69 (1969)

В день рождения Анны, Эльза и Кристофф полны решимости подарить ей лучший праздник, сделанный когда-либо, но ледяные силы Эльзы могут принести больше вреда, чем организация праздника.

Sallie Gardner at a Gallop was one of the earliest silent films — a production experiment by the photographer Eadward Muybridge on June 15, 1878 that led to the development of motion pictures. The motion picture consists of 24 photographs in a fast-motion series that were shown on a zoopraxiscope.

Шесть блюющих мужиков (1966) Алфавит (1968) Бабушка (1970) Женщина с ампутированными ногами (1974) Ковбой и Француз (1987) Братья Люмьер сотоварищи (1995) На протяжении 90 минут, сам автор ведёт с вами диалог о ранних работах. Неизвестные факты, подробности, воспоминания о людях, принимавших участие в короткометражках. Причём, диалог тут идёт не от лица «великого и ужасного» Дэвида Линча, а от лица режиссёра, который помнит, что он когда-то тоже с чего-то начинал, не имея при этом ни денег, ни связей, ни даже единомышленников.

В славном граде Аграба живет Аладдин, веселый воришка с золотым сердцем. Живет и не знает, что вскоре его ждет величайшее приключение в жизни. Ведь только с его помощью черный маг Джафар может овладеть невероятным сокровищем — лампой, в которой заключен исполняющий желания могущественный Джинн. И только хитроумие, смекалка и доброта Аладдина и его друзей — обезьянки Абу, принцессы Джасмин и самого Джинна способны помешать Джафару завладеть лампой и захватить власть над миром…

Неунывающий снеговик объединяется с северным оленем Свеном, чтобы принести праздник своим друзьям. C тех пор, как ворота королевского замка снова стали открыты для всех жителей Эренделла, это — самые первые рождественские каникулы. По такому поводу Анна и Эльза приготовили большой праздник для своих горожан, но как же они были удивлены, когда все до единого гостя неожиданно засобирались домой сразу после начала торжества, чтобы насладиться праздником в кругу своих собственных семей. Вот только у Анны и Эльзы не оказалось рождественских семейных традиций. Олаф не мог позволить друзьям грустить в Рождество и с помощью Свена отправился в путешествие по королевству, заходя в каждый дом в поисках самых лучших праздничных традиций и обычаев.

На этот раз Шрек стремится устроить идеальный праздник, удивить Фиону и своих замечательных сорванцов. Только вот незадача: прямо в разгар мероприятия появляются незванные гости — Осел и Кот в Сапогах. Они рушат все планы Шрека и он, сам того не желая, превращается в настоящего скрягу, сказочную разновидность диккенсовского Скруджа.

Это история про обычную девочку, которую зовут Райли. Она, как и все другие дети или взрослые, имеет 5 основных видов эмоций, это — Страх, Гнев, Радость, Печаль и Брезгливость. Они помогают девочке разобраться в определённых ситуациях, в общем, руководят ею полностью, и, как правило действуют гармонично. Однажды родители героини решили переехать из маленького города в большой. Вот здесь-то гармония кардинально нарушается. Каждая эмоция считает, что для приспособления к новой среде должна действовать именно она. Но ничего из того не выйдет, пока взаимопонимание не восстановится между ними. Получится ли у них это сделать?

Когда древнее предсказание сбывается и королевство погружается в объятия вечной зимы, трое бесстрашных героев - принцесса Анна, отважный Кристофф и его верный олень Свен - отправляются в горы, чтобы найти сестру Анны, Эльзу, которая может снять со страны леденящее заклятие. По пути их ждет множество увлекательных сюрпризов и захватывающих приключений: встреча с мистическими троллями, знакомство с очаровательным снеговиком по имени Олаф, горные вершины покруче Эвереста и магия в каждой снежинке. Анне и Кристоффу предстоит сплотиться и противостоять могучей стихии, чтобы спасти королевство и тех, кто им дорог...

Гуфи за рулем, Микки на кухне, а Дональд в постели в оборудованном доме на колесах Микки. Когда Гуфи идет завтракать, он ставит машину на автопилот, который увозит героев на опасную горную дорогу. Обнаружив это, Гуфи случайно отцепляет прицеп, отправляя его по опасному пути. Ситуация чуть было несколько раз не закончилась катастрофой, пока рассеянный Гуфи не вернулся за прицепом.

История посвящена приключениям фарфоровой куклы Бо Пип.

Makoto's grandfather was the principal of the great Onodera Academy, and when he passed away, he left Makoto and his school staff with one very important will - "The one man who is able to seduce Makoto with his superb sexual techniques will be given the right to take over as Onodera Academy's new principal!" Because of this ridiculous last request, Makoto is now every faculty member's target for sexual harassment! Desperate to protect his virginity, Makoto seeks help from his childhood friend (and the man who he has always loved), Kintaro.

«Новые времена» — это эмоциональный, выдержанный в комическом ключе, отклик на перекосы машинной эпохи. Маленький Бродяга не желает быть «винтиком» в огромной мега-машине промышленного производства и так похожею на него человеческого общества. Чарли сражается с тупыми богачами, всесильными полицейскими, бездушными начальниками конвейерного производства. Иногда он выигрывает в этих сражениях, но чаще проигрывает, в конце концов, бесстрашно идет навстречу рассвету. Хотя «Новые времена» считается последним немым фильмом Чарли Чаплина, в нем Маленький Бродяга в первый и в последний раз обрел голос. Правда, он не заговорил, а запел в финальных кадрах картины, символизируя прощание с прекрасным периодом немого кинематографа.

Маленький Бродяга встречает красивую слепую девушку, торгующую цветами на улице, которая по ошибке принимает его за богатого герцога. Узнав о том, что операция может вернуть ей зрение, маленький Бродяга пускается на поиски денег.

Правдивая история об ожесточенном соперничестве порно-продюсеров за горячую звезду Брента Корригана. Когда молодой красавец-гей начинает приносить студии Cobra Video баснословную прибыль, появляются охотники заполучить актера любыми способами, пусть даже кровавыми. Фильм, снят по книге "Убийца Кобры" Эндрю Э. Стоунера и Питера А. Конвей.

Зак, 22-летний талантливый художник, должен бросить школу рисования, чтобы присматривать за старшей сестрой и племянником Коуди. Из-за семьи он вынужден ограничивает себя во всем. Когда Шон, брат его лучшего друга, возвращается домой по делам, между парнями складываются некие отношения, которые со временем перерастают в нечто большее, чем дружба.

Фильм рассказывает об Элтоне Джоне и его удивительной истории взлета на вершину музыкальной индустрии.

Четверо друзей гуляют летние каникулы перед поступлением в колледж. И их заветной мечтой является потеря девственности, с чем они и собираются разобраться в ближайшее время. Всё это хорошо и даже здорово, если бы не одна пикантная подробность — вся «сладкая четвёрка» мнит себя геями…

Семья Натана переезжает в деревню, там Натан заводит дружбу с соседом по имени Рой и вскоре влюбляется в него. История запретной любви в глубинке на американском юге. Чувственная любовная история, тщательно скрываемая от любопытных глаз, приобретает неожиданный поворот, когда тайны и внутренние демоны Натана выходят наружу…

Ежедневно подвергаясь угрозе со стороны смертоносных обитателей и суровых условий Австралии, одинокий билби становится невольным защитником и другом для беспомощного, но очаровательного птенца.

Эта история повествует о взаимоотношениях аистов и облаков. Аисты приносят детей: людям, животным, рыбам, а замечательных деток интересными способами делают облака. Все делают милых и пушистых детей, но есть одно облако, которое отличается от остальных облаков. Оно делает более дерзких зверей таких как: баран, угорь, еж. И даже у этого облака есть верный аист помощник.

Film in Which There Appear... is a six-minute loop of the double-printed image of a "China girl" or "Shirley card", her image off-center, making visible the sprocket holes and edge lettering on the film. According to Land, within the loop, "no development in the dramatic or musical sense" occurs. Fred Camper described Film in Which There Appear... as "a kind of Duchampian found object, a [...] film that focuses attention on the medium and the viewer."

Shot in 1959, Scotch Tape is Jack Smith's first film -- a joyous, three-minute romp, in color, using Peter Duchin's rhumba "Carinhoso" for its soundtrack. Three young men merrily bop through the wreckage of razed buildings at the site of what would become Lincoln Center. Apparently, Scotch Tape was never edited and, instead, was cut in the camera by Smith, combining long shots and close-ups while filming mostly from overhead. The title comes from a small strip of scotch tape that was accidentally stuck on the camera and so is visible in the lower-right corner of the frame throughout the film.

With a similar dreamy mood like its predecessor "Take the 5:10 to Dreamland" (1976) this clip starts with a boy getting into his bed. The camera zooms in into the boy's mind and a slow, sad waltz (i.e."Valse Triste") accompanies images of a locomotive, a miner, the globe, the sky, a sheep heard, etc. Disparate elements, but if one concentrates only at the movement of the figures, one can perceive a commotion, slowly livening up: The starting wheels of the heavy locomotive, the tired miner pushing the heavy cart of coal bricks, the globe smoothly turning around and around, the clouds imperceptibly floating in the sky, the sheep idly moving in the herd, etc. We reach the first climax when a mannequin opens her coat like a flower. The second big crescendo spurts out from a "water hose", after watching schoolgirls doing gymnastics for quite a while. A sad, but nostalgic aftertaste lingers in the end when funeral cars drive away through a flooded area…

Filmed at the Alhambra in Spain in just one day, according to Marie Menken. Arabesque for Kenneth Anger concentrates on visual details found in Moorish architecture and in ancient Spanish tile. The date 1961 refers to the addition of Teiji Ito's soundtrack and its subsequent completion, but the film was likely shot in 1960 or earlier. - David Lewis

Avant-garde short focused on the pure elements of film like form, visual composition, and rhythm.

Director Joseph Cornell evokes the nostalgia of childhood by filming a children's party.

A short film where circus performers entertain children.

"Studie II (Hallucinationer)" (Study II (Hallucinations)) (1952), comprises twelve staged scenes that were modelled after a set of drawings. Accompanied by metallic sounds, various body parts, limbs and objects form surrealistic collages against the background of a black space. Peter Weiss intended to create associative images that can not be deciphered completely. Beyond any logical interpretation, he wanted to show pure inner feelings.

"Made with spray paint and hand-cut stencils, this film was an attempt at maximum plastic intensity… Places Breer for the first time among the major colorists of the avant-garde." – P. Adams Sitney

Hand-painted 35 mm stock photographed in 16 mm, color, 3:20 or 10 min. Reportedly cut down from about 30 min. Initially intended to be screened with and synchronized to Dizzy Gillespie's Guarachi Guaro or Manteca. "Batiked animation made of dead squares...".

A short, diaristic film; A series of impressions, animations and playful vignettes in color and B&W. Early/ Outtake footage of Menken's Lights can be seen here, as well as camera techniques she'd expand upon in later films.

A high-speed view of Paris via train-track; Zooming down the Seine by boat. Chomette's first film, Games of Reflections and Speed, traverses tunnels and elevated railways to produce a disarming rhythm.

London to Brighton in 4 minutes BBC interlude. From the days when TV was all live and programming was hectic. Often when one program finished, the next one was not ready yet, and the gap had to be filled. So the BBC developed a number of interludes to fill these gaps, this being the most famous one.

A story about the fight for power told with the help of simple graphics. The huge building, the huge column hall, one chair around the chairman's board table is empty. We observe the fight for that chair: little men run and fight, all tricks are allowed.

Conceivably the best of all of Breer’s films to date – has more to do with figuration, according to Breer’s formulation regarding titles with letters or numbers. This becomes clear right away as the title letters are intercut with a flurry of fish swimming past the frame lines, which are made all the more literal through the associative chain established by a snippet of Schubert’s Trout Quintet heard on the soundtrack, along with footsteps – which continue over a profusion of other shapes, colors, and objects, including the title letters again. -- Jonathan Rosenbaum

It is one of the most stirring animated films in the history of animation. In a simple, but powerful way Czekala presents a horror that happened in concentration camps – prisoners’ dread, humiliation and lost humanity. The everyday roll-call ends tragically because of prisoners’ “insubordination” in this black and white film. The Roll-Call crossed borders of what can be presented or not in animation. It is sometimes interpreted as a response to the trend of allegorical and philosophical films that dominated in Polish animation in 1960s.

Featuring a commentary by Noël Burch (in nonsense French), Recreation's rapid-fire montage of single-frame images of incredible density and intensity has been compared to contemporary Beat poetry.

A man talks about heroin abuse and withdrawal.

Short film which documents Marian Anderson's singing performance at the Lincoln Memorial.