/oF5snkwuf38ZSORpNJfjFiWVMvY.jpg

Le drôle de drame de Marcel Carné (2021)

Género : Documental, Película de TV

Tiempo de ejecución : 55M

Director : François Aymé

Sinopsis

Through the life and career of Marcel Carné, using film excerpts and archives (including touching interviews with the director), François Aymé weaves a fascinating portrait of a hypersensitive man who had to deal with his homosexuality and who, despite his brilliance, was long relegated to the shadow of his actors and Prévert, who were credited with their greatest success.

Actores

Grégory Gadebois
Grégory Gadebois
Narrator

Tripulaciones

François Aymé
François Aymé
Director

Películas similares

Tarantino total
Documental que se centra en los primeros 21 años de la carrera cinematográfica de Quentin Tarantino, en el que se incluyen entrevistas con sus colaboradores habituales.
De Palma
Noah Baumbach (y Jake Paltrow) entrevistan a Brian de Palma a lo largo de 10 años; una conversación entre cineastas que analiza la carrera de de Palma que alcanza ya 6 décadas.
El mundo de Roger Corman
Una crónica de la larga carrera del cineasta estadounidense Roger Corman, el más tenaz e ingenioso productor y director de bajo presupuesto de la industria cinematográfica de los Estados Unidos, pionero del cine independiente y descubridor de nuevos talentos.
El peso de los sueños
La selva amazónica, 1979. El equipo de filmación de «Fitzcarraldo» (1982), película dirigida por el director alemán Werner Herzog, pronto se topa con problemas relacionados con el casting, las luchas tribales y varios accidentes, entre muchos otros contratiempos; pero nada comparado con el arrastre de un enorme barco de vapor por una montaña, al tiempo que Herzog abraza el camino de una cierta locura con tal de hacer realidad su visión.
Sé natural: la historia nunca contada de Alice Guy-Blaché
Cuando Alice Guy completa su primera película en París en 1896, no solo fue la primera mujer cineasta, sino una de las primeras en hacer una película de ficción "El hada de las coles".
S Is for Stanley
The incredible story of the Italian Emilio D'Alessandro, personal driver of the great director Stanley Kubrick (1928-1999), who met Emilio by chance in London in 1971 and hired him, thus establishing a deep friendship that lasted thirty years and helped create four masterpieces of cinema. A moving tale about two seemingly opposing people who found their ideal travel companion far away from home…
Descubriendo a Bergman
En los años sesenta, el cineasta sueco Ingmar Bergman (1918-2007) construyó una casa en la remota isla de Fårö, situada en el mar Báltico, dejó Estocolmo y se fue a vivir allí. Cuando murió, la casa fue conservada. Un grupo de cinéfilos muy especial, llegado de todo el mundo, viaja a Fårö en busca del genio y su legado. (Versión abreviada de «La videoteca de Bergman», 2012).
Cómo Chaplin se convirtió en Charlot
Una mirada retrospectiva a la vida y carrera de Charlie Chaplin, desde su dura infancia y su éxito en el music hall en Inglaterra hasta sus primeros días en Hollywood y el desarrollo de su enormemente popular personaje, el Pequeño Vagabundo, también llamado Charlot.
21 años: Richard Linklater
Un viaje a través de la vida profesional del innovador director de cine Richard Linklater: veintiún años creando películas, dejando una firma indeleble en la cultura pop; un análisis de su estilo y motivaciones, a través de los divertidos y conmovedores testimonios de amigos y colaboradores cercanos, de actores y de otros cineastas.
Orson Welles, el genio creador
La extraordinaria vida de Orson Welles (1915-85), un enigma de Hollywood, un irreductible creador independiente: un prodigio musical, un excelente pintor, un maestro del teatro y de la radio, un Shakespeare moderno, un mago que siempre estaba buscando un nuevo truco con el que sorprender a su público, una legendaria figura romántica que vivió solo para el cine.
Andrey Tarkovsky. A Cinema Prayer
Un relato de la vida y obra del cineasta ruso Andrey Tarkovsky (1932-86) en primera persona: sus recuerdos, su visión del arte y sus reflexiones sobre el destino del artista y el significado de la existencia humana; a través de grabaciones de audio extremadamente raras que permiten una completa comprensión de su vida interior y del misterioso mundo que subyace detrás de su compleja imaginería cinematográfica.
El viaje extraordinario
Un repaso a la extraordinaria vida del pionero del cine Georges Méliès (1861-1938) y la sorprendente historia de la copia en color de su obra maestra «Viaje a la Luna» (1902), inesperadamente encontrada en España y restaurada gracias a los heroicos esfuerzos de un grupo de verdaderos amantes del cine.
Bergman Island
The desolate and mysterious island of Fårö, Sweden, Baltic Sea, 2004. Swedish master filmmaker Ingmar Bergman (1918-2007) looks back on his personal and artistic life; a journey through more than sixty years devoted to film, plays and television programs. (An abridged version of Ingmar Bergman Complete, 2004; a collection of three thematic documentaries: Bergman and Film; Bergman and Theater; and Bergman and Fårö Island.)
Los amantes y el déspota
Hong Kong, 1978. La actriz surcoreana Choi Eun-hee es secuestrada por agentes norcoreanos siguiendo órdenes del dictador Kim Jong-il. Su exmarido, el director de cine Shin Sang-ok, emprende su búsqueda, pero poco después también él es secuestrado. En 1983, después de vivir años de tribulaciones, Kim Jong-il los pone al frente de la industria cinematográfica norcoreana con la esperanza de obtener reconocimiento internacional.
Merata: How Mum Decolonised the Screen
A documentary portrait of the pioneering indigenous filmmaker and activist Merata Mita and an intimate tribute from a son about his mother that delves into the life of the first woman from an Indigenous Nation to solely direct a film anywhere in the world. Known as the grandmother of Indigenous cinema, Merata’s independent political documentaries of the 1970s and 80s highlighted injustices for Māori people and often divided the country. Mita was fearless in her life, her activism and her art. Chronicling the director’s journey to decolonize the film and television screens of New Zealand and the world, the film documents her work, her early struggles with her family and her drive for social justice that often proved personally dangerous.
Babenco: Tell Me When I Die
Besieged by cancer and nearing the end, the genius Argentine-Brazilian filmmaker Héctor Babenco (1946-2016) asks Bárbara Paz, his wife, for one last wish: to be the protagonist of his own death.
Kubrick Remembered
An 83-minute candid look into the life of Kubrick, including interviews with his widow, family, coworkers and actors, and featuring a tour of the Archive in London and an inside look into Kubrick's home.
Lynch (one)
LYNCH (One) es una inmersión en la mente de uno de los más grandes directores norteamericanos de cine, David Lynch. Tras un exhaustivo trabajo de recopilación de material y documentación, realizado a lo largo de dos años, esta película desvela muchos de sus intereses creativos, así como su inagotable pasión por dirigir. A través de LYNCH (One) se descubre al mismo tiempo que al propio David Lynch, el proceso creativo que le llevó a completar la que hasta ahora ha sido su última película, Inland Empire (2006), compartiendo su trabajo, sus dudas y sus logros...
John Ford: el hombre que inventó América
A lo largo de cincuenta años de carrera y más de cien películas, el cineasta John Ford (1894-1973) forjó la leyenda del Lejano Oeste. Al dar un rostro a los más desfavorecidos, desde los humildes vaqueros hasta las minorías perseguidas, reveló como nadie las grandes divisiones sociales que existían y siguen existiendo en Estados Unidos. Más de cuatro décadas después de su muerte, ¿qué queda de su legado y de sus valores humanísticos en la memoria de quienes aman su obra?
Qué extraño llamarse Federico
Documental homenaje al genial director italiano Federico Fellini, una mezcla de imágenes de archivo y escenas rodadas en Cinecittà. (FILMAFFINITY)