João Lopes

A ghostly meeting with Luís de Camões, the one-eyed adventurer, widely considered Portugal’s greatest poet. Luís de Camões is considered Portugal’s national poet, an equivalent to England’s Shakespeare or Spain’s Cervantes. João Lopes’s film takes us on an otherworldly journey to Camões’s five-hundred-year-old epic Os Lusíadas, which he composed in Macau whilst he was stationed in the colony.

A ghostly meeting with Luís de Camões, the one-eyed adventurer, widely considered Portugal’s greatest poet. Luís de Camões is considered Portugal’s national poet, an equivalent to England’s Shakespeare or Spain’s Cervantes. João Lopes’s film takes us on an otherworldly journey to Camões’s five-hundred-year-old epic Os Lusíadas, which he composed in Macau whilst he was stationed in the colony.

A ghostly meeting with Luís de Camões, the one-eyed adventurer, widely considered Portugal’s greatest poet. Luís de Camões is considered Portugal’s national poet, an equivalent to England’s Shakespeare or Spain’s Cervantes. João Lopes’s film takes us on an otherworldly journey to Camões’s five-hundred-year-old epic Os Lusíadas, which he composed in Macau whilst he was stationed in the colony.

A documentary about the world of portuguese cinema, with interviews with some critics and directors.

Fernando Lopes in the first person: through his words and films, from the village where he was born until Lisbon of present time, we discover the themes and emotions of the work of one of the main authors of portuguese "Cinema Novo".

Fernando Lopes in the first person: through his words and films, from the village where he was born until Lisbon of present time, we discover the themes and emotions of the work of one of the main authors of portuguese "Cinema Novo".

Fernando Lopes in the first person: through his words and films, from the village where he was born until Lisbon of present time, we discover the themes and emotions of the work of one of the main authors of portuguese "Cinema Novo".

Ele e ela não se conhecem. Algures, numa área de serviço da auto-estrada Lisboa – Porto, ele pára para descansar. Ela também lá está e parece tão à deriva quanto ele: é um encontro fortuito que talvez não tenha nada de fortuito. Quase sem palavras, partem os dois no carro dele. Sucedem-se as áreas de serviço, os motéis, as conversas e os silêncios, as revelações e os mistérios. Ele e ela desenham o mapa de uma aventura interior cujo destino ambos desconhecem. Em todo o caso, ela espera que ele a conduza a um lugar primordial, quase mítico: a casa da avó. Na sua solidão, cada um deles pode, pura e simplesmente, perder-se… ou, talvez, encontrar o outro.

Uma conhecida jornalista muda para um condomínio de luxo onde vive um corretor de bolsa que a observa obsessivamente através das câmaras de vigilância do prédio.

Beladona era a maior actriz de expressão de língua oficial portuguesa. Tinha o mundo do espectáculo a seus pés. Indiferente à agro-pecuária, vivia de noite com as corujas e esbarrava com volúpia em aventuras amorosas, em voos rasantes de morcego. De tanto esbarrar deu à luz um lindo menino na clandestinidade. Bebé que Beladona nunca viu, pois foi dado como morto em plena campanha de parto. E partiu aos seis minutos de vida para o peito de uma suposta mãe. Assim fora abafado o escândalo pelo empresário e produtor, que só viu em Beladona uma máquina de fazer dinheiro e não meninos. Anos e anos se passaram e, numa noite em que a força do destino português se cantava numa casa de fado, o acaso põe frente a frente a mãe e o filho da dita.

Sofia e a Educação Sexual sofreu as vicissitudes da época de transição política, vindo a estrear em Outubro de 1974, como “filme proibido pela censura”. O sucesso comercial - entre a sugestão do título, e a euforia do estatuto de espectador - culminaria uma aliciante eficácia, da moral em jogo aos jogos da moral. Também argumentista, Geada encenou o itinerário de revelação, uso e fuga de Sofia - ao confrontar-se, após uma adolescência reprimida, com o requinte social, fútil mas solene, da alta burguesia a que pertence: o cinismo e a hipocrisia em que se desvenda, afinal, um perverso ritual de classe.