Keith Moon

Keith Moon

출생 : 1946-08-23, Wembley, London, England, UK

사망 : 1978-09-07

약력

From Wikipedia, the free encyclopedia. Keith John Moon (August 23, 1946 – 7 September 1978) was an English musician, best known for being the drummer of English rock group The Who. He gained acclaim for his exuberant and innovative drumming style, and notoriety for his eccentric and often self-destructive behaviour, earning him the nickname "Moon the Loon". Moon joined The Who in 1964. He played on all albums and singles from their debut, 1964's "Zoot Suit", to 1978's Who Are You, which was released three weeks before his death. Moon was known for dramatic, suspenseful drumming—often eschewing basic back beats for a fluid, busy technique focused on fast, cascading rolls across the toms, ambidextrous double bass drum work and wild cymbal crashes and washes. He is mentioned in the Rock and Roll Hall of Fame as one of the greatest of all rock and roll drummers, and was posthumously inducted into the Rock Hall as a member of The Who in 1990. Moon's legacy, as a member of The Who, as a solo artist, and as an eccentric personality, continues to garner awards and praise, including a Rolling Stone readers' pick placing him in second place of the magazine's "best drummers of all time" in 2011, nearly 35 years after his death. Description above from the Wikipedia article Keith Moon, licensed under CC-BY-SA, full list of contributors on Wikipedia​

프로필 사진

Keith Moon

참여 작품

Let There Be Drums!
Self (archive footage)
Through conversations with the world's greatest drummers, director Justin Kreutzmann explores the importance of music in bringing people together.
The Who: One Band's Explosive Story
Self - The Who Member
The story of Roger Daltrey (vocals), Pete Townshend (guitar), John Entwistle (bass) and Keith Moon (drums): The Who, one of the most original, creative and relevant British bands of the sixties and of the entire history of pop music.
목소리의 형태
Theme Song Performance
따분한 게 질색인 아이, 이시다 쇼야. 간디가 어떤 사람인지, 인류의 진화과정이라든지, 알게뭐람. 어느 날 쇼야의 따분함을 앗아갈 전학생이 나타났다. 니시미야 쇼코. 그 아이는 귀가 들리지 않는다고 한다. 쇼야의 짓궂은 장난에도 늘, 생글생글 웃고만 있다. 짜증난다. 그의 괴롭힘에 쇼코는 결국 전학을 갔고, 이시다 쇼야는 외톨이가 되었다. 6년 후, 더 이상 이렇게 살아봐야 의미가 없음을 느낀 쇼야는 마지막으로 쇼코를 찾아간다. 처음으로 전해진 두 사람의 목소리. 두 사람의 만남이 교실을, 학교를, 그리고 쇼야의 인생, 쇼코의 인생을 바꾸기 시작한다.
잇 댓 퀘스천: 프랭크 자파 인 히즈 오운 워즈
Himself
락뮤지션 프랭크 자파에 대한 다큐멘터리.
The Who: French TV Archives 1965-1967
A compendium of TV and concert appearances from French Television, showcasing the prowess and power of The Who in their earlier days. Highlights include "Pictures of Lily", "Can't Explain", "My Generation", "Substitute" and many others.
The Who Sensation: The Story of Tommy
Himself
The Who's seminal double album 'Tommy', released in 1969, is a milestone in rock history. It revitalized the band's career and established Pete Townshend as a composer and Roger Daltrey as one of rock's foremost frontmen. The first album to be overtly billed as a 'rock opera', 'Tommy' has gone on to sell over 20 million copies around the world and has been reimagined as both a film by Ken Russell in the mid-seventies and a touring stage production in the early nineties. This new film explores the background, creation and impact of 'Tommy' through new interviews with Pete Townshend and Roger Daltrey, archive interviews with the late John Entwistle, and contributions from engineer Bob Pridden, artwork creator Mike McInnerney plus others involved in the creation of the album and journalists who assess the album s historic and cultural impact.
램버트와 스탬프: 더 후를 만든 두 남자
Himself
노동 계급 출신인 크리스 스탬프와 명문가에서 태어난 키트 램버트는 1960년대 초반 스튜디오에서 처음 만난 이후, 둘만의 영화 만들기를 계획한다. 로큰롤 밴드 매니저를 하면서 밴드의 이야기를 영화로 만들고, 이를 발판으로 진짜 영화감독이 되겠다는 것이다. 이들은 피트 타운센드, 로저 달트리, 키스 문, 존 엔트위슬로 구성된 '더 후'를 발견한다. 예술적 재능이 뛰어난 키트는 피트에게 영국 젊은이들의 문화인 모드 운동을 주도하는 노래와 공연 연출 아이디어를 끊임없이 제시한다. 1965년 밴드는 모드족을 대변하는 노래 'My Generation'으로 대대적인 성공을 거두고, 1967년에는 유럽 투어에 오른다. 밴드 결성 5주년인 1969년에는 록 오페라 앨범 'Tommy'로 전환점을 맞이 한다. 그런데 키트의 약물중독과 정신질환 증세가 심각해지면서 이들의 관계에 균열이 깊어지는데...
The Who - The Making of Tommy
Himself
1968 was a time of soul searching for the band - with three badly performing singles behind them they needed a big new idea to put them back at the top and crucially to hold them together as a band. Inspired by Indian spiritual master Meher Baba, Pete Townshend created the character of Tommy, the 'deaf, dumb and blind boy'. Broke and fragmenting when they started recording, the album went on to sell over 20 million copies. In this film, the Who speak for the first time about the making of the iconic album and how its success changed their lives.
Quadrophenia: Can You See the Real Me?
Himself
In his home studio and revisiting old haunts in Shepherds Bush and Battersea, Pete Townshend opens his heart and his personal archive to revisit 'the last great album the Who ever made', one that took the Who full circle back to their earliest days via the adventures of a pill-popping mod on an epic journey of self-discovery. But in 1973 Quadrophenia was an album that almost never was. Beset by money problems, a studio in construction, heroin-taking managers, a lunatic drummer and a culture of heavy drinking, Townshend took on an album that nearly broke him and one that within a year the band had turned their back on and would ignore for nearly three decades. Contributors include: Pete Townshend, Roger Daltrey, Ethan Russell, Ron Nevison, Richard Barnes, Irish Jack Lyons, Bill Curbishley, John Woolf, Howie Edelson, Mark Kermode and Georgiana Steele Waller.
The Who: Live in Texas '75
Himself
The Who perform a live set at The Summit, Houston, Texas on 20 November 1975. Probably the best 'official' bootleg ever. All the classics including Substitute, I Can't Explain, My Generation & Won't Get Fooled Again.
The Who:  Purple Hearts and Power Chords
A 2-disc collection of live and TV performances by The Who. Before this release, several other bootleg DVDs had compiled the 1960s Who footage, with varying degrees of success. It's difficult, however, to imagine a better, more comprehensive one than this two-DVD collection, which assembles almost four hours of live, mimed, promo, interview, and documentary clips from various sources. The image and sound quality are usually as good as, or better than, what's seen or heard on those previous compilations.
The Who -  Live at the Isle of Wight Festival 1970
Himselft
Mod rockers The Who are captured live by director Murray Lerner at the legendary Isle of Wight festival in 1970, attended by 600,000 people. All the old classics are included in a typically energetic set; Moon the Loon, Roger the Dodger and Pete... the guitarist. And John Entwistle on bass.
The Who: Live at the London Coliseum 1969
Himself - drums
Concert of the Who's first filming of the Rock Opera «Tommy» at London's opera house, the Coliseum, 14 December 1969. At this point, the Who were in full stride, playing behind Tommy and making waves where ever they went. This performance, as rough and raw as it seems, is the Who at their all-time nastiest. Opening with the powerful «Heaven And Hell», the group slays each number — «I Can’t Explain», «Fortune Teller», «Tattoo» — before ascending the mountain of conceptual copiousness.
The Who: At Kilburn 1977
drums
Featuring one of the last public appearances by Keith Moon, the 1977 Kilburn show is a long-sought holy grail for fans of The Who, performing before a select audience on December 15, 1977 at Kilburn. Also included is a much earlier never-before-seen rarity and one of the band's personal favorites, The Who's powerhouse London Coliseum gig from 1969.
Beat Club: The 40th Anniversary Edition
A two-disc retrospective of iconic Beat Club performances recorded between 1968 and 1979 for German Television. Artists include: The Herd, The Kinks, Blue Cheer, Rolling Stones, The Who, Jimi Hendrix Experience and many others.
Amazing Journey: The Story of The Who
Himself (archive footage)
A documentary on The Who, featuring interviews with the band's two surviving members, Pete Townshend and Roger Daltrey.
Hellraisers
Documentary about notorious British wildmen Richard Harris, Peter O'Toole, Oliver Reed and Keith Moon and their excesses and exploits.
Classic Albums - The Who - Who's Next
Self
In this 1999 documentary, Pete Townshend, Roger Daltrey and John Entwistle discuss the making of what many consider the Who's greatest testament to Townshend's songwriting talent: their classic album "Who's Next." Others close to the group weigh in with insights about the late Keith Moon's importance to the band. The retrospective also features unseen performances of tunes from the platter, including "Won't Get Fooled Again" and "Baba O'Riley."
Listening to You: The Who Live at the Isle of Wight
Himself
Mod rockers the Who are captured live by director Murray Lerner at the legendary Isle of Wight festival in 1970, attended by 600,000 people. All the old classics are included in a typically energetic set; Moon the Loon, Roger the Dodger and Pete... the guitarist. And John Entwistle on bass. This is the first DVD release, without the extra material found on the DVD/Blu-ray re-release of 2006.
더 롤링 스톤스 록 앤 롤 서커스
Self - Drums
A 1968 event put together by The Rolling Stones. The film is comprised of two concerts on a circus stage and included such acts as The Who, Taj Mahal, Marianne Faithfull, and Jethro Tull. John Lennon and his fiancee Yoko Ono performed as part of a supergroup called The Dirty Mac, along with Eric Clapton, Mitch Mitchell, and Keith Richards.
The Who: Maximum R&B Live
Himself
A celebration of 30 years of The Who.
콰드로페니아
Executive Producer
지미는 자신의 직업을 싫어하고 부모님과 마찰을 빚는 20대 청년이다. 오직 모드족으로서 자신감으로 살아가는 지미는 밤이 되면 약에 취하고 오토바이를 타는 친구들과 어울려 다닌다. 그러나 여자친구가 떠나고, 친구들에게 외면당하고 직장에서도 인정받지 못해 회사를 그만둔 지미는 로커들과의 패거리 싸움으로 경찰서 신세까지 진다. 모드족의 리더인 에이스 페이스를 동경하던 지미는 그의 실체를 알고 절망하는데...
더 키즈 아 올라이트
Himself
영국의 록 밴드 ‘더 후(The Who)’는 미국에서의 첫 번째 투어를 마치고 LA에서 TV쇼에 출연한다. 평범하게 연주를 시작한 멤버들은 갑자기 악기를 부수고, 사회자는 어쩔 줄 몰라 하지만 객석은 웃음바다가 된다. 1964년 결성된 ‘더 후’의 공연 실황과 인터뷰가 담긴 로큐멘터리(Rockumentary). 격정적인 퍼포먼스로 유명했던 그들의 쇼맨십은 시작부터 시선을 사로잡는다. 멤버 키스 문이 편집본을 본 뒤 일주일 후 갑작스럽게 사망하자, 다른 멤버들과 감독은 ‘더 후’와 함께 한 그의 삶을 기리며 키스 문이 봤던 편집본에서 단 한 프레임도 수정하지 않았다고 한다. (2011년 시네마테크부산 - 서머 스페셜)
Sextette
Dress Designer
On the day of her wedding to her sixth husband, a glamorous silver screen sex symbol is asked to intervene in a political dispute between nations, which leads to chaos.
Rolling Stone Magazine: The 10th Anniversary
Self
Train wreck, some might call it a TV special, proving that not everything was better in the good old days. That includes Rolling Stone Magazine.
토미
Original Story
어린 나이에 자기 어머니의 부정을 보고는 벙어리, 귀머거리, 장님이 된 소년이 유난히 발달한 후각을 통해 핀볼의 챔피언이 되고, 영적 경험을 겪은 후 신체 장애를 극복하고 청소년 전도단의 메시아로 군림하게 되지만 광신도 집단으로 돌변하자 홀연히 떠난다는 줄거리. 앨범은 69년에 영화는 영국의 이단이 켄러셀에 의해 74년에 말들어져 많은 논쟁을 불러일으켰으며 캐스트로서 후의 로져 달트리가 토미로 분장했고, 드러머 키스문, 에릭 클립튼, 티나 터너, 앤 마가렛, 앨튼 존 등 70년대 초 최고 스타들이 등장한다.
토미
Uncle Ernie
어린 나이에 자기 어머니의 부정을 보고는 벙어리, 귀머거리, 장님이 된 소년이 유난히 발달한 후각을 통해 핀볼의 챔피언이 되고, 영적 경험을 겪은 후 신체 장애를 극복하고 청소년 전도단의 메시아로 군림하게 되지만 광신도 집단으로 돌변하자 홀연히 떠난다는 줄거리. 앨범은 69년에 영화는 영국의 이단이 켄러셀에 의해 74년에 말들어져 많은 논쟁을 불러일으켰으며 캐스트로서 후의 로져 달트리가 토미로 분장했고, 드러머 키스문, 에릭 클립튼, 티나 터너, 앤 마가렛, 앨튼 존 등 70년대 초 최고 스타들이 등장한다.
스타더스트
JD Glover
1963년 케네디 대통령이 암살되던 해, 짐 맥클레인(데이비드 에섹스 분)은 마이크에게 자신이 이끌던 3류 로큰롤 그룹인 ‘스트레이 캣츠(길 잃은 고양이들)’의 로드매니저를 해달라고 부탁하자, 마이크(애덤 페이스 분)는 즉시 로널드를 매니저로 영입하고, ‘스트레이 캣츠’는 음반회사 사장인 콜린 데이(마티 와일드 분)를 만나면서 승승장구한다. 그러나 뉴욕 공연을 성공적으로 마친 ‘스트레이 캣츠’는 새로운 매니저인 오스틴(래리 해그먼 분)을 만난다. 콜린 데이는 멤버들도 모르게 오스틴에게 ‘스트레이 캣츠’의 지분 중 75%를 팔아넘겼다. 오스틴이 전미 투어를 강행하는 동안 모든 언론의 관심이 짐에게만 집중되자, 그룹 내부에서 갈등이 일어나기 시작한다. 1967년 여름, 버뮤다에서 휴가를 즐기는 동안 짐은 어머니의 갑작스런 죽음 소식을 듣게 되어 즉시 영국으로 떠나지만, 경건해야 될 어머니의 장례식은 몰려드는 수백 명의 팬들 때문에 엉망이 되고, 함께 장례식에 참석한 짐의 여자 친구인 다니엘(아이네스 데스 롱챔스 분)은 짐에게 아내와 아들이 있었다는 사실을 알게 된다. 어머니의 장례식 이후, 그동안 갈등을 겪던 그룹 멤버들은 모두 짐을 떠나고, 짐의 곁엔 다니엘만 남지만, 짐이 여러 여자들과 문란한 성관계를 맺는 장면을 목격한 다니엘도 짐의 곁을 떠난다. 위성 중계로 전 세계에 짐의 콘서트가 방송된 후, 짐은 언론의 관심을 피하기 위해 스페인의 외딴 시골 마을에 있는 성에서 은둔 생활을 시작한다. 2년 뒤, 오스틴은 짐의 복귀를 설득하며 인터뷰를 진행하지만, 결국 짐은 약물 과다 복용으로 인터뷰 도중에 사망한다. (EBS)
Son of Dracula
Musician: The Count Downes
Due to be crowned King of the Netherworld by his mentor Merlin the Magician, Count Downe–the son of Count Dracula–falls in love with the beautiful but human Amber and finds himself in conflict with Baron Frankenstein, who is vying for the same honorary title.
Sonic Boom
Mad Doctor Cherman
Comedy short about a supersonic jet that lands in a small town and creates hysteria about an impending sonic boom that never happens.
Radio Wonderful
This documentary is about the first five years of BBC Radio 1 and contains interviews with the disc jockeys and other folk who were involved in the station's inception. It also contains footage from the previous pirate radio era as a means of explaining why Radio 1 came about.
댓 윌 비 더 데이
J.D. Glover
Britain, 1958. Restless at school and bored with his life, Jim leaves home to take a series of low-level jobs at a seaside amusement park, where he discovers a world of cheap sex and petty crime. But when that world comes to a shockingly brutal end, Jim returns home. As the local music scene explodes, Jim must decide between a life of adult responsibility or a new phenomenon called rock & roll.
200 모텔스
Hot Nun
"Touring makes you crazy," Frank Zappa says, explaining that the idea for this film came to him while the Mothers of Invention were touring. The story, interspersed with performances by the Mothers and the Royal Symphony Orchestra, is a tale of life on the road. The band members' main concerns are the search for groupies and the desire to get paid.
The Who ‎– Live At Tanglewood 1970
Himself
1 Heaven And Hell 2 I Can't Explain 3 Water 4 I Don't Even Know Myself 5 Young Man Blues 6 Overture / It's A Boy 7 1921 8 Amazing Journey 9 Sparks 10 Eyesight To The Blind / Christmas 11 Acid Queen 12 Pinball Wizard 13 Do You Think It's Alright? 14 Tommy, Can You Hear Me? 15 There's A Doctor / Go To The Mirror 16 Smash The Mirror 17 Miracle Cure / I'm Free 18 Tommy's Holiday Camp 19 We're Not Gonna Take It 20 See Me, Feel Me 21 My Generation
우드스탁: 사랑과 평화의 3일
Self - The Who
1969년, 뉴욕의 시골 마을 베델에서는 50만 명에 이르는 사람들이 사흘 동안 당대의 가장 중요한 순간을 경험하였다. 규모와 영향력 면에서 전무했던 콘서트, ‘평화와 음악’이라는 공통된 목표를 가진 각양각색의 사람들이 모였다. 음악의 정수와 공연의 강렬한 에너지를 포착한 다큐멘터리.
몬터레이 팝
Himself - The Who
로큰롤의 새로운 지평을 열었던 몬터레이 팝 페스티벌. 지미 헨드릭스, 재니스 조플린, 사이먼 앤 가펑클, 마마스 앤 파파스, 더 후 등 다양한 팀들이 참가했다. 감독의 다이렉트 시네마 스타일이 돋보이는 이 작품에는 지미 핸드릭스가 기타를 태우는 장면 등 지금은 전설이 된 순간들이 담겨 있다. (2011년 제8회 EBS 국제다큐영화제) 1960년대 보수적인 사회와 기성세대에 맞서 사랑과 평화, 꽃으로 대표되는 히피문화, 이른바 ‘플라워 무브먼트’를 태동시켰던 미국의 젊은이들. LSD와 마리화나, 명상과 공동체 생활로 대표되는 이들의 문화는 60년대말 새로운 저항문화를 형성했으며 1967년 캘리포니아주 몬트레이에서 열렸던 대규모 록 페스티발은 이러한 젊은이의 문화, 대항문화의 시작이었다. 지미 핸드릭스, 재니스 조플린, 사이먼 앤 가펑클, 마마스 앤 파파스, 더 후 등 다양한 팀들이 참가했던 이 역사적인 사건을 다이렉트 시네마 스타일로 담아낸 은 사건으로서의 록 다큐멘터리의 효시가 되었으며 이후 록 페스티발을 기록한 수많은 다큐멘터리들의 전범이 된 작품이다. 특히 지미 핸드릭스가 기타를 태우는 장면 등 지금은 전설이 된 순간들은 세월을 넘어 여전히 강렬하다. (2011년 한국영상자료원 - 樂 & DOCU: 음악다큐멘터리 특별전)
Our World
Self
Various international presentions are featured through satellite uplink.
Les Chemins perdus
Himself
Series of three short 'Pop Films' directed between 1966 - 67 for French television by Philippe Garrel. Includes footage of The Living Theater in rehearsal, interviews with Julian Beck and Judith Malina, Donovan in concert and The Who in the studio recording 'Pictures of Lily'. Re-broadcast on INA in 1984.
Carousella
himself
The Who - Live at the Silverdome
Himself
The Who - Live at the Silverdome