Water Sark (1965)

Uma jovem tem um plano para propor casamento à sua namorada na festa de Natal da família, mas descobre que sua parceira ainda não se assumiu perante seus pais conservadores.

Com o baile de formatura quase chegando, três jovens fazem o pacto de perderem a virgindade na noite da festa. Os pais das três garotas descobrem o plano delas e saem para tentar impedir que elas façam sexo, antes que seja tarde demais.

Veronica é uma adolescente de 17 anos que descobre uma gravidez indesejada. Cheia de planos para cursar uma faculdade, ela decide pedir ajuda de uma antiga amiga para viajar pelo interior dos Estados Unidos em busca de uma clínica para interromper a gestação.

É em um fim de semana inesperado e desinibido que um caso de amor apaixonado se inicia entre duas mulheres. Dallas, carpinteira, e Jasmine, uma editora de moda, compartilham uma conexão poderosa e imediata que inevitavelmente vai mudar a vida das duas para sempre.

Quando uma jovem mulher irresponsável e imatura (Keira Knightley) recebe um pedido de casamento de seu namorado, ela entra em crise. A primeira ideia é fingir que precisa fazer um retiro em busca de auto conhecimento profissional, mas de fato ela se esconde na casa da sua nova melhor amiga, a adolescente Annika (Chloe Grace Moretz).

Uma história atemporal de relações humanas e autoconhecimento, o drama Moonlight narra a vida de um jovem afro-americano desde a infância até a vida adulta e a luta dele para encontrar seu lugar no mundo enquanto cresce num bairro violento de Miami. Ao mesmo tempo um retrato essencial da vida contemporânea do afro-americano e uma reflexão intensa, pessoal e poética sobre identidade, família e amizade, a produção independente Moonlight é ainda uma obra de cinema inovadora que ecoa uma profunda compaixão e verdades universais. Ancorada em extraordinárias performances de um talentoso elenco, a direção estupenda de Barry Jenkins traz sua visão única e profundamente comovente sobre o caleidoscópio de momentos, pessoas e forças desconhecidas que determinam nossas vidas e nos fazem ser quem somos.

A ardente chefe criminosa Lucy Diamond (Jordana Brewster de Velozes e Furiosos) está novamente na ativa e as D.E.B.S. - uma equipe de elite de super espiãs colegiais paramilitares - estão à sua procura. Mas quando sua melhor agente, a estonteante Amy Bradshaw (Sara Foster de O Golpe), desaparece misteriosamente depois de ficar frente a frente com a atraente vilã, as D.E.B.S. começam uma procura incansável pelo esconderijo secreto de Lucy e nem suspeitam que Amy talvez não queira ser resgatada nesta paródia sobre espiãs sensuais e seus encontros amorosos com armas.

Crescer não é nada fácil para alguns, como para Nadine (Hailee Steinfeld), uma estudante que está enfrentando uma difícil situação desde que sua melhor amiga, Krista (Haley Lu Richardson), está namorando com o seu irmão mais velho, Darian (Blake Jenner). Nadine se sente mais sozinha do que nunca, ao menos até começar uma amizade com um jovem atencioso (Hayden Szeto).

Flagrada pelo namorado transando com a melhor amiga em pleno baile de formatura, Cameron Post é enviada pela tia para um centro religioso que afirma curar jovens atraídos pelo mesmo sexo, mas para se submeter ou não ao suposto tratamento, a adolescente precisa antes descobrir quem é de fato.

França, 1760. Marianne é contratada para pintar o retrato de casamento de Héloïse, uma jovem mulher que acabou de deixar o convento. Por ela ser uma noiva relutante, Marianne chega sob o disfarce de companhia, observando Héloïse de dia e a pintando secretamente à noite. Conforme as duas mulheres se aproximam, a intimidade e a atração crescem, enquanto compartilham os primeiros e últimos momentos de liberdade de Héloïse, antes do casamento iminente. O retrato de Héloïse logo se torna um ato colaborativo e o testamento do amor delas.

Therese Belivet tem um emprego entediante em uma loja de departamentos. Um dia, ela conhece Carol, uma elegante e misteriosa cliente. Rapidamente, as duas mulheres desenvolvem um vínculo amoroso que terá consequências sérias.

Na Califórnia dos anos 70, uma mãe (Annette Bening) tenta cuidar de sua família da melhor forma possível enquanto também procura respostas para as vidas de suas duas jovens amigas - uma fotógrafa aficionada pela cultura punk (Greta Gerwig), e uma amiga de seu filho (Elle Fanning).

Dr. Jean Markham retorna à cidade, ela deixou como um adolescente para assumir o seu falecido pai prática médica. Quando uma escola-quintal briga terras Charlie na sua cirurgia, ela o convida para visitar os ramos no seu jardim e conte seus segredos para as abelhas, como ela o fez uma vez. A nova amizade entre o menino e o bee keeper, traz sua mãe Lydia em Jean mundo.

Belle 19 anos, é uma violinista que vive em uma pequena aldeia na Holanda. Todos ao seu redor parecem obcecados com o sexo: o namorado, a irmã e especialmente sua mãe. Mas o que interessa para Belle é unicamente seu violino e ela irá em busca de seu sonho. Mas para alcança-lo ela terá que derrubar algumas barreiras.

Subúrbio de Paris, durante o verão. Marie (Paulien Acquart), Anne (Louisse Blachère) e Floriane (Adele Haenel) são amigas e têm 15 anos. Elas praticam nado sincronizado e, enquanto convivem pelos corredores e vestiários da academia, começam a ter os primeiros sentimentos de desejo, amor e violência.

Uma documentarista e um repórter viajam para Hong Kong para o primeiro de muitos encontros com Edward Snowden.

Filmado ao longo de cinco anos em Kansas City, este documentário segue quatro crianças transexuais - começando com as idades de 4, 7, 12 e 15 - enquanto redefinem a “maioridade”. Essas crianças e suas famílias nos mostram as realidades íntimas de como o gênero está remodelando a família ao lado, em uma crônica única e sem precedentes sobre o crescimento de um transgênero no interior do país.

Jovem estagiária de uma revista se envolve com uma fotógrafa lésbica e viciada em drogas. Elas exploram uma a outra na tentativa de avançar em suas carreiras. Contudo, as duas vão aos poucos se apaixonando.

Nos anos 2000, Alice é uma adolescente do meio-oeste devota ao catolicismo. Quando um chat online faz com que ela descubra a masturbação, ela passa a ser consumida por culpa e procurar desesperadamente por redenção divina.

Prestes a fazer 15 anos, Georgia está de olho no lindo e sensual Robbie, o novo rapaz da escola, membro da banda Stiff Dylans. Infelizmente, Robbie já está saindo com sua cruel arqui-rival, a loira e perfeita Lindsay. Com a ajuda de seus bem-intencionados pais, seu exótico gato Angus e sua turma, Georgia põe em prática seus loucos planos para agarrar um fabuloso namorado e curtir o melhor de todos os aniversários!

Although best known for his photography, Steven Arnold also wrote, designed, and directed several groundbreaking visionary films, The Liberation of Mannique Mechanique being the first. Stuart Comer of the Tate Modern (London) said of Mannique: “a macabre, decadent work presenting mannequins and models that travel through strange universes toward possible self-discovery.” Brooklyn-based artist and writer Kate Wadkins in a recent online article observed: “Arnold’s films are dream-like visions of androgynous beings. Their narratives are modern-day fairy tales and reveries about gender — all through the lens of an acid trip.”

A craftsman builds a glass harmonica that enlightens him. He travels to a town where the people are obsessed with money. A bureaucrat smashes the glass harmonica which leads to chaos and eventually to social reform.

In his first film work, Kubelka evokes episodes of flirtation, courtship, and break-ups, played out against a series of non-corresponding audio excerpts.

This classic short film depicts the Klondike gold rush at its peak, when would-be prospectors struggled through harsh conditions to reach the fabled gold fields over 3000 km north of civilization. Using a collection of still photographs, the film juxtaposes the Dawson City at the height of the gold rush with its bustling taverns and dance halls with the more tranquil Dawson City of the present.

This film, photographed in London, is an exploration into the depths of unconscious reactions.

Samadhi is both mystical and mysterious, an incredible fusion of movement, sound and colour. Belson notes the influence of his study and practice of Yoga and Tibetan Buddhism on the creation of Samadhi. The film is inspired by the principles of yogic meditation: the movement of consciousness towards samadhi (union of subject and object), the fusion of atma (breath and mind), a state which reveals the divine force of kundalini, a bright white light we discover at the end of Samadhi. The Tibetan Book of The Dead is the inspiration behind Belson’s use of colour in Samadhi, corresponding to descriptions of the elements of Earth, Fire, Air and Water in the book. —Sophie Pinchetti, The Third Eye

Part of the "Through Navajo Eyes" series of seven short documentaries, along with Intrepid Shadows (1966), The Navajo Silversmith (1966), Old Antelope Lake (1966), Second Weaver (1966), The Shallow Well Project (1966), and The Spirit of the Navajos (1966).

Part of the "Through Navajo Eyes" series of seven short documentaries, along with Intrepid Shadows (1966), A Navajo Weaver (1966), Old Antelope Lake (1966), Second Weaver (1966), The Shallow Well Project (1966), and The Spirit of the Navajos (1966)

Documentary on a religious practice in the Puglia region of Italy whereby women assert that they have been bitten by a tarantula and dance until they are exorcised of the poison.

Alfred Clah was a Navajo artist from a community outside Pine Springs, AZ. He said: "they making films about things out there, the trading post, things you can see; I'm making films about inside: I like to see scenes that people never expected, the legends, the gods."

A short horror film based on Edgar Allan Poe's poem The Raven.

For the production of this film, Oskar Fischinger tinted various layers of hot wax. After cooling, the resulting lump of wax resembled a marble cake. Fischinger then began to cut off slices from the lump, photographing each step.

“The Riddle of Lumen” presents an evenly paced sequence of images, which seem to follow an elusive logic. As in “Zorns Lemma” the viewer is called upon to recognize or invent a principle of association linking each shot with its predecessor. However, here the connection is nonverbal. A similarity, or an antithesis, of color, shape, saturation, movement, composition, or depth links one shot to another. A telling negative moment occurs in the film when we see a child studying a didactic reader in which simply represented objects are coupled with their monosyllabic names in alphabetical order. –P. Adams Sitney

The film speaks of student demonstrations in Belgrade, 1969 and of the critical quality, enthusiasm and discipline of this form of protest. It was the most powerful public criticism of "red bourgeoisie" - members of communist apparatus, who suppressed creativity and affirmation of new generations throughout Eastern block.

Byzance uses a text by Stefan Zweig to describe the Ottoman conquest of the city in 1453. Before he turned to feature filmmaking in 1968 with Naked Childhood, Pialat worked on a series of short films, many of them financed by French television. Byzance is one of Pialat’s six Turkish shorts.

Between a wave’s rhythm and the breath of a young woman in her sleep, some animated paintings go on modifying each other.

Serene Velocity stares down the center of an empty institutional hallway while shifting the focal length of a stationary zoom lens, transforming the basement corridor into a nexus of visual and conceptual energy.

A Navajo short film which documents a boy drawing and using water from Old Antelope Lake.

Peripheral envisionment of daily life as the mind has it - i.e., a terrifying ecstasy of (hand-painted) synapting nerve ends back-firing from thought's grip of life.