Massimo Vignelli

Through the lens of graphic design, “Design Canada” follows the transformation of a nation from a colonial outpost to a vibrant and multicultural society. What defines a national identity, is it an anthem? A flag? Is it a logo or icon? How do these elements shape who we are? In the 1960s and 1970s, these questions were answered by an innovative group of Canadian designers, who used design to unify the nation.

The Making of an Avant-Garde presents the creation and existence of the IAUS in the architectural, cultural, and political climate of the time, from the anti-War riots, the Women's Movement to the Paris May '68 revolution and the crime ridden and the bankrupt New York City of the 70's, through rich and abundant footage. The Institute, founded in 1967 with close ties to The Museum of Modern Art, made New York the global center for architectural debate and redefined architectural discourse in the United States. A place of immense energy and effervescence, its founders and participants were young and hardly known at the time but would ultimately become some of the most influential figures in the field shaping architectural practice and theory for decades. The Institute became the most significant and energetic crossroad in the path of rethinking architecture and the city and it's influence is still felt today.

"Si no lo puedes encontrar, diséñalo" es el lema de los Vignelli, cuya famosísima obra abarca desde el diseño de una cuchara hasta el diseño del plano del metro de la ciudad de Nueva York. Sus logros en diseño industrial, identidad corporativa, diseño de interiores y de muebles han tenido reconocimiento mundial y han sido acreedores de numerosos reconocimientos y premios internacionales en los últimos cuarenta años. En 1965 Massimo Vignelli introdujo la tipografía Helvética en EEUU. Son proyectos suyos los mapas y señalizaciones del metro de Nueva York, el interior de la Iglesia de San Pedro en el Citicorp Center; las lámparas Venini ; la vajilla Heller y la imagen corporativa de Bloomingdales , Ford y American Airlines. Intervienen en el documental los arquitectos Richard Meier y Peter Eisenman, los diseñadores gráficos Milton Glaser, Michael Bierut, y Jessica Helfand, entre otros reconocidísimos profesionales.

Documental sobre el diseño gráfico, la tipografía y en general sobre la cultura visual. La película se centra en la popular fuente tipográfica helvética, que en el año 2007 hizo su 50º aniversario, e incluye entrevistas con los mejores nombres del mundo del diseño como Erik Spiekermann, Matthew Carter, Massimo Vignelli, Wim Crouwel, Hermann Zapf, Neville Brody, Stefan Sagmeister, Michael Bierut, David Carson, Paula Scher, Jonathan Hoefler, Tobias Frere-Jones, Experimental Jetset, Michael C. Place, Norm, Alfred Hoffmann, Mike Parker, Bruno Steinert, Otmar Hoefer, Leslie Savan, Rick Poynor, y Lars Müller. (FILMAFFINITY)