Jody Lee Lipes

Jody Lee Lipes

출생 : 1982-01-18, Doylestown, Pennsylvania, USA

약력

Jody Lee Lipes is an American cinematographer and filmmaker. A native of Doylestown, Pennsylvania, Lipes attended New York University, where he studied film. He worked extensively on short films before serving as cinematographer on Tiny Furniture, directed by Lena Dunham.

프로필 사진

Jody Lee Lipes

참여 작품

어스 마마
Director of Photography
A pregnant single mother, with two children in foster care, embraces her Bay Area community as she fights to reclaim her family.
그 남자, 좋은 간호사
Director of Photography
과도한 업무로 지친 중환자실 간호사. 다행히 새로 온 동료가 직장과 집에서 힘이 되어주고 있다. 하지만 한 환자가 의문사를 당하면서 좋은 사람인 줄 알았던 동료 간호사가 달리 보이기 시작하는데.
뷰티풀 데이 인 더 네이버후드
Director of Photography
미국의 대표 어린이 프로그램 진행자이자, 친절함의 대명사로 많은 사랑을 받아온 ‘미스터 로저스’ 를 인터뷰하게 된 베테랑 매거진 기자 ‘로이드’. 가족을 버리고 떠난 아버지로 인해 상처를 갖고 있던 ‘로이드’는 첫 만남부터 마음의 문을 열고 다가오는 ‘미스터 로저스’가 불편하기만 하다. 인터뷰를 거듭할수록 ‘미스터 로저스’의 진심에 동화되어가던 로이드는 갑자기 나타난 아버지로 인해 분노와 혼란을 겪게 되고, 미스터 로저스를 찾아가게 되는데… 톰 행크스가 전하는 따뜻한 위로와 울림의 감동 실화, 누군가의 친절이 절실하게 필요한 지금, 우리에게 꼭 필요한 영화
Drew Michael
Director of Photography
Comedian Drew Michael is taking the stage and is holding nothing back in his first HBO stand-up special, in which he navigates his fears, anxieties and insecurities in an unconventional stand-up setting. Michael’s darkly comic, stream-of-consciousness monologue raises questions of identity, narrative, self-awareness and the limits of the medium itself.
맨체스터 바이 더 씨
Director of Photography
보스턴에서 아파트 관리인으로 일하며 혼자 무미건조하게 살아가는 리(케이시 애플렉)는 어느 날 형 조(카일 챈들러)가 심부전으로 위독하다는 소식을 듣고 고향 맨체스터로 향한다. 하지만 결국 형의 임종을 지키지 못하고, 장례를 치르기 위한 준비를 하던 리는 자신이 조카 패트릭(루카스 헤지스)의 후견인으로 지목됐다는 사실을 알게 된다. 혼란에 빠진 리는 조카와 함께 보스턴으로 돌아가려 하지만 패트릭은 자신이 뿌리내린 고향을 떠날 수 없다며 강하게 반대한다. 한편 전 부인 랜디(미셸 윌리엄스)에게서 연락이 오고, 잊었던 과거의 기억이 하나 둘 떠오르며 리를 점점 조여오는데...
나를 미치게 하는 여자
Director of Photography
한 사람과의 연애, 가능할까요? 깊은 관계를 원하지 않는 뉴욕의 매거진 에디터 ‘에이미’는 성인이 된 후에도 한 사람에게 올인하는 것보다는 여러 남자와 자유로운 연애를 즐기며 화려한 싱글 라이프를 이어간다. 우연히 매력적인 스포츠 의사 ‘애론’을 취재하기 전까지는!
발레 422
Director of Photography
The film shadows Justin Peck, wunderkind choreographer of the New York City Ballet, as he undertakes the Herculean task of creating the company’s 422nd original piece. Following the creative process from its embryonic stages to its highly anticipated premiere, BALLET 422 is a powerful celebration of the skill and endurance of New York’s most talented dancers—as well as those who remain hidden in the wings.
발레 422
Director
The film shadows Justin Peck, wunderkind choreographer of the New York City Ballet, as he undertakes the Herculean task of creating the company’s 422nd original piece. Following the creative process from its embryonic stages to its highly anticipated premiere, BALLET 422 is a powerful celebration of the skill and endurance of New York’s most talented dancers—as well as those who remain hidden in the wings.
파랑새
Director of Photography
영화는 미국 메인 주의 작은 시골 마을 구성원들이 서로 어떻게 연결되는지 파헤친다. 마을 통학버스 운전수인 레슬리는 하루 일과를 마치며 점검을 하다 주의력이 흐려져서 버스 뒷좌석에서 자는 소년을 미처 보지 못한다. 그 다음 벌어지는 사건들은 벌목이 주업인 평온했던 이 작은 마을을 송두리채 흔들어 버린다. 레슬리는 감당하기 어려운 죄책감에 시달리며 힘을 잃어간다. 엎친 데 덮친 격으로 그 지역 벌목업자인 남편은 마을 제지공장이 곧 문을 닫을 예정이라는 통보를 받고, 소년의 젊은 어머니 말라는 앙심을 품고 이 미묘한 상황을 이용하려고 한다. 메인 주의 황량하고 차가운 언덕에서 촬영한 는 배경이 가져다 주는 외롭지만 아름다운 톤을 소름 끼칠 정도로 잘 잡아내며 관객이 마치 그 자리에 가 있는 느낌을 주는 완성도 높은 작품이다. 사소한 행동조차도 엄청난 결과를 가져올 수 있다는 것을 보여주는 는 작가 겸 감독 랜스 에드먼즈의 장편 데뷔작이다. (2013년 제18회 부산국제영화제)
마사 마시 메이 마릴린
Director of Photography
뉴욕 주 캐츠킬의 한 농장에서 집단생활을 하던 마사(엘리자베스 올슨)가 탈출하여 언니 루시(사라 폴슨)와 형부 테드(휴 댄시)의 집에 머문다. 루시는 2년만에 갑자기 등장하여 이해할 수 없는 말을 하고 비정상적인 행동을 일삼는 마사가 무슨 일을 겪었는지 궁금해하지만, 마사는 입을 굳게 다문다. 2년 전, 마사는 유일한 혈육인 루시가 대학에 들어가자 홀로 버려졌다고 생각하던 중 패트릭(존 호키스)이 이끄는 집단에 들어가게 된다. 패트릭에게 ‘마시 메이’라는 이름을 부여받은 마사는 그와 잠자리를 갖는 소위 ‘정화 의식’을 치른다. 이후 마사는 패트릭의 카리스마에 완전히 매혹당해 그를 경외의 대상으로 바라본다. 또한 마사 자신을 선생이자 리더라며 인정해주는 패트릭의 기대에 보답하고자 노력한다. 그러던 어느 날, 마사는 패트릭 일행과 물건을 훔치러 남의 집에 들어갔다가 충격적인 장면을 목격하는데…
타이니 퍼니처
Director of Photography
After graduating from film school, Aura returns to New York to live with her photographer mother, Siri, and her sister, Nadine, who has just finished high school. Aura is directionless and wonders where to go next in her career and her life. She takes a job in a restaurant and tries unsuccessfully to develop relationships with men, including Keith, a chef where she works, and cult Internet star Jed.
타이니 퍼니처
Bus Boy
After graduating from film school, Aura returns to New York to live with her photographer mother, Siri, and her sister, Nadine, who has just finished high school. Aura is directionless and wonders where to go next in her career and her life. She takes a job in a restaurant and tries unsuccessfully to develop relationships with men, including Keith, a chef where she works, and cult Internet star Jed.
투 게이츠 오브 슬립
Director of Photography
After preparing for their mother's imminent death, two brothers go on an arduous upriver journey to honor her final request.
NY Export: Opus Jazz
Director of Photography
Shot on location in New York City and starring an ensemble cast of New York City Ballet dancers, NY Export: Opus Jazz takes Jerome Robbins‘ 1958 “ballet in sneakers” and reimagines it for a new generation in this scripted adaptation. After winning an Audience Award at the 2010 South by Southwest Film Festival, the film aired nationally on PBS’ Great Performances series and was nominated for the Rose d’Or Award.
NY Export: Opus Jazz
Screenplay
Shot on location in New York City and starring an ensemble cast of New York City Ballet dancers, NY Export: Opus Jazz takes Jerome Robbins‘ 1958 “ballet in sneakers” and reimagines it for a new generation in this scripted adaptation. After winning an Audience Award at the 2010 South by Southwest Film Festival, the film aired nationally on PBS’ Great Performances series and was nominated for the Rose d’Or Award.
NY Export: Opus Jazz
Director
Shot on location in New York City and starring an ensemble cast of New York City Ballet dancers, NY Export: Opus Jazz takes Jerome Robbins‘ 1958 “ballet in sneakers” and reimagines it for a new generation in this scripted adaptation. After winning an Audience Award at the 2010 South by Southwest Film Festival, the film aired nationally on PBS’ Great Performances series and was nominated for the Rose d’Or Award.
Brock Enright: Good Times Will Never Be the Same
Director
Brock Enright, and his girlfriend Kirsten Deirup drive from Brooklyn, NY to her family's cabin in Mendocino, CA to prepare his solo show at a prominent New York gallery. As Enright struggles to produce what could be his most significant work, his relationship with Kirsten, her family, and the gallery is strained by his violent, sexually-explicit, and psychologically challenging creation.
애프터스쿨
Director of Photography
사립학교의 엘리트 학생인 로버트는 우연히 두 동급생의 죽음을 카메라에 담는다. 안전할 것만 같았던 학교가 학생들의 죽음으로 술렁이고, 로버트의 영상은 충격을 치유하기 위해 사용된다. 그러나 이 이미지는 학생과 교사들에게 오히려 불안과 망상을 불러일으킨다. 로버트는 뉴욕 사립고등학교 학생이지만 내향적인 성격 때문에 친구들과 어울리기보다는 동영상 촬영과 인터넷에 몰두한다. 하지만 그가 학교의 인기 쌍둥이 자매의 비극적 죽음을 카메라에 우연히 담게 되면서 영화는 기성세대의 위선, 마약문제, 소통부재, 훔쳐보기 중독 등 복잡한 이슈들을 예리하게 제시하는 폭로와 성찰의 장이 되어 간다. 칸 레지던스 프로그램의 일환으로 진행된 이 문제작은, 청소년 시기에 관한 단편영화들을 주로 만들어온 캄포스 감독의 데뷔작답게 날카로우면서도 지극히 사실적이다. 특히 학우들의 폭력현장이나 안타까운 죽음마저도, 적극적으로 수습해야 하는 사건이 아니라 몰래 카메라와 인터넷을 통한 스펙터클로 변질되는 현상에 대한 감독의 경종은 오싹하다. 은 모두를 이어주는 인터넷이 소통의 도구가 아니라 오히려 서로를 소외시키고 객체화 시키는 수단으로 남용될 때 닥쳐올 파국을 알리는, 결코 외면할 수 없는 경고장이다. 우리는 마지막 쇼트에서 어디선가 자신을 훔쳐보는 카메라를 감지한 로버트의 그 공포스런 표정을 잊어서는 안 된다. (김선엽)
Wild Combination: A Portrait of Arthur Russell
Director of Photography
Wild Combination is a visually absorbing portrait of the seminal avant-garde composer, singer-songwriter, cellist, and disco producer Arthur Russell. Before his death in 1992, Arthur prolifically created music that spanned both pop and the transcendent possibilities of abstract art. Now, over fifteen years since his passing, Arthur's work is finally finding its audience. Wolf incorporates rare archival footage and commentary from Arthur's family, friends, and closest collaborators to tell this poignant and important story.