Edward Hopper and the Blank Canvas (2012)

En 1953, Katherine Watson (Julia Roberts) se traslada desde California al campus de la prestigiosa y estricta universidad de Wellesley en Nueva Inglaterra para enseñar historia del arte. En plena postguerra, Watson espera que sus estudiantes, las mejores y las más brillantes del país, aprovechen las oportunidades que se les presentan para emanciparse. Sin embargo, poco después de su llegada, descubre que la prestigiosa institución está anclada en la tradición y el conformismo.

Nos encontramos en el año 1814, en Edo, ahora conocido como Tokio. Una de las ciudades más pobladas del mundo con campesino, samuráis, ciudadanos, comerciantes, nobles, artistas, cortesanas y quizás también algunas cosas sobrenaturales. Tetsuzo es un artista de unos 50 años muy dotado para su tiempo. La tercera de sus cuatro hijas ha heredado el talento de su padre, y la obstinación también. A menudo pinta en vez de su padre, aunque sin llevarse ningún crédito. Décadas más tarde, Europa iba a descubrir el talento de Tetsuzo, nombres como Renoir, van Gogh y Monet admirarán su obra, pero muy pocos son conscientes de la mujer que le ayudo toda su vida y contribuyo enormemente a su arte. Esta es la historia de O-Ei, la hija de Tetsuzo, una representación en animación de una mujer de espíritu libre ensombrecida por la figura de su padre.

El inventor Tim Jenison busca comprender las técnicas de pintura utilizados por el maestro holandés Johannes Vermeer.

Coincidiendo con el jubileo de la Reina Isabel II, Derek Jarman rueda esta película en la que la Reina Isabel I invoca con ayuda del ocultista John Dee a un espíritu guía llamado Ariel, que les transportará en el tiempo a la Inglaterra de los 70. En esta Inglaterra figurada tomada por el caos, la Reina Isabel II ha sido asesinada, y las pandillas, como la de Amyl Nitrate, Bod, Chaos, Crabs, y Mad, hacen de las suyas por doquier. Jubilee es quizás la película más emblemática del punk, apareciendo en ella iconos de este movimiento como Adam Ant, las Slits o Wayne County.

Segunda película de la serie "Comedias y Proverbios". Sabine es una joven de 25 años que tiene un "affaire" con Simon, un hombre casado. Cuando se da cuenta de que él nunca va a dejar a su esposa, impulsivamente decide que tiene que casarse. En una boda, su amiga Clarisse le presenta a Edmond, un joven abogado de su edad, y Sabine decide casarse con él.

In this unique, compelling film, those who knew him speak freely, some for the first time, to reveal the many mysteries of Francis Bacon.

Un relato de la vida y la obra del pintor, escultor, arquitecto y diseñador suizo H. R. Giger (1940-2014), padre atormentado de criaturas tan temibles como fascinantes, habitantes de mundos biomecánicos de pesadilla.

A documentary celebrating Lee Miller, a model turned photographer turned war reporter who defied anyone who tried to pin her down, put her on a pedestal or pigeonhole her in any way. The film's director, Teresa Griffiths, and editor, Clare Guillon, won the 2021 British Academy Television Craft Awards for Factual programs.

Durante más de una década, el Reichsmarschall Hermann Göring, mano derecha de Adolf Hitler durante el infame Tercer Reich, reunió una colección de miles de obras de arte que fueron meticulosamente listadas en un inmenso catálogo. Pero ¿cómo se hizo con estas obras? ¿Por qué robó colecciones enteras, principalmente aquellas que pertenecían a familias judías, finalmente víctimas de la Shoah? ¿Fue para satisfacer sus ambiciones estéticas y su insaciable codicia personal o actuando en favor del beneficio común de los gerifaltes nazis?

Exhibition on Screen's latest release celebrates the life and masterpieces of Hieronymus bosch brought together from around the world to his hometown in the Netherlands as a one-off exhibition. With exclusive access to the gallery and the show this stunning film explores this mysterious, curious, medieval painter who continues to inspire today's creative geniuses. Over 420,000 people flocked to the exhibition to marvel at Bosch's bizarre creations but now, audiences can enjoy a front row seat at Bosch's extraordinary homecoming from the comfort of their own home anywhere in the world. Expert insights from curators and leading cultural critics explore the inspiration behind Bosch's strang and unsettling works. Close-up views of the curiosities allow viewers to appreciate the detail of his paintings like never before. Bosch's legendary altarpieces, which have long been divided among museums, were brought back together for the exhibition and feature in the film.

El maestro del Renacimiento Botticelli pasó más de una década pintando y dibujando el infierno como lo describió el poeta Dante. La película nos lleva a un viaje a través del infierno con conocimientos fascinantes y emocionantes sobre el arte de Botticelli y su historia oculta.

We go behind the scenes and into the minds of artists as they capture, commemorate, and, at times, condemn our presidents.

Mircea Eliade was a traditionalist Romanian novelist and philosopher. Following the disaster of the Second World War, he moved to Paris and Chicago, becoming a respected and influential historian of religions. He acquired something of the status of a guru, as poignantly told in the 1987 documentary Mircea Eliade et la redécouverte du sacré. The film features interviews with Eliade at the end of his life, artfully spliced with cuts to religious imagery on a background of moving spiritual music. It was released in 1987, the year after his death.

Claude Monet era un entusiasta horticultor y, podría decirse, que es uno de los más importantes pintores de jardines de la historia del arte, pero no fue el único. Grandes artistas como Van Gogh, Bonnard, Sorolla, Sargent, Pissarro y Matisse vieron los jardines como una potente fuente de inspiración para su arte. Estos excelentes artistas, entre otros muchos famosos nombres, protagonizan la innovadora y vasta exposición de la Royal Academy de Londres..

After the untimely death of his 35-year old brother, an artist explores the questions that surfaced from grief by painting 365 paintings and to spur conversation in culture.

Art historian Alastair Sooke traces the humanization of the Devil figure in medieval art from the tenth to the fourteenth centuries.

Many twentieth century European artists, such as Paul Gauguin or Pablo Picasso, were influenced by art brought to Europe from African and Asian colonies. How to frame these Modernist works today when the idea of the “primitive” in art is problematic?

After the tragic death of her daughter Lily, Hannah searches for ways to reconnect and process her grief through increasingly daring and innovative artistic expression. Hannah becomes obsessed with death, children and duality, to the point at which sudden appearances of Lily’s ghost and Hannah’s own doubles begin to manifest - possibly from her imagination or perhaps from the fringes of reality. Diving deep into her art, using unprecedented photographic techniques, Hannah teeters on the edge of madness as she struggles to come to terms with her loss. Inspired by the life of photographer Hannah Maynard (1834-1918).

This made-for-TV documentary introduces the layperson to concepts and technologies that were emerging in computer interface design in the late 1980s and early 1990s: hypertext, multimedia, virtual assistants, interactive video, 3D animation, and virtual reality.

The inner world of the great painter Max Ernst is the subject of this film. One of the principal founders of Surrealism, Max Ernst explores the nature of materials and the emotional significance of shapes to combine with his collages and netherworld canvases. The director and Ernst together use the film creatively as a medium to explain the artist's own development.