Alimungaw: Filming In A Time Of Uncertainty (2021)

It’s December 2020, more than nine months of community quarantine in the Philippines. The idea of nothingness is actual and symbolic. With imposed restrictions in the physical world, how can we tell our personal and collective stories of living under the “longest COVID-19 lockdown in the world”? Confined at home, physical and non-physical boundaries are magnified as the filmmaker attempts to articulate existence through floating in time and space.

In times of necessary physical distancing, ten couples from the filmmaker’s hometown allow the cameras into their homes not to disturb but capture any delicate exchange.

Filming in a Time of Uncertainty is a short documentary film that follows a small team of filmmakers, who are based in the region in Mindanao, as they struggle to shoot a film amidst the trying times of the pandemic. And how they were able to comply with the community's minimum health guidelines, while observing the basic health care, in spite of the intricacies of the film industry’s standard health protocols.

A young entrepreneur meets a group of coffee farmers and finds the inspiration to continue despite the pandemic.

As the global pandemic affects more than half the world, the Family Chan tries to cope with the seemingly permanent quarantine and the claustrophobic circumstance of being together.

A woman with falling hair, anxious about her online work, a child unable to leave her room in a power outage, and a yoga buff with body issues, all encounter an unseen terror while alone in their urban middle-class homes during the nationwide quarantine.

A Manobo tribe flees from fear only to find themselves in another dreadful situation: a lockdown due to the pandemic.

In a period beset by a plague, the visionary’s portal to his soul has been thwarted by the four corners of his abode. With imagination as the only detour, the drifting of thoughts is inevitable. Amidst the overcast, the curtain opens to the apparent truth – truth that no frame can impede a visionary.

In transit, Carlo reminisces the blissful memories of his beloved mother, Joy, who died a few months ago while the country was in lockdown facing a worldwide pandemic. As he returns to his hometown Pampanga to reunite with his family, he will be facing a first birthday without his mother.

A filmmaker’s reflection about his life during the pandemic, as "the flames are climbing up the wall."

A tribute to the people that we fear to lose, and for the ones that we have lost. It is a story about the fear that we have to face as the new normal.

The amazing adventures of Gunam-gunam (Rumi) and Guni-guni (Phantasm). Adapted from the book Auxiliary Materials for Teaching the Filipino Language by Kelly Sta. Ana Nicolas (Philippine Normal College, 1964).

An exploration of how we use the masks as our new faces in these trying times. It shows a perspective of what life is like during the pandemic through poetry, metaphor, movements, and the use of painted masks.

The night before the lockdown, while reviewing some unused footages from my latest film project (Hinulid), a small box from an anonymous sender arrives. The box contains a Bikol translation of the Tagalog long poem, Ibong Adarna, and an egg.

1986년 멕시코 월드컵에서 전 세계를 발칵 뒤집어놓은 사건이 발생한다. 아르헨티나라는 작은 나라의 선수 디에고 마라도나가 잉글랜드와의 경기에서 핸들링 파울을 범하여 득점을 한 것. 하지만 이 명백한 파울은 골로 인정되고, 그는 '신의 손'이라는 오명을 지니게 된다. 그러나 3분 뒤, 홀로 6명을 제치며 60미터를 달려간 그가 추가골을 터뜨린다. 신의 손이라는 오명을 지녔지만 현존하는 최고의 선수라는 명예도 함께 가진, 축구의 신 마라도나가 탄생하는 순간이다. 칸 영화제 3회 수상에 빛나는 거장 감독 에밀 쿠스트리차는 인간 마라도나를 카메라에 담기로 한다. 아직까지 그에 대해 제대로 담은 작품이 단 한 편도 없다는 안타까움으로 시작한 작품은, 당당한 척 살고 있지만 수 많은 사건사고로 더 유명한, 그러나 현재까지도 살아있는 영원한 영웅이라는 칭호를 받고 있는 인간 마라도나를 제대로 그리기로 한다. 자신과 가장 가깝게 닮은 인물이라 생각한 바로 그 사람을. 하지만 첫 만남부터 서로의 삶과 사상을 관통하는 공통점들을 하나씩 발견하게 되는데…

99년 4월 20일 별다를 것 없는 아침. 콜로라도의 소년 에릭과 딜란은 볼링을 하러 갔다. 그런데 그 날, 콜로라도 리틀톤의 콜럼바인 고교에서 끔찍한 총격사건이 벌어졌다. 평소 트렌치코트 마피아라고 자칭했던 에릭과 딜란이 900여발의 총알을 시원하게 날려 학생 열 둘에 교사 한 명을 죽이고, 자기네들도 그 자리에서 스스로 목숨을 끊은 것이다. 사건이 일어나기 1시간 전, 클린턴 대통령은 코소보 전역에 걸쳐 미군 대공습을 발표했다. 누구의 책임일까를 궁금해 하던 마이클 무어는 무작정 세계 최대 무기 메이커 록히드 마틴사를 찾아간다.

The earliest surviving celluloid film, and believed second moving picture ever created, was shot by Louis Aimé Augustin Le Prince using the LPCCP Type-1 MkII single-lens camera. It was taken in the garden of Oakwood Grange, the Whitley family house in Roundhay, Leeds, West Riding of Yorkshire (UK), possibly on 14 October 1888. It shows Adolphe Le Prince (Le Prince's son), Mrs. Sarah Whitley (Le Prince's mother-in-law), Joseph Whitley and Miss Harriet Hartley walking around in circles, laughing to themselves and keeping within the area framed by the camera. The Roundhay Garden Scene was recorded at 12 frames per second and runs for 2.11 seconds.

하늘로 내동댕이! 무서워? 그래도 웃기지? 화장실! 더러워? 그래도 웃기지? 얻어 터져서! 아파? 아프다고? 그래도 웃기지? 거봐~!! 이미 웃고 있잖아~!! 불가능이란 없다! 하늘을 나는 제트 스키! 하늘을 나는 새가 부러웠던 인류의 소망을 이루고자 그들이 나섰다. 최고 속력으로 물살을 가로지르는 제트스키. 수영장에서 제트스키가 도움닫기 한 순간 점프대 위를 힘껏 날아오르는 한 남자가 있다! 비교불가! 하늘을 나는 짜릿함 쾌감을 맛보시라! 거대한 싸대기? 최고의 하이파이브! 늘 지나던 장소, 익숙한 그 곳에 거대한 손이 나타났다! 모퉁이를 돌면 하이파이브가 기다리고 있다. 서류를 챙겨가던 사람도, 동료들에게 줄 수프를 가져가던 사람도 하이파이브를 피해갈 수 없다. 그들이 거대한 손을 당기는 순간 기절할 것이니…. 피할 방법은? 물론 없다! 그냥 즐겨라! 상상초월! 하늘로 솟구치는 화장실! 응가가 튀어오르는 화장실이 있다면?! 이제는 화장실을 날려버리는 도전에 나섰다. 그것도 화장실 변기에 사람이 앉은 채로. 언제 날아갈지 모르는 불안한 그 순간, 화장실이 하늘로 솟구친다. 물론 배설물도 역류한다. 눈 앞에 펼쳐지는 갈색 이물질(!)의 향연! 스크린으로 악취가 느껴질 것만 같은 리얼한 비주얼 쇼크를 경험하고 싶다면 강력 추천! 즐거운 폭발! 행복한 지금! 무방비 상태에서 지금 당신이 있는 공간이 파괴된다. 피할 길이 없다. 그냥 궁금해서, 재미있을 것 같아서 폭파를 감행한 그들! 빵~ 빵~ 터져도 좋아~! 무섭냐고? 재밌잖아~!

2002년 주요 언론의 악평에도 불구하고 2200만달러의 흥행을 거두며 흥행에 성공했던 의 속편으로 상상하기 힘든 스턴트를 가감없이 보여주는 영화

팝 황제 마이클 잭슨의 마지막 리허설 모습을 담은 다큐멘터리. 7월 런던을 시작으로 50일간 예정되어 있던 투어의 정식 명칭으로 사망 몇일전인 지난 6월 LA스테이플스 센터에서 진행된 리허설을 중심으로, 지인들의 인터뷰와 그의 음악인생을 조명하는 미공개 영상들로 구성될 예정.