Maripol

France is at the heart of Madonna's life. She is inspired by French culture and its values and has surrounded herself with French artists for many years. To celebrate the 40th anniversary of the Queen of Pop's career, this film revisits the close and unique bond between Madonna and France and features testimonials from close collaborators and French friends who have helped create her unique artistic universe: Maripol, Jean Paul Gaultier, Julien d'Ys, Nicolas Huchard, and Marion Motin. Today's artists such as Florence Foresti, Leïla Slimani, Victor Weinsanto and HollySiz talk about the influence of this emancipating figure, which extends far beyond music.

The life and work of New York artist Jean-Michel Basquiat have been marked by a long quest for identity, by his Haitian and Puerto Rican family origins and by a founding trip to Africa. To portray this major painter of the 20th century, who died in 1988 at only 27 years old, is also to evoke the place of black American artists in the conservative and racist America of the Reagan years.

The life and work of New York artist Jean-Michel Basquiat have been marked by a long quest for identity, by his Haitian and Puerto Rican family origins and by a founding trip to Africa. To portray this major painter of the 20th century, who died in 1988 at only 27 years old, is also to evoke the place of black American artists in the conservative and racist America of the Reagan years.

This film tells Jean-Michel's story through exclusive interviews with his two sisters Lisane and Jeanine, who have never before agreed to be interviewed for a TV documentary. With striking candour, Basquiat's art dealers - including Larry Gagosian, Mary Boone and Bruno Bischofberger - as well as his most intimate friends, lovers and fellow artists, expose the cash, the drugs and the pernicious racism which Basquiat confronted on a daily basis. As historical tableaux, visual diaries of defiance or surfaces covered with hidden meanings, Basquiat's art remains the beating heart of this story.

Рассказ о двух «волнах» независимого кино, накрывших Нью-Йорк в конце 70-х. Представители первой группы кинематографистов назвали себя «Кино никакой волны», в то время как вторые были известны как «Кино в трансгрессии».

From Brooklyn to the Bronx, Soho to Greenwich, Union Square to Wall Street... Join us and the friends, collaborators and gallery owners who supported Jean-Michel Basquiat throughout his life. The first ever recognized graffiti artist, who saw international success as a neo-expressionist painter in the 80s, Basquiat is a true contemporary hero who died at the peak of his career.

Режиссер Тамра Дэвис не только воздает должное своему другу в этом документальном фильме, но также представляет его как иконоборца. Его неоэкспрессионистская живопись появилась в то время когда в моде были минимализм и концептуальное искусство. Как успешный черный художник, он постоянно сталкивался с расизмом и провокациями. Многое можно почерпнуть из архивных материалов и интервью, в том числе с самим Баскья.

Face Addict tells the story of a unique and unrepeatable experience, that of the artistic community in New York between the late '70s and early '80s, known as the downtown scene.

Фильм описывает один день из жизни молодого художника Жана-Мишеля Баския, которому нужно раздобыть денег, чтобы скорее решить жилищный вопрос, пока его не выселили. Он блуждает по центру города с картиной наперевес, желая её продать. По пути он сталкивается со своими друзьями и, наконец, продаёт картину некоей богатой женщине. Остаток дня он забывает о проблеме выселения и транжирит деньги на вечеринках, перемещаясь от клуба к клубу в поисках одной красивой девушки, которую встретил ранее и с которой планирует провести ночь. Ведь, у него ещё есть место для ночлега…

Фильм описывает один день из жизни молодого художника Жана-Мишеля Баския, которому нужно раздобыть денег, чтобы скорее решить жилищный вопрос, пока его не выселили. Он блуждает по центру города с картиной наперевес, желая её продать. По пути он сталкивается со своими друзьями и, наконец, продаёт картину некоей богатой женщине. Остаток дня он забывает о проблеме выселения и транжирит деньги на вечеринках, перемещаясь от клуба к клубу в поисках одной красивой девушки, которую встретил ранее и с которой планирует провести ночь. Ведь, у него ещё есть место для ночлега…

Keith Haring: The Message was released in conjunction with the Keith Haring retrospective at the Museum of Modern Art in Paris. Directed by famed designer, Madonna stylist and Haring confidante Maripol, The Message goes pretty deep into both the artist and the city and times he’ll forever be identified with: New York City, circa the 1980s. The focus, as the title indicates, is upon the “struggles that animated” Keith Haring’s work, his activism – in a word, his “message.”