Michael Holman

The life and work of New York artist Jean-Michel Basquiat have been marked by a long quest for identity, by his Haitian and Puerto Rican family origins and by a founding trip to Africa. To portray this major painter of the 20th century, who died in 1988 at only 27 years old, is also to evoke the place of black American artists in the conservative and racist America of the Reagan years.

Exploring the pre-fame years of the celebrated American artist Jean-Michel Basquiat, and how New York City, its people, and tectonically shifting arts culture of the late 1970s and '80s shaped his vision.

팝아트 계열의 자유구상화가로서 지하철 등의 지저분한 낙서를 예술 차원으로 승화시켰다는 평가를 받는 전설적인 아티스트, 장 미셸 바스키아. 영화는 그 동안 한 번도 인터뷰에 응하지 않았던 바스키아의 두 여동생들과의 인터뷰를 통해 천재적이면서도 비극적으로 짧게 끝난 바스키아의 삶을 이야기한다. 그의 가장 가까웠던 친구, 연인, 동료 예술가들은 그가 항상 직면해야만 했던 인종차별과 마약, 그리고 돈의 유혹에 대해 밝힌다. 또한 수많은 숨은 의미와 저항정신의 시각적 표현이었던 그의 예술작품 또한 중요하게 다루어진다.

For over 30 years, Martin Bisi has been recording music from his studio in Gowanus, Brooklyn. He has worked with many influential musicians, including Sonic Youth, Swans, Herbie Hancock, Brian Eno and the Dresden Dolls. Now though, he finds himself squeezed in by the approaching gentrification of his neighborhood.

Two Bronx teens steal a pit bull puppy. One boy wants it as a fighting dog, the other as a pet. The conflict ends in heartache, with lessons learned.

Two Bronx teens steal a pit bull puppy. One boy wants it as a fighting dog, the other as a pet. The conflict ends in heartache, with lessons learned.

From Brooklyn to the Bronx, Soho to Greenwich, Union Square to Wall Street... Join us and the friends, collaborators and gallery owners who supported Jean-Michel Basquiat throughout his life. The first ever recognized graffiti artist, who saw international success as a neo-expressionist painter in the 80s, Basquiat is a true contemporary hero who died at the peak of his career.

1980년대 뉴욕 예술계에 혜성처럼 나타나, 현재까지도 자유와 저항 정신의 대명사로 많은 사랑을 받고 있는 아티스트 장 미쉘 바스키아의 인터뷰와 아카이브 영상을 수록한 다큐멘터리. 바스키아 사후 10년이 지나서야 공개되었다. 감독 탐라 데이비스가 1985년에 직접 촬영한 바스키아의 인터뷰 영상을 중심으로 유명 아티스트, 큐레이터, 갤러리스트, 가장 친밀했던 주변 인물들의 기억 속에 살아있는 바스키아와 마치 불꽃 같았던 그의 예술혼을 생생히 묘사한다.

In the late 1970s, the "greatest city in the world" was teetering on the edge of total chaos. A failed economy, crime and en mass housing corruption gave way to a city in crisis. Yet out of the economic and social strife that held the "Big Apple" hostage, a family of homegrown cultures that would forever change the world began to emerge. Downtown Calling not only documents, in detail, the evolution of New York City's fertile music and art subculture during this period, but how its collective output continues to play a prominent, driving role in the international fashion, art and music industries today.

In the late 1970s, the "greatest city in the world" was teetering on the edge of total chaos. A failed economy, crime and en mass housing corruption gave way to a city in crisis. Yet out of the economic and social strife that held the "Big Apple" hostage, a family of homegrown cultures that would forever change the world began to emerge. Downtown Calling not only documents, in detail, the evolution of New York City's fertile music and art subculture during this period, but how its collective output continues to play a prominent, driving role in the international fashion, art and music industries today.

From 1978 to 1982, Glenn O'Brien hosted a New York city public access cable TV show called TV Party. Co-hosted by Chris Stein, from Blondie, and directed by filmmaker Amos Poe, the hour long show took television where it had never gone before: to the edge of civility and "sub-realism" as Glenn would put it. Walter Steding and his TV Party "Orchestra" provided a musical accompaniment to the madness at hand, and many artists and musicians, from The Clash, Nile Rodgers, Jean-Michel Basquiat, David Bryne and Arto Lindsey were regular guests. It was the cocktail party that could be a political party. With 80 hours of disintegrating 3/4 inch videotape as a starting point, we tracked down the trend setting participants still living today and found out what they remember of the period and how the show influenced their lives. This, combined with clips from the orginal show, became the documentary "TV Party.

The film documents the development of hip hop culture since its inception in the 1970s. With interviews from various figures in the community such as Afrika Bambaataa, Grandmaster Flash, Fab 5 Freddy, KRS-One, MC Hammer and Busy Bee.

The film is a day in the life of a young artist, Jean-Michel Basquiat, who needs to raise money to reclaim the apartment from which he has been evicted. He wanders the downtown streets carrying a painting he hopes to sell, encountering friends, whose lives (and performances) we peek into.

낙서주의 화가로 일컬어지는 바스키아의 불꽃 같은 생애를 담았다. 27살로 마감한 그의 생애를 담은 이는 신표현주의를 대표하는 화가 줄리앙 슈나벨 감독. 슈나벨의 데뷔작이다. 영화 곳곳에는 슈나벨 감독의 애정이 진하게 배어 있다. 영화를 보는 것이라기보다는 한장한장의 회화를 이어가는 듯한 착각을 일으킬 정도다.피카소의 [게르니카]를 응시한 채 어머니의 손을 부여잡은 한 소년을 보여주며 영화는 시작된다. 피카소의 작품을 보며 눈물을 흘리던 소년은 어느새 성인이 되어 뉴욕의 거리에서 벽에 그림을 그리며 화가를 꿈꾸는 청년으로 바뀐다. 마약을 대가로 그려준 그림 한장이 미술평론가 르네 리카드의 눈에 들면서 바스키아는 스타 화가로의 길을 다져나간다. 그러나 스타가 된 그의 곁에는 당대 최고의 화가이자 아방가르드였던 앤디 워홀만이 쓸쓸히 자리를 지켜 줄 뿐이다. 그마저 세상을 떠나자 마약에 묻혀 살다가 마침내 생을 마감한다.앤디 워홀 역을 영국의 명뮤지션 데이비드 보위가 맡았다는 사실은 또 하나의 흥밋거리.

낙서주의 화가로 일컬어지는 바스키아의 불꽃 같은 생애를 담았다. 27살로 마감한 그의 생애를 담은 이는 신표현주의를 대표하는 화가 줄리앙 슈나벨 감독. 슈나벨의 데뷔작이다. 영화 곳곳에는 슈나벨 감독의 애정이 진하게 배어 있다. 영화를 보는 것이라기보다는 한장한장의 회화를 이어가는 듯한 착각을 일으킬 정도다.피카소의 [게르니카]를 응시한 채 어머니의 손을 부여잡은 한 소년을 보여주며 영화는 시작된다. 피카소의 작품을 보며 눈물을 흘리던 소년은 어느새 성인이 되어 뉴욕의 거리에서 벽에 그림을 그리며 화가를 꿈꾸는 청년으로 바뀐다. 마약을 대가로 그려준 그림 한장이 미술평론가 르네 리카드의 눈에 들면서 바스키아는 스타 화가로의 길을 다져나간다. 그러나 스타가 된 그의 곁에는 당대 최고의 화가이자 아방가르드였던 앤디 워홀만이 쓸쓸히 자리를 지켜 줄 뿐이다. 그마저 세상을 떠나자 마약에 묻혀 살다가 마침내 생을 마감한다.앤디 워홀 역을 영국의 명뮤지션 데이비드 보위가 맡았다는 사실은 또 하나의 흥밋거리.

"Another Vincent Gallo, Michael Holman, and Suzanne Mallouk collaboration is the short film Vampire LeStat, an exploration into horror." - description from the May 2018 event "Michael Holman: An Evening of Films & Discussion with David Hershkovits"

A young artist is followed by his friend in New York. A Tribute to Jean-Michel Basquiat

A young artist is followed by his friend in New York. A Tribute to Jean-Michel Basquiat

A young artist is followed by his friend in New York. A Tribute to Jean-Michel Basquiat

A young artist is followed by his friend in New York. A Tribute to Jean-Michel Basquiat

흑인 청년인 케니 커크란드는 음악 창조에 탁월한 능력을 가지고 있지만 기본적인 작업환경도 갖춰저있지 않아서 기회를 엿보면 DJ생활을 하고 있다.형은 깡패와 싸우다 죽고, 엄마와 브레이크 댄스를 잘 추는 동생 리와 함께 살고 있는 케니는 자칭 매니저로 나선 수다꾼 챨리의 주선으로 결국 스타덤에 오른다. 그러면서 케니처럼 현대 음악을 작곡하고 대학에서 교편을 잡고 있는 트레이시와 사랑에 빠지게 된다. 전철이나 벽에다 낙서가 아닌 예술 작품을 그려 도시 환경을 아름답게 만들겠다는 케니의 친구 레이몬은 친구들 외에는 인정해 주지 않는 외로운 예술가이다. 아버지의 구박과 카르멘과 결혼하지 않고 낳은 아들과 살 집이 없어 친정에 맡겨 놓고 있어 고민하다, 친구들의 도움으로 빈 아파트를 수리하고 취직을 해서 생활인으로 전환한다. 그러다가, 새로 나온 하얀 새 전철에 그림을 그리다가, 전부터 자신을 그림에 낙서를 하던 스핏을 발견하고 쫓다가, 격투 끝에 그와 감전으로 사망한다. 케니는 레이몬의 작품을 전시하고 그를 추모하는 음악회를 열어 성공리에 끝내고, 아들이 전철이나 벽에 낙서나 한다고 생각하던 케니의 아버지도 죽은 아들이 남긴 그림을 보고는 감탄하고는 후회한다.

"My first actor in my first film was Vincent Gallo. We made a film together called Vincent Gallo as Flying Christ. It's kind of a famous film. It must be twelve or thirteen seconds long. It's like an art film, shot on Super 8, and it was his first film, it was my first film. We did other films, too, short art films." - Michael Holman

"My first actor in my first film was Vincent Gallo. We made a film together called Vincent Gallo as Flying Christ. It's kind of a famous film. It must be twelve or thirteen seconds long. It's like an art film, shot on Super 8, and it was his first film, it was my first film. We did other films, too, short art films." - Michael Holman

"My first actor in my first film was Vincent Gallo. We made a film together called Vincent Gallo as Flying Christ. It's kind of a famous film. It must be twelve or thirteen seconds long. It's like an art film, shot on Super 8, and it was his first film, it was my first film. We did other films, too, short art films." - Michael Holman

"My first actor in my first film was Vincent Gallo. We made a film together called Vincent Gallo as Flying Christ. It's kind of a famous film. It must be twelve or thirteen seconds long. It's like an art film, shot on Super 8, and it was his first film, it was my first film. We did other films, too, short art films." - Michael Holman

Legendary rock impresario Bill Graham closed the Fillmore West in early summer 1971 with five nights of all-star concerts, the last curtain going down on July 4. The storied San Francisco venue had become an institution, an integral part of the West Coast music scene of the '60s and, now, an essential element of the mythology of rock 'n' roll. Always the showman, Graham made sure the Fillmore West was sent off in a blaze of glory, spotlighting bands - including the Grateful Dead and Santana-that rose to fame at the hall. The madness leading up to the shows and the concerts themselves were filmed for FILLMORE: THE LAST DAYS, a gritty, behind-the-scenes look at a fascinating moment in rock history and a showcase for great performances by iconic artists who epitomized 'the San Francisco Sound.' Originally released in 1972 and long out-of-print, the documentary film makes its DVD debut with Rhino's landmark reissue.

A gang of skater girls use newfound magic to save New York City from a coven of reptilian witches.