Mi (2018)

소년 '테오(안셀 엘고트)'는 메트로폴리탄 미술관 폭탄 테러에서 엄마를 잃는다. 폭발에서 살아남은 테오는 카렐 파브리티우스의 작품인 '황금방울새'를 손에 넣게 되고, 어퍼 이스트 사이드의 부유한 가족에 맡겨지는데...

미술을 전공하는 대학생 벤은 여자친구와 헤어진 후, 불면증에 시달린다. 하지만 하루에 8시간, 인생의 3분의 1이 더 생겼다는 걸 깨달은 그는 잠 못 이루는 밤을 보내기 위해 동네 슈퍼마켓에서 야간 아르바이트를 시작한다. 그곳에는 근무시간의 지루함을 예술적(?)으로 견디어내는 각양각색의 사람들이 있다. 벤 역시 지루한 근무시간을 견디기 위해 시간을 멈추는 상상을 하게 된다. 멈춰진 시간 속에서 쇼핑중인 여자 손님들의 옷을 벗기고 나체를 스케치하는 환상에 빠져드는 벤. 그런 그에게 점차 동료인 샤론이 눈에 띄기 시작한다. 사랑을 되찾고 싶은 그의 소망은 과연 이루어질 수 있을까.

루브르와 대영박물관에 자신의 작품을 게릴라 전시, 이스라엘이 쌓은 거대한 장벽에 평화의 염원을 담은 벽화를 그리는 등 저항적인 작품 활동을 펼치는 세계적인 그래피티 아티스트 뱅크시. 자신의 신분을 철저히 숨기는 것으로 유명한 그가 거리미술 다큐 감독을 꿈꾸는 괴짜 티에리의 카메라에 포착된다. 위험하지만 짜릿한 쾌감이 있는 거리미술 세계에 매혹된 티에리는 그의 일련의 작업 과정을 집요하게 따라다닌다. 작가의 의도와는 상관없이 상품화 되어가는 미술계의 세태를 지켜보던 뱅크시의 제안으로, 티에리는 거리미술의 본질을 보여줄 다큐멘터리 편집에 돌입하는데...

Ashes and Snow, a film by Gregory Colbert, uses both still and movie cameras to explore extraordinary interactions between humans and animals. The 60-minute feature is a poetic narrative rather than a documentary. It aims to lift the natural and artificial barriers between humans and other species, dissolving the distance that exists between them.

대학에서 입학사정관으로 재직 중인 루이즈 해링턴은 아름답고 지적이며 일에서도 성공을 거둔 30대의 이혼녀다. 어느 날 대학원 지원자인 젊은 화가 스코트의 면접을 보게 되면서 그녀의 삶에 변화가 일어난다. 스코트는 20년 전 교통사고로 세상을 떠난 루이즈의 고등학교 시절 남자친구와 너무나 닮아 있었다. 두 사람은 알 수 없는 힘에 이끌려 면접 도중 사랑을 나누게 된다. 과연 그녀는 스코트가 첫사랑과 닮아서 끌렸던 걸까? 스코트는 면접을 통과하기 위해 의도적으로 루이즈를 유혹했던 걸까? 두 사람의 관계는 스코트를 유혹하려는 루이즈의 고등학교 친구 미시와 루이즈의 전남편 피터가 등장하면서 더욱 복잡해져가는데...

미술인가 과학인가, 베르메르의 그림에 숨겨진 비밀은? 미국 텍사스 출신의 발명가 팀 제니슨은 미술 역사상 가장 큰 미스터리 중 하나를 해결하려는 프로젝트를 시도한다. 바로 17세기 네덜란드의 대화가인 요하네스 베르메르가 사진기가 발명되기 150년 전에, 어떻게 사진과도 똑같은 극사실적인 그림을 그릴 수 있었던 것인가에 관한 연구이다. 팀은 17세기에 존재했던 렌즈와 거울만을 사용하여 베르메르가 사용했을 법한 기술을 개발하고, 그의 그림을 재현하는데...

팝아트 계열의 자유구상화가로서 지하철 등의 지저분한 낙서를 예술 차원으로 승화시켰다는 평가를 받는 전설적인 아티스트, 장 미셸 바스키아. 영화는 그 동안 한 번도 인터뷰에 응하지 않았던 바스키아의 두 여동생들과의 인터뷰를 통해 천재적이면서도 비극적으로 짧게 끝난 바스키아의 삶을 이야기한다. 그의 가장 가까웠던 친구, 연인, 동료 예술가들은 그가 항상 직면해야만 했던 인종차별과 마약, 그리고 돈의 유혹에 대해 밝힌다. 또한 수많은 숨은 의미와 저항정신의 시각적 표현이었던 그의 예술작품 또한 중요하게 다루어진다.

1940년, 독일군에 점령당한 파리. 전쟁의 한가운데서 예술품 약탈로 악명 높은 나치에 맞섰던 두 남자가 있었다. 루브르 박물관 관장이자, 모나리자를 나치로부터 지켜낸 ‘자크 조자르’와 나치 당원이었지만 예술을 사랑했던 ‘프란츠 볼프 메테르니히’ 백작. 적으로 만났지만 루브르의 예술품을 지키기 위해 협력자가 된 두 남자의 진짜 이야기가 시작된다.

In 1945, as Stalin sets his hands over Poland, famous painter Wladislaw Strzeminski refuses to compromise on his art with the doctrines of social realism. Persecuted, expelled from his chair at the University, he's eventually erased from the museums' walls. With the help of some of his students, he starts fighting against the Party and becomes the symbol of an artistic resistance against intellectual tyranny.

Awkward, shy and delightfully funny, Polly Vandersma is an "organizationally impaired" temporary assistant who finally gets her first permanent job at the age of 31. While she works for the curator of an art gallery, Polly narrates her own story, sharing the comical and bittersweet pretensions of the art world. At the same time, she reveals a special part of her own private world, taking the viewer to enchanted places in this quiet assault on the notion of authority everywhere.

A behind-the-scenes look at the beloved public television personality's journey from humble beginnings to an American pop-culture icon. "The Happy Painter" reveals the public and private sides of Bob Ross through loving accounts from close friends and family, childhood photographs and rare archival footage. Interviewees recount his gentle, mild-mannered demeanor and unwavering dedication to wildlife, and disclose little-known facts about his hair, his fascination with fast cars and more. Film clips feature Bob Ross with mentor William Alexander and the rough-cut of the first "Joy of Painting" episode from 1982. Famous Bob Ross enthusiasts, including talk-show pioneer Phil Donahue, film stars Jane Seymour and Terrence Howard, chef Duff Goldman and country music favorites Brad Paisley and Jerrod Niemann, provide fascinating insights into the man, the artist and his legacy.

A Sunday Afternoon on the Island of La Grand Jatte by Georges Seurat is one of the great paintings of the world, and in "Sunday in the Park with George," book writer James Lapine and composer/lyricist Stephen Sondheim bring a story based on the work brilliantly to life. While the painting depicts people gathered on an island in the Seine, the musical goes beyond simply describing their lives. It is an exploration of art, of love, of commitment. Seurat connected dots to create images; Lapine and Sondheim use connection as the heart of all our relationships. Winner of the 1985 Pulitzer Prize for Drama. Originally broadcast as part of "American Playhouse" on PBS (season five, episode nineteen).

Portrait of a Knight is a musical romance about the way in which historic ideals inform contemporary urban life. Rachel is a young archivist living and working in Wellington, New Zealand. Feeling alone and disconnected from life, she projects her romantic fantasies onto the paintings she loves, until one day her song brings Reginald - a Knight of the Realm - to life. His carefree innocence and zest for life begin to open Rachel up to the beauty around her, but the fates have a way of making trouble when miracles occur...

Celebrating Billy Connolly's 75th birthday and 50 years in the business, three Scottish artists - John Byrne, Jack Vettriano and Rachel MacLean - each create a new portrait of the Big Yin. As he sits with each artist, Billy talks about his remarkable life and career which has taken him from musician and pioneering stand-up to Hollywood star and national treasure.

In a small presbytery in Yorkshire, England, living under the watchful eyes of their aunt and father, a strict Anglican pastor, the Bronte sisters write their first works and quickly become literary sensations.

A short story of the most important emotions of life, from birth to death, love and sexuality through pain and fear. It is a tribute to art and his disarming beauty.

A look at the feud between graffiti artists King Robbo and Banksy.

An imaginary insight into Pablo Picasso's creative mind and painted creatures and characters. We enter in his head and walk with him the intricate maze that was his imagination to find the creatures and stories that populated his psyche and came out when he painted a canvas. His imagination is presented as the myth of the maze and the Minotaur, and some of the characters in the piece are in Picasso's real paintings - his famous dove, the Minotaur, and the ladies of Avignon, among many others.

TWO OR THREE THINGS I KNOW ABOUT EDWARD HOPPER is an immersive experience in 3D, that takes its viewers on a journey into the world of Hopper, sharpening their senses for some aspects of his unique work.

Documentary telling the story of the women who fed the life and art of Pablo Picasso, many of whom would find themselves damaged forever by the experience of being his partner.