Song of My Heart (1948)

交通事故で妻と娘を亡くした作曲家は別荘に移り住むが、そこで彼は子供の幽霊と出会う……。70年前に起きた惨劇が引き起こす怪異現象を、ミステリー・タッチで描く。

アイルランド、ダブリン。毎日のように街角に立ち、古びたギターで歌を歌うストリート・ミュージシャンの男性。そんな彼の前にある時、花売りの若い女性が現われ、矢継ぎ早に話しかけてくる。チェコからの移民である彼女は家政婦の仕事で家族を養いながら、楽器店でピアノを弾かせてもらうことを数少ない楽しみにしていた。女のピアノに心動かされた男は、彼女とのセッションを持ちかける。

孤児院で育ったエヴァンには豊かな音楽の才能が備わっていた。ある晩、エヴァンは不思議な音を追い、施設からマンハッタンへと導かれる。さまざまな出会いにより、エヴァンの音楽の才能は開花。同じころ、離ればなれとなっていた両親も、それぞれの思いを胸にニューヨークへと赴いていた。

音楽家の夫を事故で失ったジュリーは、全ての財産を処分しようとした。過去から離れて暮らそうとしたのだった。だがそのとき、彼女は、夫の子を身ごもっている愛人と出会う……。

1823年11月のある晩、ウィーンの街でひとりの老人が発狂して自殺を図り、病院へ運ばれた。この老人は、かつてウィーンで最も尊敬された宮廷音楽家、アントニオ・サリエリ。数週間後、サリエリの告白を聞くために若年の神父・フォーグラーが病室を訪れた。やがて、サリエリの回想が始まった…。イタリアに生まれたサリエリは、作曲家として優れた才能を持っていた。やがて音楽の都ウィーンへ赴き、皇帝ヨーゼフ2世付きの宮廷音楽家になった。そんな順調なサリエリの人生も、天才ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトに出会ったことで狂わされていく…。

アルプスの高級ホテルでバカンスを送る老齢の英国人音楽家フレッド。英国女王からの出演依頼を断ってしまうが、ホテルの人々との交流で徐々に気持ちが変化し……。イタリアの俊英監督、パオロ・ソレンティーノ監督が手がけた感動作。

一流のミュージカル作曲家を目指す青年。30歳に向けてカウントダウンが始まるなか、恋や友情の悩み、最高の作品を作りたいという焦りに直面してゆく。

生活のために仕方なく音楽教師になったホーランド。やる気のない素振りの生徒らに可能性を見出した彼は、音楽の素晴らしさを必死に伝えようとしていく。感動の涙を呼んだリチャード・ドレイファス主演の名作。

A chronicle of the life of infamous classical composer Ludwig van Beethoven and his painful struggle with hearing loss. Following Beethoven's death in 1827, his assistant, Schindler, searches for an elusive woman referred to in the composer's love letters as "immortal beloved." As Schindler solves the mystery, a series of flashbacks reveal Beethoven's transformation from passionate young man to troubled musical genius.

A fictionalised exploration of Beethoven's life in his final days working on his Ninth Symphony. It is 1824. Beethoven is racing to finish his new symphony. However, it has been years since his last success and he is plagued by deafness, loneliness and personal trauma. A copyist is urgently needed to help the composer. A fictional character is introduced in the form of a young conservatory student and aspiring composer named Anna Holtz. The mercurial Beethoven is skeptical that a woman might become involved in his masterpiece but slowly comes to trust in Anna's assistance and in the end becomes quite fond of her. By the time the piece is performed, her presence in his life is an absolute necessity. Her deep understanding of his work is such that she even corrects mistakes he has made, while her passionate personality opens a door into his private world.

童話『赤い靴』になぞられたバレリーナの悲しい宿命を、華麗なダンスシーンや、幻想的な映像美で描く、イギリスの巨匠・パウエル&プレスバーガーの傑作バレエ映画。アカデミー美術・装置賞、劇・喜劇映画音楽賞受賞。 ヴィクトリア（モイラ・シアラー）はロンドンで、レルモントフ・バレエ団を率いるボリス（アントン・ウォルブルック）の目に留まる。同じころ、新進作曲家ジュリアン（マリウス・ゴーリング）も同バレエ団に採用される。プリマ（リュドミラ・チェリナ）の結婚によりヴィクトリアが主役に抜てきされ、新作「赤い靴」への企画がスタートするが……。

巨匠ルキノ・ビスコンティの「山猫」と並ぶ代表作で、ノーベル賞作家トーマス・マンの同名小説を原作に、作曲家グスタフの美少年への心酔と老いの苦しみを描いた。「地獄に堕ちた勇者ども」に続いて撮られた、ドイツ3部作の2作目にあたる。療養のためベネチアにやってきたドイツの老作曲家アシェンバッハは、ホテルで少年タジオを見かける。一目で少年の美しさの虜になり、彼の姿を見つけるだけで喜びを感じ始める。全編に流れるのは、アッシェンバッハのモデルになったマーラーの「交響曲第3、5番」。2011年には製作40周年を記念し、ニュープリント版でリバイバル上映された。

ハリウッド映画の主題歌やメインテーマは、どのようにして生まれるのか。映像からイメージされた旋律が、オーケストラの演奏などを通じて映画音楽になる過程を取材。ピアノのシンプルなメロディーが『E.T.』のテーマ曲へと変わっていく様子や、『ライオン・キング』でオスカーを受賞し、数多くの大作に携わってきたハンス・ジマーの苦悩など、知られざる映画音楽の裏側を明らかにする。

人気バンドCRUDE PLAYのメンバーだったものの、デビューする前に抜けた小笠原秋。サウンドクリエイターとしてバンドに楽曲を作ってきたが、ビジネス優先な音楽業界にうんざりしていた。そんなある日、CRUDE PLAYのファンだという女子高生・小枝理子と出会い、彼女に正体を明かさず恋人同士になる。理子との日々に安らぎを覚える秋だったが、類いまれな歌声を持つ彼女を音楽プロデューサーの高樹がスカウトする。

An intimate look into the life of icon Quincy Jones. A unique force in music and popular culture for 70 years, Jones has transcended racial and cultural boundaries; his story is inextricably woven into the fabric of America.

Director Martin Scorsese profiles former Beatle George Harrison in this reverent portrait that mixes interviews and archival footage, featuring commentary from the likes of Paul McCartney, Eric Clapton, Ringo Starr and Yoko Ono.

A glimpse at the life of French singer Serge Gainsbourg, from growing up in 1940s Nazi-occupied Paris through his successful song-writing years in the 1960s to his death in 1991 at the age of 62.

A successful film composer falls in love when he travels to India to work on a Bollywood retelling of Romeo and Juliet.

One of the most important artists of our era, Ryuichi Sakamoto has had a prolific career spanning over four decades, from techno-pop star to Oscar-winning film composer. The evolution of his music has coincided with his life journeys. Following Fukushima, Sakamoto became an iconic figure in Japan’s social movement against nuclear power. As Sakamoto returns to music following cancer, his haunting awareness of life crises leads to a resounding new masterpiece. RYUICHI SAKAMOTO: CODA is an intimate portrait of both the artist and the man.

A traveller by the name of Crossley forces himself upon a musician and his wife in a lonely part of Devon, and uses the aboriginal magic he has learned to displace his host.