Tradition Is the Handing on of Fire and Not the Worship of Ashes (1999)
Gênero :
Runtime : 1M
Director : Gustav Deutsch
Sinopse
The pictures are burning. A house is in flames for exactly one minute. Cinema under attack: An anonymous fragment from the early days of film is turned into a reflection on reproduction and reality as well as on destruction which takes place on two levels through Gustav Deutsch’s reworking of the material.
Koyaanisqatsi - Uma Vida Fora de Equilíbrio. As relações entre os seres humanos, a natureza, o tempo e a tecnologia. Cidade, campo, paisagem, rotina, pessoas, construções, destruição. Um documentário sem atores e sem diálogos, composto por uma impressionante coleção de imagens e uma marcante trilha sonora.
Um satírico e envolvente retrato da cidade turística de Nice, na Côte d’Azur, na época vendida como a cidade dos prazeres.
Shot under extreme conditions and inspired by Mayan creation theory, the film contemplates the illusion of reality and the possibility of capturing for the camera something which is not there. It is about the mirages of nature—and the nature of mirage.
A história entreligada de duas mulheres: uma é a vencedora do concurso Miss Mundo cujo prêmio foi se casar com um magnata do petróleo e que foge desse casamento tumultuado para Paris, tem um caso selvagem com um famoso rock star, El Macho e se muda para uma comunidade radical. A outra dirige um barco carregado de doces e açúcar, atraindo homens e rapazes com sexo, morte e conversa revolucionária.
In this short film Bert Haanstra gives his vision - from the water – of a tranquil Holland. During filming he held the camera upside down and afterwards put the images ‘up right’ again in the film. By doing this, we see the ‘usual’ waterfront, but transformed by the rippling of the water. In this way Mirror of Holland became a modern looking experimental film. However this did not devalue the Dutch sentiment regarding waterfronts that are so trusted to so many.
Um registro coletivo da vida de milhares de pessoas, que colocaram num único dia suas imagens pessoais na plataforma YouTube.
Fênix é um rapaz que está internado em uma clínica psiquiátrica por achar que é uma ave. Dorme em uma árvore, come apenas peixe e sequer se comunica com as pessoas. Para entender Fênix, é necessário voltar a seu passado e conhecer a tragédia ocorrida com seus pais.
A train speeds through the country on its way to Berlin, then gradually slows down as it pulls into the station. It is very early in the morning, about 5:00 AM, and the great city is mostly quiet. But before long there are some signs of activity, and a few early risers are to be seen on the streets. Soon the new day is well underway. It's just a typical day in Berlin, but a day full of life and energy.
This short film made by László Moholy-Nagy is based on the shadow patterns created by his Light-Space Modulator, an early kinetic sculpture consisting of a variety of curved objects in a carefully choreographed cycle of movements. Created in 1930, the film was originally planned as the sixth and final part of a much longer work depicting the new space-time.
Tal como os filmes anteriores baseia-se em imagens de beleza inquestionável. De confusão calculada, de medos aleatórios e manipulados, enfim, do mundo criado pelo homem.
A montage of the skyscrapers of Manhattan opens with a succession of stationary views of the upper portions of numerous buildings. This is followed by a wide variety of fluid shots, which also begin to show more and more of the surrounding city, in addition to the skyscrapers themselves.
The faces of a 5:00 PM crowd descending via the Pan Am building escalators in one continuous shot. In old-fashioned black and white, these faces stare into the empty space, in the 5:00 PM tiredness and mechanical impersonality, like faces from the grave.
Através de cartas escritas por um amigo, Chris Marker compõe a memória, através de pensamentos e reflexões. A memória impossível e louca de São Francisco, a memória através de um click de uma foto em Guiné-Bissau. Homenageando Tarkovsky, Hitchcock, Marker traça sua própria memória.
Samsara se apresenta como uma meditação guiada não-verbal que trasformará os espectadores em todos os países do mundo conforme eles são carregados através da jornada da alma. Com poderosas imagens fotografadas cuidadosamente em 70mm e uma trilha sonora dinâmica, o filme ilumina as conexões entre a humanidade e o resto da natureza, mostrando como nossos ciclos de vida espelham o ritmo do planeta.
Se "Koyaanisqatsi", primeiro filme da trilogia, é basicamente poético e sensorial, "Powaqqatsi" já tem um cunho bem mais sociológico. Desta vez Reggio viajou pela pelo mundo - inclusive no Brasil, com locações em Serra Pelada e São Paulo - para mostrar como países do Terceiro Mundo são explorados pelos poderosos.
Meet 5000 space aliens in 5000 seconds in this bonkers animated film.
Um belo registro daquilo que os nossos olhos não conseguem ver. Com o uso das tecnologias mais avançadas para a época, uma viagem pela natureza microscópica. O ciclo da vida de insetos e outros pequenos seres invertebrados na luta pela sobrevivência, por alimento e em sua relação com o meio ambiente.
Três mulheres muito diferentes se encontram em um spa para idosos e enfermos. Uma delas se envolve na vida de uma outra e surpreende as demais mulheres com até onde ela irá para manter a relação delas intacta.
This short experimental film tells the story of a man who comes to Hollywood to become a star, only to fail and be dehumanized. He is identified by the number 9413 written on his forehead.
Filmado em 24 países, O filme mostra várias paisagens, igrejas, ruínas, cerimônias religiosas e cidades, numa busca para que cada quadro consiga capturar a grande pulsação da humanidade nas atividades diárias. O filme ficou pronto depois de 11 anos. Baraka é uma palavra Sufi que significa 'O fôlego da vida'.