Time Is Art: Synchronicity and the Collective Dream (2015)

루브르와 대영박물관에 자신의 작품을 게릴라 전시, 이스라엘이 쌓은 거대한 장벽에 평화의 염원을 담은 벽화를 그리는 등 저항적인 작품 활동을 펼치는 세계적인 그래피티 아티스트 뱅크시. 자신의 신분을 철저히 숨기는 것으로 유명한 그가 거리미술 다큐 감독을 꿈꾸는 괴짜 티에리의 카메라에 포착된다. 위험하지만 짜릿한 쾌감이 있는 거리미술 세계에 매혹된 티에리는 그의 일련의 작업 과정을 집요하게 따라다닌다. 작가의 의도와는 상관없이 상품화 되어가는 미술계의 세태를 지켜보던 뱅크시의 제안으로, 티에리는 거리미술의 본질을 보여줄 다큐멘터리 편집에 돌입하는데...

Adrift in the lush, nocturnal urban landscape of THE GRAFFITI ARTIST, Nick (Ruben Bansie-Snellman) is a post-modern urban hero asserting his anarchistic agenda on the endless maze of virgin exterior walls that comprise downtown Seattle and Portland. For this iconoclastic young visionary, the vast wall surfaces of deserted alleys and train yards are at once a daunting symbol of capitalist oppression and a texturally rich, seamless tableau ripe for exploitation to amplify his artistic dialectic of anger and rebellion.

Henry Poole abandons his fiancée and family business to spend what he believes are his remaining days alone. The discovery of a 'miracle' by a nosy neighbor ruptures his solitude and restores his faith in life.

미켈란젤로를 제치고 영국인이 가장 사랑하는 예술가 1위! 온 세상의 벽을 칠하는 예술계의 안티히어로! 뱅크시에 대한 매우 흥미롭고 강한 통찰!

낙서주의 화가로 일컬어지는 바스키아의 불꽃 같은 생애를 담았다. 27살로 마감한 그의 생애를 담은 이는 신표현주의를 대표하는 화가 줄리앙 슈나벨 감독. 슈나벨의 데뷔작이다. 영화 곳곳에는 슈나벨 감독의 애정이 진하게 배어 있다. 영화를 보는 것이라기보다는 한장한장의 회화를 이어가는 듯한 착각을 일으킬 정도다.피카소의 [게르니카]를 응시한 채 어머니의 손을 부여잡은 한 소년을 보여주며 영화는 시작된다. 피카소의 작품을 보며 눈물을 흘리던 소년은 어느새 성인이 되어 뉴욕의 거리에서 벽에 그림을 그리며 화가를 꿈꾸는 청년으로 바뀐다. 마약을 대가로 그려준 그림 한장이 미술평론가 르네 리카드의 눈에 들면서 바스키아는 스타 화가로의 길을 다져나간다. 그러나 스타가 된 그의 곁에는 당대 최고의 화가이자 아방가르드였던 앤디 워홀만이 쓸쓸히 자리를 지켜 줄 뿐이다. 그마저 세상을 떠나자 마약에 묻혀 살다가 마침내 생을 마감한다.앤디 워홀 역을 영국의 명뮤지션 데이비드 보위가 맡았다는 사실은 또 하나의 흥밋거리.

1909년의 콜롬비아의 아마존. 독일 민속학자이자 여행가인 테오도어는 신비한 치유의 힘을 가진 풀 야크루나를 찾기 위해 원주민 무당인 카라마카테와 길을 떠난다. 한편 1940년대 같은 지역에서 미국인 식물학자인 에반스도 야크루나를 찾기 위해 카라마카테를 고용한다. 언어와 관습, 문화가 다른 백인과 원주민의 조우는 몰이해와 갈등, 때로는 폭력으로 이어진다. 2009년 칸영화제 주목할만한시선 부문에서 선보인 이후 발표한 치로 게라의 세 번째 장편 은 실존인물인 테오도어 코흐-그룬베르크와 리차드 에반스 슐츠의 여행기에서 영감을 받았다. 서로 다른 시간의 두 가지 이야기가 병치되는 독특한 서사 구조 안에서 백인 여행가와 원주민 무당의 조우는 언어, 관습, 문화의 차이로 야기되는 끝없는 긴장으로 이어지며, 이는 유럽 식민주의의 폭력적 본성을 드러낸다. 흑백으로 촬영된 아마존의 자연경관은 인간, 자연 그리고 권력의 그물이 한 치의 미화도 없이 드러나는 식민의 맨 얼굴처럼 다가온다.

Richard Hambleton was a founder of the street art movement before succumbing to drugs and homelessness. Rediscovered 20 years later, he gets a second chance. But will he take it?

Plant Explorer Richard Evans Schultes was a real life Indiana Jones whose discoveries of hallucinogenic plants laid the foundation for the psychedelic sixties. Now in this two hour History Channel TV Special, his former student Wade Davis, follows in his footsteps to experience the discoveries that Schultes brought to the western world. Shot around the planet, from Canada to the Amazon, we experience rarely seen native hallucinogenic ceremonies and find out the true events leading up to the Psychedelic Sixties. Featuring author/adventurer Wade Davis ("Serpent and the Rainbow"), Dr. Andrew Weil, the Grateful Dead's Bob Weir and many others, this program tells the story of the discovery of peyote, magic mushrooms and beyond: one man's little known quest to classify the Plants of the Gods. Richard Evans Schultes revolutionized science and spawned another revolution he never imagined.

A look at the feud between graffiti artists King Robbo and Banksy.

The secrets about unlocking the mysteries of consciousness by plant-drugs. The related chances and risks involved in this shamanism.

Through interviews with leading psychologists and scientists, Neurons to Nirvana explores the history of four powerful psychedelic substances (LSD, Psilocybin, MDMA and Ayahuasca) and their previously established medicinal potential. Strictly focusing on the science and medicinal properties of these drugs, Neurons to Nirvana looks into why our society has created such a social and political bias against even allowing research to continue the exploration of any possible positive effects they can present in treating some of today's most challenging afflictions.

Dr Richard Clay goes in search of what it is that has made us scribble and scratch mementoes of our lives for more than 30,000 years. From the prehistoric cave paintings of Burgundy in France, through gladiatorial fan worship in Roman Lyons to the messages left on the walls of Germany's Reichstag in 1945 by triumphant Soviet troops, time and again we have wanted to leave a permanent record of our existence for our descendants. And it may be that this is where what today we call art comes from - the humble scratch, graffiti.

Filmed in the jungles of Peru, shaman Don Jose Campos introduces the practices and benefits of Ayahuasca, the psychoactive plant brew that has been used for healing and visionary journeys by Amazonian shamans for at least a thousand years.

Through interviews and guerilla footage of graffiti writers in action on five continents, the documentary tells the story of graffiti from its origins in prehistoric cave paintings thru its notorious explosion in New York City during the 70’s and 80’s, then follows the flames as they paint the globe.

The Way of the Psychonaut explores the life and work of Stanislav Grof, Czech-born psychiatrist and psychedelic psychotherapy pioneer. Stan’s quest for knowledge and insights into the healing power of non-ordinary states of consciousness, influenced the discipline of psychology and profoundly changed many individual lives. One of those transformed by Stan is filmmaker Susan Hess Logeais. The documentary utilizes Susan’s personal existential crisis as a gateway to Grof’s impact, from the micro to the macro.

On a quest for emotional healing and spiritual awakening, a naturopathic doctor and an accountant join others in the Peruvian Amazon to drink a psychedelic brew called ayahuasca.

A feature documentary about the journey of mankind to discover our true force and who we truly are. It is a quest through science and consciousness, individual and planetary, exploring our relationships with ourselves, the world around us and the universe as a whole.

Urbanbugs is a documentary from Turkey focuses on street art concepts such as Graffiti, Stencil, Wheatpasting. Besides their visual contribution to the urban life, these street arts became a sociological matter due to the their political messages. In this context, this documentary is trying to analyse the sociocultural reflections of street art concept in Turkey.

Aya: Awakenings' is an experiential journey by journalist Rak Razam into the world and visions of ayahuasca, a powerful hallucinogenic plant medicine from the Amazon, capturing the experience and the western dynamic around it in unprecedented detail.

This documentary examines ayahuasca shamanism near Iquitos (a metropolis in the Peruvian Amazon), and the tourism it has attracted. The filmmakers talk with two ayahuasqueros, Percy Garcia and Ron Wheelock, as well as ayuahuasca tourists and local people connected with the ayahuasca industry.