A Kentucky Treasure: The Osborne Brothers Story (2014)
Género : Documental
Tiempo de ejecución : 1H 28M
Sinopsis
The story of Bobby and Sonny Osborne, better known as The Osborne Brothers, one of the most successful bluegrass groups of all time. Born in Hyden, Kentucky, they achieved world wide recognition with their 1967 single, “Rocky Top.”
La historia del exitoso ascenso al estrellato de Héroes del Silencio, seminal banda de rock española de los años ochenta, liderada por Enrique Bunbury.
Este documental ofrece una mirada profundamente íntima a la extraordinaria adolescente Billie Eilish. El cineasta galardonado R.J. Cutler sigue su viaje en la carretera, en el escenario y en casa con su familia mientras la escritura y grabación de su álbum debut cambia su vida.
En 1971, cuatro estudiantes universitarios se unieron para formar una banda de rock. Desde entonces, esa cierta banda llamada Queen ha lanzado 26 álbumes y vendido más de 300 millones de discos en todo el mundo. La popularidad de Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor y John Deacon es más fuerte que nunca 40 años después. Pero no era un lecho de rosas. Sin crucero de placer. Queen tuvo su parte de patadas en la cara, pero lo lograron y así es como lo hicieron, en el contexto de una música brillante e impresionantes actuaciones en vivo de todos los rincones del mundo. En esta película, por primera vez, es la banda la que cuenta su historia. Con entrevistas completamente nuevas con la banda y material de archivo invisible (incluida su primera actuación televisiva recientemente descubierta), es una historia convincente contada con inteligencia, ingenio, mucho humor y dolorosa honestidad.
Un retrato de la vida del cantautor Shawn Mendes, que narra los últimos años de su ascenso y viaje.
Documental sobre Anvil, la banda más popular del heavy metal canadiense. Entre 2005 y 2006 Gervasi filmó algunos shows de la banda y también entrevistó a algunos amigos de Anvil. Cuando consideró que ya tenía suficiente material, estrenó el documental. Se estrenó en el festival Sundance y obtuvo una excelente acogida por parte de la crítica.
Un viaje lleno de humo a través de las vidas y las carreras del innovador grupo de Hip Hop que desafía el género, Cypress Hill. Su sonido único, influenciado por sus raíces latinas y su educación en la costa oeste, se construyó sobre un movimiento arraigado en la verdadera autenticidad: desde cultivar la flor, fumarla y rapear sobre ella, su influencia está grabada para siempre en el panorama musical del Hip Hop. ya que continúan siendo relevantes después de 30 años.
"God Bless Ozzy Osbourne" es la biografía del que fuera considerado el rockero más loco de los '80. Narrada en forma estrictamente cronológica, nos paseará por momentos fundamentales de la vida de Ozzy Osbourne, gracias a entrevistas exclusivas con el propio Ozzy, sus antiguos compañeros de Black Sabbath, algunos colaboradores que siempre lo acompañaron, y artistas de la talla de Paul McCartney, Robert Trujillo y el infaltable Henry Rollins. Enfocado más que nada en la vida personal de Ozzy, el documental nos la mostrará a un nivel de detalle nunca alcanzado hasta el momento. Para eso escucharemos a sus primeros hijos hablar de cómo era Ozzy en su rol de padre (sin resentimientos aunque con varios palos), y a los hijos de su segundo matrimonio, a quienes ya conocemos por "The Osbournes", relatando la pesadilla que significó ver a su padre cayendo más y más en el abismo de las drogas y el alcohol.
When Melbourne’s cultural hub is left devastated post-pandemic, the creative industry, like many others, is ravaged. Set amongst the ashes of the cities arts scene, BOHEMIA is a hybrid of documentary, music video, and next generation concert film that powerfully recounts the story of this fallen angel of Australian culture and asks the looming question: “what now?”. Shadowy underground musician VANTA and debutant director Madeline Royce team up with a decorated collective of young creatives to contend that art in the pandemic need not be a compromise, but an evolution.
El incomparable Bruce Springsteen interpreta su último álbum aclamado por la crítica y reflexiona sobre la vida, el rock y el sueño americano, en esta película de concierto íntimo y personal codirigida por Thom Zimny y el mismo Springsteen.
En 2009, Scott Mescudi, alias Kid Cudi, lanzó su LP debut, Man on the Moon: The End of Day. Un álbum de género que rompió barreras al presentar canciones que tratan sobre la depresión, la ansiedad y la soledad, resonó profundamente entre los oyentes jóvenes y lanzó a Cudi como una estrella musical y un héroe cultural. A Man Named Scott explora el viaje de Cudi durante una década de elecciones creativas, luchas y avances, haciendo música que continúa moviendo y empoderando a sus millones de fanáticos en todo el mundo.
Una exploración íntima de Alanis Morissette y su innovador álbum de 1995, Jagged Little Pill.
An unflinching and deeply personal journey into the life and work of guitarist Eric Clapton told through his own words and songs.
estrella del pop belga Angèle reflexiona sobre su vida y la esperanza de que ella encuentra el equilibrio en medio de las lágrimas, alegrías y la soledad de la fama. Contada con sus propias palabras.
Road movie musical como retrato del sueño americano. Ambientada en las elecciones americanas de 2016, 'Promised Land' hace un viaje musical por carretera en el Rolls Royce de 1963 de Elvis Presley.
G-Funk es la historia no contada de tres amigos de la infancia de East Long Beach que ayudaron a comercializar el hip hop desarrollando un nuevo enfoque sofisticado y melódico: fusionando Gangsta Rap con elementos de Motown, Funk y R&B
Por primera vez, la historia de los pedales y efectos de guitarra será contada por las personas que los fabrican y los artistas que los utilizan. En 2021, The Pedal Movie, el primer largometraje de Reverb, se sumergirá en la cultura de los pedales y contará la historia de cómo una pequeña industria pasó de un puñado de empresas a la galaxia de diferentes fabricantes que fabrican pedales en la actualidad.
James Lavelle played his first DJ set at 14, launched pioneering record label Mo'Wax at 18 and released the genre defining UNKLE album Psyence Fiction at 22. His phenomenally rapid rise seemed limitless, but it's only when you're going so fast that the wheels fall off. The Man from Mo’Wax tells the remarkable story of one of the most enigmatic yet influential figures in contemporary British culture. Unearthed from over 700 hours of footage including exclusive personal archive spanning three decades, we get the rare opportunity to watch a boy become a man in the world of music. The result is an exhilarating, no holds-barred ride into the life of an extraordinary man and an equally extraordinary era, taking in some decidedly flawed decision-making (both personal and professional), Lavelle emerges as an innovative artist who thinks big and consistently overcomes adversity.
En mayo de 2011, Neil Young condujo un Crown Victoria 1956, desde su idílica ciudad natal de Omemee (Ontario), hasta el legendario Massey Hall en Toronto, donde estuvo en completa privacidad durante las últimas 2 fechas de su gira mundial. En el camino, Young le cuenta sus recuerdos de la infancia a Jonathan Demme, director ganador del Oscar por Filadelfia y el silencio de los inocentes. Demme, colaboradora desde hace mucho tiempo y fan del músico, supo plasmar estos momentos de pura intimidad, dándoles una escala inigualable acompañándolos con extractos del concierto del artista. Actuaciones en vivo sublimes, incluyendo temas de su álbum Le Noise, los grandes clásicos "Ohio", "Hey Hey, My My", "I Believe in You", y los temas inéditos "Leia" y "You Never Call". A través de la música y las historias personales de Neil Young, Demme nos sumerge introspectiva y retrospectivamente en el corazón y el alma de un artista legendario.
Con escenas de su concierto en el Theatro Municipal de São Paulo, el rapero y activista Emicida celebra el gran legado de la cultura afro en Brasil.
En 1996, el vocalista cubano Juan de Marcos González, el productor británico Nick Gold y el guitarrista estadounidense Ry Cooder se reunieron en La Habana para producir una colaboración entre Cuba y Malí. Cuando los malienses no pudieron obtener visas, el equipo volvió su atención a revivir a una generación olvidada de legendarios músicos cubanos y formó un conjunto en vivo: el Buena Vista Social Club. Dos decenios después de esa fatídica primera sesión, nos encontramos con estos músicos maestros, que reflexionan sobre el despliegue mágico de sus vidas, desde los humildes orígenes hasta la evolución y el sorprendente revivir de sus carreras, todo ello en el contexto de la dramática historia de Cuba. Repleto de conciertos, ensayos y metrajes de archivo, esta película es una emotiva y brillante celebración del poder de la música para trascender la edad, las ideologías y la clase, y conectarnos entre nosotros a través de nuestras almas.
