My Life Without Steve (1986)
Género :
Tiempo de ejecución : 53M
Director : Gillian Leahy
Sinopsis
Through the story of one woman’s year in a room with a view, the film catches its audience up in the collective memories of all those who have loved and lost. Through a study of Liz’s obsession and loneliness, the film mixes the particular with the universal to cover the whole gamut of feelings and theories about lost love. Ranging from the popular to the more erudite, snatches of songs, quotes and diary jottings are all stitched together with stories from Liz’s past and descriptions in minutiae of her current existence. The B side of love is richly played out through the words of an A team of interpreters from Split Enz, Laurie Anderson and Bob Dylan to Freud, Marge Piercy, Collete and Roland Barthes.
Tomando como punto central las vivencias de Juliette, una mujer casada y con dos hijos que trabaja como ama de casa de día y prostituta por la noche, Godard realiza una especie de documental dramatizado sobre las vidas, las sensaciones, los personajes y los caracteres que pueblan el llamado nuevo París de los años 60.
Documental sobre el fraude y las falsificaciones que se centra en la figura del falsificador Elmyr de Hory y su biógrafo, Clifford Irving, autor también escribió la fraudulenta biografía de Howard Hughes. Asimismo relata la reclusión de Hughes y la carrera de Welles, que comenzó con la emisión radiofónica de una falsa invasión marciana: "The War of the Worlds".
An essay-film about images and politicians.
Un ensayo atmosférico, que viene a ser una versión alternativa de «El conde Drácula», película dirigida por Jesús Franco en 1970; una narración fantasmal entre la ficción y la realidad.
A girl haunted by traumatic events takes us on a mesmerising journey through 100 years of horror cinema to explore how filmmakers scare us – and why we let them.
CREMASTER 4 (1994) adheres most closely to the project's biological model. This penultimate episode describes the system's onward rush toward descension despite its resistance to division. The logo for this chapter is the Manx triskelion - three identical armored legs revolving around a central axis. Set on the Isle of Man, the film absorbs the island's folklore ...
Una mirada muy personal a la historia del cine dirigida, escrita y editada por Jean-Luc Godard en su residencia suiza de Rolle durante diez años (1988-98); un collage monumental, construido a partir de fragmentos de películas, textos y citas, fotos y pinturas, música y sonidos, y diferentes lecturas; una visión crítica, bella y melancólica del arte del cine.
A tribute to a fascinating film shot by Alfred Hitchcock in 1958, starring James Stewart and Kim Novak, and to the city of San Francisco, California, where the magic was created; but also a challenge: how to pay homage to a masterpiece without using its footage; how to do it simply by gathering images from various sources, all of them haunted by the curse of a mysterious green fog that seems to cause irrepressible vertigo…
For just forty days, filmmaker and writer Mark Cousins embarks on a peculiar journey in order to explore topics as the passion for cinema and certain aspects related to making films as style, ideas, emotions and practicalities; an ambitious exploration of the universal language of cinema by analyzing pieces of work that cross every artistic and cultural boundaries.
Veinticinco cineastas, uno por cada estado de la Unión Europea, realizaron una película sobre sus respectivos países. Todas tenían el mismo presupuesto, debían estar ambientadas en el presente o en un futuro inmediato y durar cinco minutos. No había otras limitaciones, de modo que los autores tenían plena libertad para expresarse. Entre los directores figuran tanto nombres consagrados como voces nuevas dentro del panorama cinematográfico. Cada corto tiene su propia identidad, por lo que es posible establecer comparaciones fascinantes; pero, además, juntos ofrecen una imagen global de la Comunidad Europea a través de la fusión de esas distintas visiones conceptuales y creativas.
How do you put a life into 500 words? Ask the staff obituary writers at the New York Times. OBIT is a first-ever glimpse into the daily rituals, joys and existential angst of the Times obit writers, as they chronicle life after death on the front lines of history.
Commissioned by French television, this is a short documentary on the neo-classical statues found throughout Paris, predominantly on the walls of buildings, holding up windows, roofs etc.
Una provocadora y poética exploración de cómo el pueblo británico ha visto su propia tierra a través de más de un siglo de cine. Un viaje alucinado de inmensa belleza y brutalidad. Un ensayo caleidoscópico sobre cómo la magia y la locura han unido al ser humano con la naturaleza desde el principio de los tiempos.
En 1984, John McEnroe llegaba invicto a la final del Roland Garros, donde se enfrentaba a Ivan Lendl.El entonces mejor tenista mundial estallaba contra los cámaras, amenazándoles con agredirles con su raqueta. Este partido se convertiría en un gran golpe para McEnroe. Este documental sobre el mítico tenista John McEnroe está dirigido por Julien Faraut. Mathieu Amalric (El gran hotel Budapest) pone la voz para la narración. Faraut ha producido este biopic a partir de los archivos que encontró en el Instituto Nacional de Deporte en París.
A long-hidden, personal doc about leaving a beloved house by the late, revered Portuguese director Manoel de Oliveira.
En 1977, Raquel Gerber inició una investigación para una película sobre la emancipación de la población negra de Brasil. Tres años más tarde conoció a Beatriz Nascimento quien, en busca de su propia identidad, estaba haciendo una investigación histórica sobre la relación entre las culturas negras de África y Brasil. Ellos decidieron cooperar. El resultado es una película sobre las organizaciones negras y conferencias en los años 1970 y 80, por un lado, y sobre un estudio algo emocional y poético por Beatriz Nascimento de la continuidad cultural del brasileño negro por el otro. Sin embargo, la película es mucho más que esto: es también un intento de arrojar nueva luz sobre la historia de los negros, y así contribuir a la emancipación negra.
Una mirada muy personal a la historia del cine dirigida, escrita y editada por Jean-Luc Godard en su residencia suiza de Rolle durante diez años (1988-98); un collage monumental, construido a partir de fragmentos de películas, textos y citas, fotos y pinturas, música y sonidos, y diferentes lecturas; una visión crítica, bella y melancólica del arte del cine.
In the fourth and final instalment of Karel Vachek’s not-so-little Little Capitalist Tetralogy, preparations for an opera performance in the Czech capital’s art-nouveau National Theatre become the occasion for a reflection on rebels, dissidents, and others subversives who stand in battle, heroically and sometimes tragically, against majority opinion, established rules, or powerful institutions. "As the camera wanders over, around and through Prague’s lavish National Theatre, director J.A. Pitínský coaches singers through a rehearsal of Bedřich Smetana’s tragic opera Dalibor. Intercut with the tale of the 15th-century knight who, imprisoned, refused to name names, Vachek interviews, on the plush red seats of the empty theatre, a whole series of latter-day rebels.
