viaje en el tiempo hacia las raíces musicales de una escena mundial conocida como Synthwave, una mezcla irresistible de la composición electrónica moderna con la nostalgia de la cultura pop de los años 80, que en los últimos dos años se ha transformado de un susurro en hubs seleccionados de Internet a una escena cada vez mayor, expandiéndose rápidamente. Contando con millones de obras en redes sociales, los fans devotos son la legión, pero nadie en los medios de comunicación sabe de ellos. Un viaje en el tiempo al universo de la creación de sonidos. Una carta de amor a la fascinación humana y las memorias colectivas de un universo que nunca existió.
Los Tigres del Norte visitan a los internos masculinos y femeninos de la prisión de Folsom. Los reclusos comparten sus historias y cómo les habla la música de Los Tigres del Norte.
Discovered by Wu-Tang Clan's RZA, Hell Razah had a promising career and gold records before he was tragically struck down with a brain aneurysm. Risen traces his journey to recovery - both spiritually and physically - back to the mic.
En 1996, el vocalista cubano Juan de Marcos González, el productor británico Nick Gold y el guitarrista estadounidense Ry Cooder se reunieron en La Habana para producir una colaboración entre Cuba y Malí. Cuando los malienses no pudieron obtener visas, el equipo volvió su atención a revivir a una generación olvidada de legendarios músicos cubanos y formó un conjunto en vivo: el Buena Vista Social Club. Dos decenios después de esa fatídica primera sesión, nos encontramos con estos músicos maestros, que reflexionan sobre el despliegue mágico de sus vidas, desde los humildes orígenes hasta la evolución y el sorprendente revivir de sus carreras, todo ello en el contexto de la dramática historia de Cuba. Repleto de conciertos, ensayos y metrajes de archivo, esta película es una emotiva y brillante celebración del poder de la música para trascender la edad, las ideologías y la clase, y conectarnos entre nosotros a través de nuestras almas.
"God Bless Ozzy Osbourne" es la biografía del que fuera considerado el rockero más loco de los '80. Narrada en forma estrictamente cronológica, nos paseará por momentos fundamentales de la vida de Ozzy Osbourne, gracias a entrevistas exclusivas con el propio Ozzy, sus antiguos compañeros de Black Sabbath, algunos colaboradores que siempre lo acompañaron, y artistas de la talla de Paul McCartney, Robert Trujillo y el infaltable Henry Rollins. Enfocado más que nada en la vida personal de Ozzy, el documental nos la mostrará a un nivel de detalle nunca alcanzado hasta el momento. Para eso escucharemos a sus primeros hijos hablar de cómo era Ozzy en su rol de padre (sin resentimientos aunque con varios palos), y a los hijos de su segundo matrimonio, a quienes ya conocemos por "The Osbournes", relatando la pesadilla que significó ver a su padre cayendo más y más en el abismo de las drogas y el alcohol.
From their roots as a brutal, confrontational industrial band, through breakups and chaos, to their odds-defying current status as one of the most accomplished and ambitious bands in the world, one whose concerts are more like ecstatic rituals than nostalgic trips. SWANS has always been a collection of singular performers, but there's been one constant since its formation in 1982--singer, songwriter Michael Gira. 'Where Does a Body End?' is a SWANS documentary with unfettered access to hundreds of hours of Gira/SWANS archives of never-seen-before recordings, videos, and photographs. An unfiltered story of a life in the arts, frequent difficulty spanning decades without a safety net, creating work because Gira says "What else am I going to do?"
"A riveting, emotionally charged rock doc like none before it. This decade long journal follows the band and phoenix-like implosion and spiritual immersion of their front-man, who was born with a genius like gift to create hit music."
En mayo de 2011, Neil Young condujo un Crown Victoria 1956, desde su idílica ciudad natal de Omemee (Ontario), hasta el legendario Massey Hall en Toronto, donde estuvo en completa privacidad durante las últimas 2 fechas de su gira mundial. En el camino, Young le cuenta sus recuerdos de la infancia a Jonathan Demme, director ganador del Oscar por Filadelfia y el silencio de los inocentes. Demme, colaboradora desde hace mucho tiempo y fan del músico, supo plasmar estos momentos de pura intimidad, dándoles una escala inigualable acompañándolos con extractos del concierto del artista. Actuaciones en vivo sublimes, incluyendo temas de su álbum Le Noise, los grandes clásicos "Ohio", "Hey Hey, My My", "I Believe in You", y los temas inéditos "Leia" y "You Never Call". A través de la música y las historias personales de Neil Young, Demme nos sumerge introspectiva y retrospectivamente en el corazón y el alma de un artista legendario.
Por primera vez, la historia de los pedales y efectos de guitarra será contada por las personas que los fabrican y los artistas que los utilizan. En 2021, The Pedal Movie, el primer largometraje de Reverb, se sumergirá en la cultura de los pedales y contará la historia de cómo una pequeña industria pasó de un puñado de empresas a la galaxia de diferentes fabricantes que fabrican pedales en la actualidad.
Road movie musical como retrato del sueño americano. Ambientada en las elecciones americanas de 2016, 'Promised Land' hace un viaje musical por carretera en el Rolls Royce de 1963 de Elvis Presley.
Be it the musical expression of Dave Holland, the melodic phrasing of Scott LaFaro, the inventiveness of Charles Mingus or the flawless technique and artistry of Ray Brown, in jazz, as in most music, the bass is the bottom line. Walking the Changes centres around pivotal moments in the history of the double bass in jazz. Featuring exclusive interviews with the bass players who’ve pushed the boundaries of rhythm-section playing, elevating the instrument from a mere time-keeping role, to visionary composers and improvisors. With never-before-seen performance footage, studio outtakes and rare photos, this film unpacks the music of the best jazz bassists of all time.
Examine the history of bluegrass music, from its origins to its eventual worldwide popularity, and hear from dozens of musicians who explain the ways bluegrass music transcends generational, cultural and geographic boundaries.
