Sunny's Time Now (2008)
Gênero : Música, Documentário
Runtime : 1H 48M
Director : Antoine Prum
Sinopse
Retracing the longstanding career of avant-garde drummer Sunny Murray, one of the most influential figures of the Free jazz revolution. Through a series of interviews with key time witnesses as well as historic and contemporary concert footage, it reassesses the relationship between the libertarian music movement and the political events of the 1960s, whose social claims it so intimately reflected. By doing so, it also recounts how the most radical forms of musical expression were excluded from the major production and distribution networks as the libertarian ideal went out of fashion. Beyond its historical approach, the film follows Sunny Murray on current gigs, showing his daily struggle to perpetuate a musical genre which is still widely ignored by the general public. In doing so, Sunny's time now also dwells on the near-clandestine community of aficionados who continue to worship the gods of their musical coming of age, and whose unfaltering support has permitted free ...
This feature-length documentary chronicles the life and playful methods of Dutch pianist and composer Misha Mengelberg, a significant figure in post-WWII European Jazz and free improvisation. Archival footage, rehearsal / performance sequences and interviews with both Mengelberg (the "godfather of Dutch improvised music") and key collaborators provide a clear insight in Mengelberg's original way of thinking and way of working.
Although the free jazz movement of the 1960s and '70s was much maligned in some jazz circles, its pioneers - brilliant talents like Ornette Coleman, Cecil Taylor, Sun Ra, Albert Ayler, and John Coltrane - are today acknowledged as central to the evolution of jazz as America's most innovative art form. FIRE MUSIC showcases the architects of a movement whose radical brand of improvisation pushed harmonic and rhythmic boundaries, and produced landmark albums like Coleman's Free Jazz: A Collective Inspiration and Coltrane's Ascension. A rich trove of archival footage conjures the 1960s jazz scene along with incisive reflections by critic Gary Giddins and a number of the movement's key players.
An experimental music ensemble is recording an album. They want a very specific sound: the sound of thick air. The sound engineer struggles to understand and to find that sound. A tale of sleepless nights and loud music, a noise-injected collage composed of diaristic footage, a found narrative (memories of a popular 60s band), original music and field recordings.
Retracing the longstanding career of avant-garde drummer Sunny Murray, one of the most influential figures of the Free jazz revolution. Through a series of interviews with key time witnesses as well as historic and contemporary concert footage, it reassesses the relationship between the libertarian music movement and the political events of the 1960s, whose social claims it so intimately reflected. By doing so, it also recounts how the most radical forms of musical expression were excluded from the major production and distribution networks as the libertarian ideal went out of fashion. Beyond its historical approach, the film follows Sunny Murray on current gigs, showing his daily struggle to perpetuate a musical genre which is still widely ignored by the general public. In doing so, Sunny's time now also dwells on the near-clandestine community of aficionados who continue to worship the gods of their musical coming of age, and whose unfaltering support has permitted free ...
This film explores freedom of speech in the United States of America
How do you become Peter Brötzmann? How do you become what you are: a painter, a musician, an absolute artist? Europe was nothing but a ruin and shame possessed the heart of the young Germans. They needed to invent, scream, regain a lost brotherhood. Overcome this silence! That’s how some young German, British, Dutch, Belgian… musicians made Europe exist long before Maastrich and have kept on cherishing, imperturbably, their freedom! They are no longer twenty-year-olds, but others have followed. They set themselves one constraint: reinvent everything every time. A way to take the very instant into account, to let the unexpected in, to match to the world.
Live archive release from the Jazz legend. Thelonious Monk Paris 1969 is a fascinating and important late-career document of the legendary Jazz pianist and composer in performance with his Quartet at the Salle Pleyel concert hall in Paris, France on December 15, 1969. The concert also featured a surprise guest appearance from renowned drummer Philly Joe Jones. Filmed in Black & White.
In this short film from 1967, filmmaker Henry English attempts to place a context around saxophonist and composer Marion Brown’s flurries of notes and expression. Juxtaposed against performance footage and scenes from Brown’s environment are the musician’s spoken observations in which he, in a gentle Georgia accent, explains some of who he is and how his chosen form of expression (wild, free lines of spontaneous sound) may not be as alien as it must have seemed in 1967. (Austin Film Society)
Nick (Michael Cera) e Norah (Kat Dennings) são apaixonantes e apaixonados por muitas coisas. Para essas duas figuras nada como inusitado encontro para revelar paixões musiciais, traumas e o tamanho de uma amizade. Nada como uma noite agitada de Nova Iorque para descobrir o que há de bom em ter afinidade com alguém em ser dois de vez em quando.
A história é sobre Pink, um astro do rock and roll que se senta trancado em um quarto de hotel em algum lugar em Los Angeles. Muitos shows, muitas drogas, muito aplauso: Um caso perdido. Na TV, um filme de guerra demasiado familiar preenche a tela. Uma mistura de tempo e lugar, realidade e pesadelo quando entramos nas memórias dolorosas de Pink, cada uma um "tijolo" no muro que ele tem gradualmente construído em torno de seus sentimentos.
Apaixonados pela vida noturna, Steve (Will Ferrell) e Doug (Chris Kattan) sonham em ter uma discoteca tão legal quanto a Roxybury. Mas para conseguir isto, os dois atrapalhados precisariam ser legais, descolados e arrasar nas pistas. Tudo seria simples, se eles conseguissem entrar nesta boate pelo menos uma vez.
Indisciplinado baterista de hip-hop ganha bolsa em escola de Atlanta para tocar na banda marcial que anima o intervalo dos jogos
A jovem Mary (Selena Gomez) perdeu os pais durante a infância e sua vida está mudando de cabeça pra baixo. Ela é adotada por uma cantora pop, que está com a carreira musical em decadência, e ganha duas irmãs postiças. Quando conhece o astro adolescente Joey Parker (Drew Seeley), Mary acredita que pode mudar o seu futuro. Joey faz um concurso de dança para encontrar uma nova bailarina e a jovem encanta o rapaz, mas ela foge antes de ter a chance de se apresentar, deixando como única pista de sua identidade um aparelho de música.
Quando Mitchie consegue finalmente uma oportunidade para ir ao Camp Rock, sua vida passa por uma incrível reviravolta, e ela aprende a importância de ser verdadeira consigo mesma.
No final da década de 1930, na Áustria, quando o pesadelo nazista estava prestes a se instaurar no país, uma noviça (Julie Andrews) que vive em um convento, mas não consegue seguir as rígidas normas de conduta das religiosas, vai trabalhar como governanta na casa do capitão Von Trapp (Christopher Plummer), que é viúvo, tem sete filhos e os educa como se fizessem parte de um regimento. Sua chegada modifica drasticamente o padrão da família, trazendo alegria novamente ao lar da família Von Trapp e conquistando o carinho e o respeito das crianças. Mas ela termina se apaixonando pelo capitão, que está comprometido com uma rica baronesa.
La Bamba descreve a ascenção meteórica de um rapaz de 17 anos, de descendência mexicana, desde seu trabalho no campo até ser um astro do rock nos Estados Unidos, mostrando seus grandes sucessos e o seu encontro com o destino. Impulsionado pelos hits de Richie Valens, nas interpretações ganhadoras de um Grammy pela banda Los Lobos, bem como de clássicas dos anos 1950, La Bamba recria os emocionantes primeiros dias do rock e presta uma homenagem ao legado de um inesquecível talento, cuja música ultrapassou todas as fronteiras.
Não importa onde vivemos, não importa quem somos, todos estamos rodeados por fronteiras...algumas reais, outras imaginadas. Muitos estão contentes por viverem dentro delas, outros são forçados a isso. Mas alguns de nós precisam de sair, de ver o que está do outro lado, mesmo que isso seja desconhecido e assustador. 8 Mile é a história destas fronteiras que definem as nossas vidas e da luta de um jovem para encontrar a força e a coragem para as transcender.
Na esperança de curtir sua juventude, uma jovem fica decepcionada ao descobrir que seus pais passarão o verão de 1963 com ela em um resort na sonolenta região de Catskills. Mas sua sorte muda quando ela conhece o instrutor de dança do resort, Johnny, um rapaz com um passado bem diferente do dela. Quando ele a coloca como sua nova parceira, os dois acabam se apaixonando. Apesar do pai proibi-la de ver Johnny, ela não dá a mínima.
Em 1929, Joe e Jerry, dois músicos desempregados, testemunham sem querer o cruel Massacre do Dia de São Valentim. Desesperados para não serem pegos pelos gangsters, eles se disfarçam de mulheres e entram para um grupo feminino musical, que está indo para Miami fazer shows. Joe se apaixona por Sugar, a garota problema do grupo, enquanto um milionário se apaixona pelo disfarce de Jerry, tudo isso em meio a uma convenção de criminosos, que também está acontecendo em Miami.
Após tentar se suicidar, Salieri confessa a um padre que foi o responsável pela morte de Mozart e relata como conheceu, conviveu e passou a odiar Mozart, que era um jovem irreverente mas compunha como se sua música tivesse sido abençoada por Deus.
