Sprout Wings and Fly (1983)
Gênero : Documentário, Música
Runtime : 30M
Director : Les Blank, Cece Conway, Alice Gerrard
Sinopse
Set in the North Carolina Appalachians, Sprout Wings and Fly honors the fiddle playing of 82-year-old Tommy Jarrell of Toast, NC. Tommy was quirky, gregarious and generous, and this film shows him at his best, in fine fiddling form.
An unvarnished chronicle of Bob Dylan's metamorphosis from folk to rock musician via appearances at the Newport Folk Festival between 1963 and 1965.
Após 20 anos de sua estréia como calouros, o trio Folksmen (Guest como Alan Barrows, McKean como Jerry Palter e Shearer como Mark Shubb) reúne-se novamente nos anos 80 nos mais variados festivais de folk.
Conta a história de Taeko Okajima, uma mulher de 27 anos e ainda solteira, com um trabalho burocrático num escritório em Tokyo, cidade na qual nasceu e cresceu. Quando criança, Taeko morria de inveja das amigas que podiam ir para o campo e visitar os parentes no período de férias. Por não possuir parentes no interior, Taeko tinha de permanecer em Tokyo o tempo todo, sonhando com o dia em que, finalmente, poderia realizar seu desejo de conhecer o campo.
A história da viagem de volta da última criança das selkies, mulheres que se transformam em focas. Depois do desaparecimento de sua mãe, Ben e Saoirse são enviados para viver com a avó na cidade. Quando eles resolvem voltar para a sua casa à beira-mar, a viagem torna-se uma corrida contra o tempo, quando eles são atraídos para um mundo que conhecem apenas nos contos populares de sua mãe. Mas isso não é uma história de ninar, essas pessoas estão em nosso mundo por muito tempo. Logo fica claro para Ben que Saoirse é a chave para a sua sobrevivência.
Ao voar para o funeral de seu pai na zona rural dos Apalaches, uma forte tempestade faz com que o avião que transportava Marquis (Omari Hardwick) e sua família perdesse o controle. Ele acorda ferido, sozinho e preso no sótão da Sra. Eloise (Loretta Devine), que afirma que pode cuidar dele e curá-lo com o Boogity, uma figura hudu que ela fez com o sangue e a pele dele. Sem poder pedir ajuda, Marquis tenta desesperadamente ser mais esperto, se libertar da magia negra e salvar sua família de um ritual sinistro antes do surgimento da lua de sangue.
Um ano após um trágico acidente, algumas amigas vão explorar uma caverna. Uma delas, Juno (Natalie Jackson Mendoza), sem avisar as outras, as levou para uma caverna que nenhuma pessoa tinha explorado. Logo elas descobrem que talvez alguém tenha entrado ali, mas nunca saído vivo. Um acidente faz com que uma rocha se desprenda e as amigas fiquem presas na caverna. Com a saída bloqueada, elas passam a explorar o local, buscando outro meio de sair. Porém elas passam a ser perseguidas por estranhas criaturas, que se escondem na escuridão da caverna.
Anos após a morte do seu marido que era um cantor famoso, Hannah (Rebecca Hall) ainda não aceitou por completo a vida sem ele na pequena cidade onde mora. Andrew (Jason Sudeikis) é um escritor de Nova York que está na cidade para escrever uma biografia sobre o falecido marido de Hannah. Com ideias divergentes sobre a morte do cantor, os dois passam a se conhecer melhor e cooperar para lembrar a história dele.
Três quilômetros abaixo da terra na cordilheira dos Apalaches, nove mineiros lutam para sobreviver depois que uma explosão os deixa com apenas uma hora de oxigênio.
Adaptação do livro "Neon Angel: The Cherie Currie Story", no qual Cherie conta como foi sua experiência à frente dos vocais de uma das mais populares bandas femininas de rock nos anos de 1970. Cherie Currie, ao lado de Joan Jett, Lita Ford, Sandy West e Jackie Fox (todas entre 16 e 18 anos de idade), formavam o grupo The Runaways. Num ambiente dominado pelos homens, as meninas do The Runaways conquistaram o público, vendendo milhões de discos e se apresentando em todas as partes do mundo. Como na maior parte das bandas de rock, disputas de ego e dinheiro foram determinantes no processo que levou à dissolução do grupo.
A cidade de Butcher Hollow, no Kentucky, tem na exploração das minas de carvão sua única atividade econômica. Lá nasceu Loretta (Sissy Spacek), uma dos 8 filhos de Ted Webb (Levon Helm), um mineiro que criou sua família, apesar de ser bem pobre. Quando tinha apenas 13 anos Loretta se casou com Doolittle Lynn (Tommy Lee Jones). Com 20 anos ela já tinha 4 filhos e tudo indicava que seria uma dona de casa pelo resto da vida. Nesta época ela começou a cantar ocasionalmente para sua família. Seu dom começou a ser notado por Doolittle, que a presenteou com um violão. Com o estímulo do marido, ela grava um disco independente e os dois fazem de tudo para que o disco seja divulgado. Aos poucos Loretta se torna conhecida no mundo da música country, o que faz com que se torne amiga de Patsy Cline (Beverly D'Angelo), que era na época a maior estrela da country music. Mas junto com o sucesso também vieram diversas apresentações, que deixavam Loretta cada vez mais esgotada física e psiquicamente.
Após passar duas décadas na Inglaterra, Bill Bryson (Robert Redford) retorna aos EUA em plena terceira idade. Para se reconectar com sua terra natal, ele decide caminhar junto com um antigo amigo do colégio pela Trilha dos Apalaches, que tem mais de três mil quilômetros. Pelo caminho, a dupla enfrenta a natureza, vários personagens e a si mesmo.
1971. Uma nação está dividida devido à guerra do Vietnã. Milhares de jovens americanos jazem mortos em solo estrangeiro. O espectro do combate paira sobre os homens da A-Company, que treinam para o campo de batalha. Porém, a rebeldia de um homem agita cada membro do pelotão.
Llewyn Davis é um cantor e compositor que sonha em viver da sua música. Com o violão nas costas, ele migra de um lugar para o outro na Nova York dos anos 60, sempre vivendo de favor na casa de amigos e outros artistas. Talentoso, mas sem se preocupar muito com o futuro, ele incomoda a amiga Jean Berkey, que vive uma relação com outro músico, Jim. Nem um pouco confiável, Davis se depara com a oportunidade de viajar na companhia de um consagrado e desagradável artista, Roland, mas nem tudo vai acabar bem nesta nova jornada.
Mock documentary about an upstart candidate for the U.S. Senate written and directed by actor Tim Robbins. Bob Roberts is a folksinger with a difference: He offers tunes that protest welfare chiselers, liberal whining, and the like. As the filmmakers follow his campaign, Robbins gives needle-sharp insight into the way candidates manipulate the media.
Aos 60 anos, Huw Morgan relembra sua vida quando garoto (Roddy McDowall) em uma pequena cidade mineradora. Suas reminiscências revelam a desintegração da unida família Morgan e de seus dedicados pais (Donald Crisp e Sara Allgood), enquanto capta os sentimentos e problemas daquele tempo. Maureen O’Hara e Walter Pidgeon co-estrelam este aclamado clássico das telas nesta história sobre sonhos, lutas e triunfos de uma família.
Deep in the heart of the Appalachian Mountains in West Virginia, where every man owns a gun and a moonshine still, abides living legend Jesco White, "the dancing outlaw". As a boy Jesco was in and out of reform school and the insane asylum. To keep him out of trouble, his daddy D-Ray taught him the art of mountain dancing, a frenzied version of tap dancing to wild country banjo music. After his father's death, crazy Jesco dons his father's tap shoes and takes his show on the road.
Em uma igreja localizada no meio das florestas de Appalachia, onde os membros acreditam que a proximidade da morte e o enfrentamento do perigo são formas passíveis de se provar perante a Deus, a filha de um importante pastor descobre um segredo sórdido e se questiona sobre tudo que foi ensinada durante a vida inteira.
Um grupo de pescadores e cantores da Cornualha chega ao top 10 após assinar um contrato com um executivo musical de Londres.
Biografia de Woody Guthrie, cantor country durante os anos da Grande Depressão americana. Assim como muitos músicos e trabalhadores da época, Woody largou sua terra natal para tentar uma vida melhor, apesar das adversidades vividas por esse grupo da sociedade por todo o país. (e 14 - Estimado 14 Anos)
When you think of Latin percussion, think of Francisco Aguabella. Perhaps the finest Afro-Cuban master percussionist still living, he has become synonymous with his instrument — one of the highest compliments a musician can receive. Indeed, what Carlos Santana is to the guitar, Aguabella is to the conga drum.
Depois da mastectomia pós-parto de sua mãe, Ngozi redescobre seu corpo junto ao corpo dela. Ao se tornar modelo, com sua aparência em evidência, as percepções sexuais, amorosas, raciais e maternais da existência social dos corpos das duas se entremeiam na fabulação das memórias reencenadas por elas.
The Kidnappers Foil was an American short film. It was made by Melton Barker numerous times between the 1930s to 1970s. Each iteration featured small-town children as actors (a different small-town in each iteration), the parents of whom paid Barker a fee in exchange for appearing in the film. The plot of the film centered on a well-to-do girl being kidnapped, and then escaping, a pair of hoodlums.
An expedition leaves Ushuaia for the Antarctic circle. Pierre Huyghe, along with six other artists, is brought aboard Jean-Louis Etienne's boat in search of an uncharted island inhabited by a strange creature. Imprisoned by ice floats, they come across an albino penguin that they capture with their recording station. Six months later, on the Wollman Ice Rink in New York's Central Park -- another sea of ice -- Joshua Cody conducts his orchestral score inspired by the expedition's topographical records.
Few films wield the awesome spiritual power of Jazz Dance, on which Leacock was one of two cameramen charting the slow, smoldering build of a Manhattan dance club from idle space to explosive, carnal bacchanal. Employing handheld cameras, limited light and sheer proximity, the film achieved an intimacy never before witnessed in a documentary.
The U.S. Army Signal Corps Pictorial Division made this short documentary shortly after the end of WWII to look at the after-effects of the atomic bombs dropped on Hiroshima and Nagasaki. There is no credited crew or cast.
"TESTAMENT is James Broughton's exquisite self-portrait. A major figure in avant-garde filmmaking and poetry since the 1940s, Broughton views his life and life's work with irony, charm, humor, and a combination of joyous self-love and gentle self-depreciation. Scenes from his earlier films mix the elements of humor, magic, slapstick, melodrama, and romance which mark his aesthetic. A plethora of rich personal symbols is woven throughout the film, tied together by verbal games, Zen poems, anecdotes, songs, a child's prayer, dreams, and visions." - Karen Cooper "James Broughton's TESTAMENT is one of the most remarkable films ever produced within the American independent cinema. It is the most moving and most sublimely detached of the recent trend of filmic autobiographies - by Jerome Hill, Jonas Mekas, and Stan Brakhage, to name only the masters, and Broughton's peers." - P. Adams Sitney "A beautiful, important, mysterious work." - Amos Vogel
A leading director of the Czech film renaissance provides a philosophical meditation on life and death, set amidst complex hospital apparatus and the sadness, hope, or resignation of the patients. Existentialist rather than optimist, the approach is one of humanistic atheism, accepting death as part of life. Interviews with doctors and nurses explore their outlook; all speak of death as a fact, without either sentimentality or religiosity. The studied objectivity of the film only imperfectly hides an intense emotionality.
A documentary overview of silent cinema pioneer Edwin S. Porter.
A tribute to the Texas songster, Mance Lipscomb, considered by many to be the greatest guitarist of all time.
A film about three of our leading visual artists, Bhupen Khakar, Nalini Malani and Vivan Sundaram. It takes, as its point of departure, a glass mural on which all three were working, then zeros into each of them. It links them to their physical and mental worlds through cinematic devices like associative sounds, variable light and montage. Compositionally, the visuals aim to link with the styles of each artist, as well as the larger narrative traditions of India.
Peigang, his family's only son for three generations running, is to be executed on account of larceny, but not without the intervention of his grandmother.
Shooting in 1966 without script, story, or any narrative preconception, Nelson and Wiley created a masterwork of ‘60s independent cinema. The Great Blondino follows an anachronistically attired young fellow as he navigates a beguiling, sometimes troubling world with a curiosity that opens us wide to the filmmakers’ inspired, freeform vision. In many ways, the wonder of Blondino may echo the excitement of invention and exploration that Nelson and Wiley experienced in the making of the film. Utterly exuberant and freed from rote cinematic restriction, it embodies an artistic rigor and direction that also prevents it from ever seeming too unhinged. An incredible feat of tightrope walking. —Mark Toscano
An Islamic faithfull returns from his holy pilgrimage to Mecca with the venerated title “el hadji”. On his return he falls in love with his daughter’s friend Santou, who is already engaged to be married to Garba. El Hadji however already has two wives and his second wife, Gaika, cannot stand the idea of another younger wife entering her house. She plots to kill Santou.
In Razor Blades, Paul SHARITS consciously challenges our eyes, ears and minds to withstand a barrage of high powered and often contradictory stimuli. In a careful juxtaposition and fusion of these elements on different parts of our being, usually occurring simultaneously, we feel at times hypnotised and re-educated by some potent and mysterious force.
A mounted Mexican president poses for the camera.
Featuring the stories and music of seminal Cajun musicians "Bois Sec" Ardoin and Canray Fontenot, Dry Wood is a short, vibrant documentary portrait of life, food, music and festivity in the Louisiana Delta from the singular Les Blank. Preserved by the Academy Film Archive in 1999.
Universal Citizen is a multifaceted personal travelogue that brings us to a real Universal Hotel, in Guatemala, and to the same public square in Siena that appears at the beginning of Universal Hotel; at the center of the film are Thompson's off screen meetings with a Libyan Jew and former Dachau inmate who works as a smuggler in Guatemala and refuses to be photographed. (Jonathan Rosenbaum)