Piero Cicoletti

Снятый под названием "Омар Мухтар" с бюджетом, превышающим 20 млн. долларов, фильм отличается прекрасными постановочными качествами. Это захватывающий рассказ о войне и национальном герое Ливии, сражавшемся за независимость. В 1929-1931 гг. итальянцы пытаются завоевать Ливию. Муссолини (Род Стайгер великолепно сыграл эту роль) посылает генерала Грациани (Рид) уничтожить бедуинов, возглавляемых Омаром Мухтаром (Куинн). Куинн создал образ седобородого старого учителя, борца за свободу. Многочисленные крупномасштабные батальные сцены включают в себя две превосходно поставленные засады, в которых Мухтару удалось разбить превосходящие силы итальянцев. Фильм понравится любителям военной тематики

Молодая женщина Сильвия Хэчерманн обитает одна в фешенебельной квартире. Правда, у неё есть подруга, живущая этажом выше, любовник - приятный молодой человек, а также милый сосед, синьор Россетти, который проявляет по отношению к Сильвии удивительную доброту. На одной из вечеринок гость-негр рассказывает о действии чёрной магии, когда человек постепенно начинает сходить с ума, причём сам того не осознавая. После этого Сильвию начинают преследовать кошмары из прошлого и настоящего, когда стирается грань между реальным и воображаемым. Она замечает странные, подозрительные перемены в ближайшем окружении, пока всё не приобретает зловещий характер...

A young provincial elementary school teacher, falls in love with a Venetian girl, daughter of a rich industrialist.

Художник Джотто странствует по дорогам Италии эпохи зарождающегося Ренессанса в поисках гармонии и истины Джотто становится свидетелем самых разных жизненных историй и жадно вбирает в себя во впечатления от изменяющейся, многоликой реальности. Эта реальность — веселая или печальная, суровая или фривольная наполнена мощной стихией любви и жажды жизни, торжествующих вопреки многовековым предрассудкам и запретам.

Слабовольный доктор Марчелло Клеричи, получает от фашистских властей задание отправиться во Францию с тем, чтобы организовать и осуществить ликвидацию своего учителя, профессора-антифашиста.

В фильме мало места уделено «затертому» сюжету об «аргонавтах», можно сказать упоминается об этом вскользь. Причем аргонавты показаны отнюдь не романтично героически, а скорее напоминают наемников-мародеров. Большая же часть фильма посвящена второй половине жизни Медеи и Ясона: встреча, любовь и расставание. Брошенная, и даже изгнанная Медея не может простить коварства своего бывшего возлюбленного, променявшего ее ради свадьбы с Глоцией, дочерью короля Креона. Она начинает мщение с помощью своих магических чар.

A Frenchman finds his runaway wife on an island in the Pacific.

A Frenchman finds his runaway wife on an island in the Pacific.

Две сюжетные линии фильма протекают в современное время и древней Греции, перенося на экраны сюжет одноименной трагедии Софокла.

Фильм снят в форме комедии и его можно смотреть людям любого возраста. Как пожилой, так и молодой, Тото и Нинетто сталкиваются с различными историческими ситуациями не конфликтуют между собой и находятся в полном согласии друг с другом…

Черно-белая комедия по мотивам пьесы Николло Макиавелли (1518). Флоренция XVI века. Опытный соблазнитель Каллимах хитростью желает завоевать красивую и недоступную Лукрецию, супругу адвоката Никия. Никий не способен иметь детей, и на этом пытается «сыграть» ловелас. Общий знакомый Лигурио рекомендует бездетной паре Каллимаха, как известного знахаря. Попав в дом к Лукреции, тот убеждает девушку выпить настой из мандрагоры, который якобы способен излечить ее от «стерильности». В то же время он говорит Ликию, что волшебное растение мандрагора убивает в течение восьми дней первого мужчину, который ляжет с Лукрецией в постель. Теперь мужу ничего не остается, как найти человека, готового «умереть» ради ночи с его женой.

Фильм описывает жизнь Иисуса с марксистско-католической точки зрения режиссёра и является как одним из самых критикуемых, так и одним из самых известных исторических картин. Фильм считается очень правдивой экранизацией текста Библии, хотя Пьер Паоло Пазолини заявлял, что "... изображения никогда не смогут достичь поэтических высот текста". Для экранизации Пьер Паоло Пазолини выбрал Евангелие от Матфея, потому, что посчитал, что Евангелие от Иоанна слишком мистическое, от Марка — слишком вульгарное, от Луки — слишком сентиментальное.