Susan Berganzi

These six essays on film/image history reconstruct cinema history by 're-imagining' its origins, and its poetries, and use historical films themselves (as 'text') to provide the meanings of their creations. Together, these film essays comprise a critical/structural investigation of silent cinema ending with Segei Eisenstein's works (for Stalin) - from Lumiere and Melies through surrealism and horros, to montage and propaganda, we 're-invent' epochs in cinema that became its language and culture.

"Reimaginando o Teatro da Crueldade de Antonin Artaud dentro do contexto de Dreyer (A Paixão de Joana d'Arc) e de espetáculo, nós adentramos um 'terror' como suscitado nesses filmes de imagens fragmentadas brilhantes e cacofonias de cântico. O filme rasga e recombina, ao passo que o expressionismo fílmico de Dreyer encontra a tradição do horror gótico e, para além disso, Artaud. Isso faz lembrar de uma humanidade presa em absolutos, o bem e o mal de proporções monstruosas, de classicismo, e de questões de individualismo. Artaud, embora uma figura indiretamente associada à história do cinema, é retratado nesse ensaio como provocador primordial no conflito entre classicismo e expressionismo romântico. A Paixão de Joana d'Arc de Dreyer — em que o próprio Artaud aparece (como o monge) — serve para preparar o palco para essa 'inquisição.'" (A.R.)