Marcel Ophüls
출생 : 1927-11-01, Frankfurt am Main, Germany
약력
Documentary filmmaker and former actor.
Interview with Oscar-winning documentarian Marcel Ophüls about his father Max Ophuls.
The process of making Shoah.
Self
18 years after his last film, (The Troubles We've Seen), Marcel Ophuls emerges from retirement as one of our last masters, the most corrosive, the funniest as well. And the most forceful. The director of The Sorrow and the Pity shares with us stories of his exceptionally rich life in this light-hearted yet bitter escapade though the century and the movies. Son of the great Max Ophuls, he is generous in his admiration. We also meet Jeanne Moreau, Bertolt Brecht, Ernst Lubitsch, Otto Preminger, Woody Allen, Stanley Kubrick and of course François Truffaut. There are no great filmmakers without a memory, so here is the memory shop of Marcel Ophuls.
Director
18 years after his last film, (The Troubles We've Seen), Marcel Ophuls emerges from retirement as one of our last masters, the most corrosive, the funniest as well. And the most forceful. The director of The Sorrow and the Pity shares with us stories of his exceptionally rich life in this light-hearted yet bitter escapade though the century and the movies. Son of the great Max Ophuls, he is generous in his admiration. We also meet Jeanne Moreau, Bertolt Brecht, Ernst Lubitsch, Otto Preminger, Woody Allen, Stanley Kubrick and of course François Truffaut. There are no great filmmakers without a memory, so here is the memory shop of Marcel Ophuls.
Himself
In 2009, in a small theater in Geneva, Switzerland, the film directors Marcel Ophuls and Jean-Luc Godard met for an unusual, surprisngly intimate and sometimes contentious dialogue with each other in front of a live audience. Luckily for us, it was filmed.
Self
In a series of four documentaries, Marcel Ophuls pays tribute to his father Max, and in this last one discusses his role as an assistant director on "Lola Montès".
Writer
In a series of four documentaries, Marcel Ophuls pays tribute to his father Max, and in this last one discusses his role as an assistant director on "Lola Montès".
Director
In a series of four documentaries, Marcel Ophuls pays tribute to his father Max, and in this last one discusses his role as an assistant director on "Lola Montès".
We follow Marcel Ophuls' two journeys to Sarajevo in 1993. He is starting a documentary about war correspondants. But this also becomes a reflexion about truth and life. The form consists in many interviews of mostly French and American journalists and reporters of television or newspapers.
Writer
We follow Marcel Ophuls' two journeys to Sarajevo in 1993. He is starting a documentary about war correspondants. But this also becomes a reflexion about truth and life. The form consists in many interviews of mostly French and American journalists and reporters of television or newspapers.
Director
We follow Marcel Ophuls' two journeys to Sarajevo in 1993. He is starting a documentary about war correspondants. But this also becomes a reflexion about truth and life. The form consists in many interviews of mostly French and American journalists and reporters of television or newspapers.
Self (archive footage)
Documentary overview of the life of French filmmaker François Truffaut.
Writer
Marcel Ophüls interviews various important Eastern European figures for their thoughts on the reunification of Germany and the fall of Communism.
Marcel Ophüls interviews various important Eastern European figures for their thoughts on the reunification of Germany and the fall of Communism.
Director
Marcel Ophüls interviews various important Eastern European figures for their thoughts on the reunification of Germany and the fall of Communism.
Producer
Winner of a Best Documentary Academy Award, Marcel Ophuls' riveting film details the heinous legacy of the Gestapo head dubbed "The Butcher of Lyon." Responsible for over 4,000 deaths in occupied France during World War II, Barbie would escape--with U.S. help--to South America in 1951, where he lived until a global manhunt led to his 1983 arrest and subsequent trial.
Self
Winner of a Best Documentary Academy Award, Marcel Ophuls' riveting film details the heinous legacy of the Gestapo head dubbed "The Butcher of Lyon." Responsible for over 4,000 deaths in occupied France during World War II, Barbie would escape--with U.S. help--to South America in 1951, where he lived until a global manhunt led to his 1983 arrest and subsequent trial.
Writer
Winner of a Best Documentary Academy Award, Marcel Ophuls' riveting film details the heinous legacy of the Gestapo head dubbed "The Butcher of Lyon." Responsible for over 4,000 deaths in occupied France during World War II, Barbie would escape--with U.S. help--to South America in 1951, where he lived until a global manhunt led to his 1983 arrest and subsequent trial.
Director
Winner of a Best Documentary Academy Award, Marcel Ophuls' riveting film details the heinous legacy of the Gestapo head dubbed "The Butcher of Lyon." Responsible for over 4,000 deaths in occupied France during World War II, Barbie would escape--with U.S. help--to South America in 1951, where he lived until a global manhunt led to his 1983 arrest and subsequent trial.
Medardus
German teacher
Liberty Belle tells the story of a group of student's involvement with a group who oppose the French Algerian war. The film premiered at the 1983 Cannes Film Festival.
Clown
Television film
Writer
Television film
Director
Television film
Director
Commissioned by French TV, Yorktown covers the bicentennial commemoration of the Siege of Yorktown, near the end of the American Revolutionary War, where the Americans and their French allies defeated the English. The festivities celebrating Franco-American friendship give Ophüls some amusement, as he takes a gleefully ironic look at the formally “friendly” meeting between Mitterand and Reagan, or exposes the absurdity of patriotic folklore.
Dr. Stovel
In 1912, in Austria, the painter Egon Schiele is sent to jail accused of pornography with the nymphet Tatjana in his erotic paints. His mate, the model Vally, gets help from a famous lawyer to release him. Then he leaves Vally, marries with another woman and goes to the war.
Writer
Documentary about director Fritz Korner
Director
Documentary about director Fritz Korner
Thanks
뉴욕의 스탠드업 코미디언이자 희극 작가인 앨비 싱어는 친구와 테니스를 치다 패션감각이 뛰어난 미모의 애니를 보고는 한눈에 반해 버린다. 가수가 꿈인 애니 역시 앨비를 싫어하지는 않는 눈치. 그렇게 사랑에 빠져든 두 사람은 마치 10대들처럼 서투르게 관계를 시작하고, 서로의 성과 정체성에 대해 혼란스러워 한다. 차츰 관계가 깊어가면서 두 사람은 어쩔수 없이 서로의 단점들을 보게 된다. 앨비는 자신만만하고 세속적이며 다소 신경질적인 반면 애니는 주의가 산만하고 끈질긴 구석이 있다. 앨비는 가수가 되겠다는 꿈을 간직하고만 있던 애니에게 꿈을 이루도록 복돋워주고, 공부를 하라고 권유한다. 주위에서는 그런 애니를 선망의 시선으로 바라보지만 애니는 그녀의 일에 사사건건 간섭을 하고 트집잡는 앨비가 못마땅하기만 하다. 동료들의 부러움을 사던 앨비와 애니의 사이는 벌어지기 시작하고, 마침 애니에게 앨범을 제작하자는 제안이 들어온다. 애니는 평소에 원하던 가수의 길을 걷기 위해 앨비와 헤어져 캘리포니아로 떠나는데...
Director
This exceptional, disturbing and thought-provoking documentary compares the atrocities committed by the Nazis as revealed during the Nuremberg trials to those committed by the French in Algeria and those done by the Americans in Vietnam. The four hour epic questions the right of any country to pass self-righteous moral judgements upon the actions of another country.
Producer
Shot over six weeks in December 1971, and January 1972, the film consisted of interviews with Protestants, Catholics, politicians, and some soldiers, combined with TV news clips of bombings and violence. The deaths of four individuals formed the central focus of the film, which Ophüls described as ‘an old, middle-aged, humanistic, social-democratic attempt to give people an idea that life after all is not that cheap’. The BBC refused to transmit the completed film on the grounds that it was ‘too pro-Irish’ (Sunday Times, 5 Nov. 1972). (via http://cain.ulst.ac.uk/othelem/media/docs/freespeech.htm)
Director
Shot over six weeks in December 1971, and January 1972, the film consisted of interviews with Protestants, Catholics, politicians, and some soldiers, combined with TV news clips of bombings and violence. The deaths of four individuals formed the central focus of the film, which Ophüls described as ‘an old, middle-aged, humanistic, social-democratic attempt to give people an idea that life after all is not that cheap’. The BBC refused to transmit the completed film on the grounds that it was ‘too pro-Irish’ (Sunday Times, 5 Nov. 1972). (via http://cain.ulst.ac.uk/othelem/media/docs/freespeech.htm)
Himself - Interviewer
프랑스의 마르셀 오펄즈라는 좀 생소한 감독이 만들었고 프랑스, 스위스, 서독의 공동 자본으로 만든 작품인데, 특이한 점이라는 것은 다큐멘타리와 픽션이 혼합된 일종의 다이렉트 시네마라는 점이다. 영화의 주요 내용은 세계 제2차대전 당시 독일군 점령하의 프랑스가 배경이며 거기에서 활동했던 레지스탕스의 모습을 그린 것이다. 말하자면 이 영화는 우리의 일제 시대와 같은 프랑스의 모습을 담은 역사물인데 마르셀 오펄즈 감독은 이 영화의 역사성을 살리기위해 실존 인물들과의 대단히 많은 인터뷰를 수록하고 있는데 여기에서 인터뷰 상대인 사람들이 당시의 상황에 대해 무엇인가 숨기려고하고 질문을 회피하려고 안간힘을 쓰는 모습들이 적나라하게 화면에 보여진다. 이러한 직접적인 인터뷰의 사용이 사건의 중요성을 강조하는 면도 있지만 시각적으로는 상당히 지루한 면도 없지않아 있다. 원래는 TV용으로 제작되었다가 그 주제의 커다란 솔직성과 방영 후 사회에 미칠 파급성을 고려해서 현지에서도 방송 불가 조치가 내려 다시 극장용 영화로 재편집되었다. 우리나라에서도 바로 이러한 점이 문제되어 상영이 불가능했는데, 어느 나라이든 감추고 싶은 역사는 있게 마련이나, 문제는 잘잘못의 분명한 선별없이는 억울한 희생자가 계속 나온다는 점이다. 그래서 마르셀 오펄즈 감독도 이런 영화를 제작한 것 같은데 우리나라도 친일파 문제가 분명히 처리되지 않았고 아직도 번연히 친일파들이 활동하고 있는 상황에서, 더우기 반민특위를 강제로 와해시킨 정부가 존재했었던 점을 상기할때 이 영화의 방영불가 판정은 더욱 의미심장하게 느껴진다. 영화적 재미보다는 역사적 진실앞에 서있는 위선자들의 모습을 보면서 역사를 대하는 우리들의 자세를 다시한번 생각하게 한다는 점에서 높이 평가하고 싶다. 이 영화의 비디오판은 미국의 RCA/콜럼비아사 판으로 나왔다.
Writer
프랑스의 마르셀 오펄즈라는 좀 생소한 감독이 만들었고 프랑스, 스위스, 서독의 공동 자본으로 만든 작품인데, 특이한 점이라는 것은 다큐멘타리와 픽션이 혼합된 일종의 다이렉트 시네마라는 점이다. 영화의 주요 내용은 세계 제2차대전 당시 독일군 점령하의 프랑스가 배경이며 거기에서 활동했던 레지스탕스의 모습을 그린 것이다. 말하자면 이 영화는 우리의 일제 시대와 같은 프랑스의 모습을 담은 역사물인데 마르셀 오펄즈 감독은 이 영화의 역사성을 살리기위해 실존 인물들과의 대단히 많은 인터뷰를 수록하고 있는데 여기에서 인터뷰 상대인 사람들이 당시의 상황에 대해 무엇인가 숨기려고하고 질문을 회피하려고 안간힘을 쓰는 모습들이 적나라하게 화면에 보여진다. 이러한 직접적인 인터뷰의 사용이 사건의 중요성을 강조하는 면도 있지만 시각적으로는 상당히 지루한 면도 없지않아 있다. 원래는 TV용으로 제작되었다가 그 주제의 커다란 솔직성과 방영 후 사회에 미칠 파급성을 고려해서 현지에서도 방송 불가 조치가 내려 다시 극장용 영화로 재편집되었다. 우리나라에서도 바로 이러한 점이 문제되어 상영이 불가능했는데, 어느 나라이든 감추고 싶은 역사는 있게 마련이나, 문제는 잘잘못의 분명한 선별없이는 억울한 희생자가 계속 나온다는 점이다. 그래서 마르셀 오펄즈 감독도 이런 영화를 제작한 것 같은데 우리나라도 친일파 문제가 분명히 처리되지 않았고 아직도 번연히 친일파들이 활동하고 있는 상황에서, 더우기 반민특위를 강제로 와해시킨 정부가 존재했었던 점을 상기할때 이 영화의 방영불가 판정은 더욱 의미심장하게 느껴진다. 영화적 재미보다는 역사적 진실앞에 서있는 위선자들의 모습을 보면서 역사를 대하는 우리들의 자세를 다시한번 생각하게 한다는 점에서 높이 평가하고 싶다. 이 영화의 비디오판은 미국의 RCA/콜럼비아사 판으로 나왔다.
Director
프랑스의 마르셀 오펄즈라는 좀 생소한 감독이 만들었고 프랑스, 스위스, 서독의 공동 자본으로 만든 작품인데, 특이한 점이라는 것은 다큐멘타리와 픽션이 혼합된 일종의 다이렉트 시네마라는 점이다. 영화의 주요 내용은 세계 제2차대전 당시 독일군 점령하의 프랑스가 배경이며 거기에서 활동했던 레지스탕스의 모습을 그린 것이다. 말하자면 이 영화는 우리의 일제 시대와 같은 프랑스의 모습을 담은 역사물인데 마르셀 오펄즈 감독은 이 영화의 역사성을 살리기위해 실존 인물들과의 대단히 많은 인터뷰를 수록하고 있는데 여기에서 인터뷰 상대인 사람들이 당시의 상황에 대해 무엇인가 숨기려고하고 질문을 회피하려고 안간힘을 쓰는 모습들이 적나라하게 화면에 보여진다. 이러한 직접적인 인터뷰의 사용이 사건의 중요성을 강조하는 면도 있지만 시각적으로는 상당히 지루한 면도 없지않아 있다. 원래는 TV용으로 제작되었다가 그 주제의 커다란 솔직성과 방영 후 사회에 미칠 파급성을 고려해서 현지에서도 방송 불가 조치가 내려 다시 극장용 영화로 재편집되었다. 우리나라에서도 바로 이러한 점이 문제되어 상영이 불가능했는데, 어느 나라이든 감추고 싶은 역사는 있게 마련이나, 문제는 잘잘못의 분명한 선별없이는 억울한 희생자가 계속 나온다는 점이다. 그래서 마르셀 오펄즈 감독도 이런 영화를 제작한 것 같은데 우리나라도 친일파 문제가 분명히 처리되지 않았고 아직도 번연히 친일파들이 활동하고 있는 상황에서, 더우기 반민특위를 강제로 와해시킨 정부가 존재했었던 점을 상기할때 이 영화의 방영불가 판정은 더욱 의미심장하게 느껴진다. 영화적 재미보다는 역사적 진실앞에 서있는 위선자들의 모습을 보면서 역사를 대하는 우리들의 자세를 다시한번 생각하게 한다는 점에서 높이 평가하고 싶다. 이 영화의 비디오판은 미국의 RCA/콜럼비아사 판으로 나왔다.
Screenplay
Director
Writer
Filmmaker Marcel Ophuls investigates the massacre of My Lai by U.S. soldiers.
Director
Filmmaker Marcel Ophuls investigates the massacre of My Lai by U.S. soldiers.
Director
Writer
Director
Self
A 1965 episode of the French television program Cinéastes de notre temps, featuring interviews with many of film director Max Ophuls’s collaborators
Screenplay
A famous American secret service agent tries to rescue a German 17-year-old prodigy scientist who has been captured by the Russians.
Director
A famous American secret service agent tries to rescue a German 17-year-old prodigy scientist who has been captured by the Russians.
Director
Two scoundrels cheat a millionaire out of a huge bankroll on the French Riviera.
Director
A segment of “Love at Twenty” is a story of an unwed mother who contrives to trap the father of her baby.
Writer
Love at Twenty unites five directors from five different countries to present their different perspectives on what love really is at the age of 20. The episodes are united with the score of Georges Delerue and still photos of Henri Cartier-Bresson.
Director
Love at Twenty unites five directors from five different countries to present their different perspectives on what love really is at the age of 20. The episodes are united with the score of Georges Delerue and still photos of Henri Cartier-Bresson.
Writer
From his childhood in the lowlands of northern France to his death in Nice, a look at the life of painter Matisse: his early education, his apprenticeship at the Beaux-Arts and his decades-long career as a painter, sculptor, and draftsman.
Director
From his childhood in the lowlands of northern France to his death in Nice, a look at the life of painter Matisse: his early education, his apprenticeship at the Beaux-Arts and his decades-long career as a painter, sculptor, and draftsman.
Director
German adaptation of The Dock Brief
Assistant Director
프랑수아 트뤼포가 ‘진정한 작가’로 평가했던 거장 막스 오퓔스의 마지막 영화. 시네마 스코프와 풍부한 색감의 테크니컬러 등 당시로서는 매우 혁신적인 스타일을 선보인, 영화사적으로 상당히 주요한 작품이다. 19세기 사교계를 풍미했던 롤라가 서커스단의 주인공으로 등장해 플래시 백을 통해 자신의 과거를 들려주는 형식의 이 영화는 당시 제작사의 횡포로 다양한 버전의 판본이 존재하면서 정당한 평가를 받지 못했다.
Assistant Director
The daughter of a notorious smuggler is raised as a boy by her foster mother.