Jean-Baptiste Morin

Over a 50-year career and more than a hundred movies, filmmaker John Ford (1894-1973) forged the legend of the Far West. By giving a face to the underprivileged, from humble cowboys to persecuted minorities, he revealed like no one else the great social divisions that existed and still exist in the United States. More than four decades after his death, what remains of his legacy and humanistic values in the memory of those who love his work?

Com a morte da mãe que mora na Califórnia, Martin vai até lá para trasladar o corpo para a França e vender a casa. Ele sempre pensou que a mãe não dava a mínima para ele e, desde garoto foi para a Europa viver com o pai. Ao chegar a Los Angeles, o que parecia ser se torna constatação porque a casa a mãe deixou para Lola, uma mexicana a quem queria como filha. Lola foi deportada e vive agora em Tijuana. Sem pensar, Martin vai em busca dela, numa literal 'bad trip', em busca do passado esquecido.

Director Agnès Varda gathers some of her collaborators from JACQUOT DE NANTES to discuss their experiences making the film, as well as show Varda wove her grief over the loss of her husband, Jacques Demy, into other projects.

Ao regressar às praias que marcaram a sua vida, Agnès Varda inventa uma forma de auto-documentário. Agnès coloca-se em cena entre os excertos dos seus filmes, imagens e reportagens. Faz-nos partilhar com humor e emoção o seu percurso, os primeiros passos como fotógrafa de teatro, cineasta nos anos cinquenta, a vida com Jacques Demy, a sua militância feminista, as viagens a Cuba, à China e aos EUA, o percurso de produtora independente, a sua vida em família e o amor das praias.

Ao regressar às praias que marcaram a sua vida, Agnès Varda inventa uma forma de auto-documentário. Agnès coloca-se em cena entre os excertos dos seus filmes, imagens e reportagens. Faz-nos partilhar com humor e emoção o seu percurso, os primeiros passos como fotógrafa de teatro, cineasta nos anos cinquenta, a vida com Jacques Demy, a sua militância feminista, as viagens a Cuba, à China e aos EUA, o percurso de produtora independente, a sua vida em família e o amor das praias.

A documentary film directed by French Agnès Varda as an extension of the exhibition 'L'île et elle'. The installation 'Les veuves de Noirmoutier' (or 'The Widows of Noirmoutier') had various women filmed by Varda, young and old, who spoke about their widowhood and their residence on the island of Noirmoutier. The film is a montage of these meetings, which are both simple and melancholic.

More than 40 years after making "Cléo de 5 à 7," Agnes Varda invites her star, two other cast members, and her assistant directors to look back. She takes us through the film, from opening scene to the end, visiting its Paris locales, placing her aged actors in the same spots, telling stories, and listening to others' reflections on the making of the film. She and they talk about making a film on a low budget, its showing at Cannes, and trying to fix a problem in the last shot. Her assistant directors discuss casting, costumes, sets, and the ways the film changed their approaches to filmmaking.

In this short film from 2005, Pierre-William Glenn, shooting from the back of a motorcycle, retraces the steps Cléo takes through Paris in CLÉO FROM 5 TO 7.

Intrigada pela exposição The Living and the Artificial da artista Ydessa Hendeles, Agnès Varda decidiu ir até Toronto para entrevistá-la. Ydessa conta tudo sobre a singularidade de sua abordagem artística e discute o Holocausto, a que ambos os pais sobreviveram.

Uma pequena aventura de três personagens: Clarisse, aprendiz de vidente; Lazare, que trabalha nas catacumbas parisienses; e o leão, uma estátua de bronze no Denfert-Rochereau (no 14º arrondissement). Clarisse e Laraze se encontram diariamente, mas um dia Lazare desaparece – e o leão também.

Uma pequena aventura de três personagens: Clarisse, aprendiz de vidente; Lazare, que trabalha nas catacumbas parisienses; e o leão, uma estátua de bronze no Denfert-Rochereau (no 14º arrondissement). Clarisse e Laraze se encontram diariamente, mas um dia Lazare desaparece – e o leão também.

18 years after the making of the film "Vagabond", director Agnès Varda created this documentary which includes interviews with the cast.

Agnès Varda’s follow-up to her acclaimed documentary THE GLEANERS AND I takes us deeper into the world of those who find purpose and beauty in the refuse of society, revisiting many of the original film’s subjects.

A partir de um célebre quadro de Millet, o filme de Agnès Varda é um olhar sobre a persistência na sociedade contemporânea dos respigadores, aqueles que vivem da recuperação de coisas (detritos, sobras) que os outros não querem ou deixam para trás. A respigadora, nesse sentido é Agnès Varda, que experimentando pela primeira vez uma pequena câmara digital, se quer assumir como uma "recuperadora" das imagens que os outros não querem ver nem fazer, e que portanto deixam para trás.

1947. On a beach, Madeleine, a waitress in a hotel restaurant, mother of a little boy, meets François, a rich and cultivated student. The force of attraction that pushes them towards each other is commensurate with the secrecy that each carries. If we know what Madeleine wants to leave behind by following this young man, we discover over time, what François is desperately trying to flee by mixing Madeleine's fate with his.