Mark Hartley

A troubled teenage girl who’s struggling to cope with the accidental death of her father suspects that the mysterious killer stalking her hometown is not only her neighbour but her mother’s new romantic interest.

David Gregory and Kier-La Janisse take a detailed look at the history of horror anthology films with the help of more than sixty writers, genre specialists, and members of the film industry.

Brought to life through archival material and the reflections of over 40 colleagues, friends and fans, BLOOD & FLESH is much more than the story of a moviemaking life most unusual. It beautifully captures the worlds of outsider filmmaker communities that existed in California in the ’70s, and the weird ways they intersected with Hollywood mainstream and union indies. On Adamson shoots, regular Orson Welles crew and cinematographers like Gary Graver, Vilmos Szigmond and Lazlo Kovaks worked alongside Bud Cardos — and at one point, Charles Manson! Director David Gregory (founder of Severin Films, director of LOST SOUL: THE DOOMED JOURNEY OF RICHARD STANLEY’S ISLAND OF DR. MOREAU) spent years making this film, speaking to everyone down to the cops who investigated Adamson’s murder, vividly encapsulating both a bold life and tragic demise, with alien conspiracies, go-go dancers and Colonel Sanders coming in along the way. If you’ve got even a passing interest in cinema, you want to see this

O documentário narra a trajetória dos primos israelenses Menahem Golan e Yoram Globus, cinéfilos e donos da Cannon Films, que durante os anos 1980 foi a mais poderosa companhia independente de Hollywood e responsável por alguns dos maiores absurdos cinematográficos já cometidos durante aquele período, além de mostrar a sua ascensão e queda.

O documentário narra a trajetória dos primos israelenses Menahem Golan e Yoram Globus, cinéfilos e donos da Cannon Films, que durante os anos 1980 foi a mais poderosa companhia independente de Hollywood e responsável por alguns dos maiores absurdos cinematográficos já cometidos durante aquele período, além de mostrar a sua ascensão e queda.

O documentário narra a trajetória dos primos israelenses Menahem Golan e Yoram Globus, cinéfilos e donos da Cannon Films, que durante os anos 1980 foi a mais poderosa companhia independente de Hollywood e responsável por alguns dos maiores absurdos cinematográficos já cometidos durante aquele período, além de mostrar a sua ascensão e queda.

O documentário narra a trajetória dos primos israelenses Menahem Golan e Yoram Globus, cinéfilos e donos da Cannon Films, que durante os anos 1980 foi a mais poderosa companhia independente de Hollywood e responsável por alguns dos maiores absurdos cinematográficos já cometidos durante aquele período, além de mostrar a sua ascensão e queda.

A jovem enfermeira Kathy (Sharni Vinson) começa a trabalhar num isolado hospital psiquiátrico, dirigido pelo doutor Roget (Charles Dance). Todos os pacientes do local encontram-se em estado de coma, e servem como cobaias para os experimentos do médico. Patrick (Jackson Gallagher) é o principal alvo dos testes e objeto de fascínio de Kathy. Mas logo o interesse transforma-se em preocupação e medo quando ela percebe que Patrick possui poderes telecinéticos e esta obcecado por ela.

In the final decades of the 20th century, the Philippines was a country where low-budget exploitation-film producers were free to make nearly any kind of movie they wanted, any way they pleased. It was a country with extremely lax labor regulations and a very permissive attitude towards cultural expression. As a result, it became a hotbed for the production of cheapie movies. Their history and the genre itself are detailed in this breezy, nostalgic documentary.

In the final decades of the 20th century, the Philippines was a country where low-budget exploitation-film producers were free to make nearly any kind of movie they wanted, any way they pleased. It was a country with extremely lax labor regulations and a very permissive attitude towards cultural expression. As a result, it became a hotbed for the production of cheapie movies. Their history and the genre itself are detailed in this breezy, nostalgic documentary.

In the final decades of the 20th century, the Philippines was a country where low-budget exploitation-film producers were free to make nearly any kind of movie they wanted, any way they pleased. It was a country with extremely lax labor regulations and a very permissive attitude towards cultural expression. As a result, it became a hotbed for the production of cheapie movies. Their history and the genre itself are detailed in this breezy, nostalgic documentary.

Quando o cinema australiano alcançou o público internacional na década de 1970 por meio de filmes de arte respeitados como Picnic na Montanha Misteriosa (1975), de Peter Weir, um novo underground de cineastas de exploração de baixo orçamento estava produzindo consideravelmente menos filmes intelectuais. O documentarista Mark Hartley explora esta era desenfreada de sexo e violência, completa com clipes de alguns dos filmes mais ultrajantes e entrevistas com os próprios cineastas renegados.

Quando o cinema australiano alcançou o público internacional na década de 1970 por meio de filmes de arte respeitados como Picnic na Montanha Misteriosa (1975), de Peter Weir, um novo underground de cineastas de exploração de baixo orçamento estava produzindo consideravelmente menos filmes intelectuais. O documentarista Mark Hartley explora esta era desenfreada de sexo e violência, completa com clipes de alguns dos filmes mais ultrajantes e entrevistas com os próprios cineastas renegados.

Quando o cinema australiano alcançou o público internacional na década de 1970 por meio de filmes de arte respeitados como Picnic na Montanha Misteriosa (1975), de Peter Weir, um novo underground de cineastas de exploração de baixo orçamento estava produzindo consideravelmente menos filmes intelectuais. O documentarista Mark Hartley explora esta era desenfreada de sexo e violência, completa com clipes de alguns dos filmes mais ultrajantes e entrevistas com os próprios cineastas renegados.

A look behind the scenes of Razorback (1984).

A documentary about the making of Gillian Armstrong's 1982 film STARSTRUCK.

A documentary about the making of Gillian Armstrong's 1982 film STARSTRUCK.

A Feature Length Documentary On The Making Of The Film Featuring Exclusive Interviews With Peter Weir, Hal & Jim Mcelroy, Patricia Lovell and much more

Three vampires wander the streets of Melbourne killing, screwing and taking drugs. They decide to carry out a heist, stealing three million and attracting the attention of various psychotics, who chase them through a blood spattered odyssey into the Melbourne underground.