새학기를 맞는 희망으로 부푼 가을 캠퍼스. 자유로운 캘리포니아를 떠나 뉴잉글랜드의 명문 웰슬리에 새로운 미술사 교수로 오게 된 캐서린 왓슨(줄리아 로버츠) 역시 기대감에 들떠있지만, 보수적인 분위기에 젖어있는 학생들은 캐서린의 자유분방한 사고방식을 반길 마음은 털끝만큼도 없다. 미모와는 달리 냉정하기 짝이 없는 베티(커스틴 던스트), 똑똑함에서 둘째 가라면 서러울 조안(줄리아 스타일스), 프리섹스 물결에 빠진 지젤(매기 질렌홀), 자신이 연주하는 첼로의 아름다운 선율과는 달리 연애에는 쑥맥인 콘스탄스 역시 마찬가지. 하지만 결혼만이 여자 인생의 최고목표가 아니라는 캐서린의 자유롭고 진취적인 주장은 정물화 같던 그녀들에게 차츰 추상화의 생동감을 깃들게 하는데...
가쓰시카 호쿠사이는 일본 아티스트 중 전 세계에서 가장 유명한 아티스트중 한명이다. 그의 작품들은 모네와 드뷔시에게 영감을 주었다. 그의 『가나가와 해변의 높은 파도 아래』는 상징적인 작품으로 전 세계의 티셔츠와 머그잔에서 볼 수 있다. 그러나 그의 딸이 얼마나 자신의 아버지의 작품에 기여했는지는 거의 알려지지 않았다. 이것은 거장 호쿠사이의 딸, 오에이에 관한 이야기이다. 계절이 바뀜에 따라 자유로운 영혼을 가진 아주 거침없고 재능이 많은 여성을 드러내는 생생한 묘사이다.
1578년, 엘리자베스 1세는 궁정마법사 존 디 박사와 함께 400년 후의 런던 뒷골목에 도착한다. 거기에는 폭행과 약탈, 도착과 살인, 근친상간이 횡행한다. 여왕은 끝내 ‘신은 죽었는가’라고 질문하게 된다.
가까운 미래의 런던을 무대로 세기말적인 데카당스의 세계를 그린 영화로, 대영 제국의 세계 지배를 꿈꿨던 엘리자베스 시대의 야심을 펑크 시대의 폭발하는 저항 정신을 통해 통렬히 논박한 작품. 데릭 저먼의 첫 번째 '르네상스 영화'이자 70년대 영국 하위 펑크 문화에 대한 가장 생생한 기록이다.
유부남 시몽과 밀애를 즐기던 25살의 사빈은 그가 절대로 아내를 버리지 않을 것임을 깨닫고 평생을 함께 할 남편감을 찾기로 결심한다. 친구 클라리스가 파리의 변호사인 사촌 에드몽을 소개해 주고, 사빈은 그와 함께 완벽하고 행복한 결혼 생활을 할 수 있으리라 믿는다.
In this unique, compelling film, those who knew him speak freely, some for the first time, to reveal the many mysteries of Francis Bacon.
스크린 뮤지엄 시리즈 2번 째 편 는 런던 왕립미술아카데미의 전시회에서부터 시작하여 화가들의 정원으로 여행을 떠난다. 모네의 영혼이 담긴 지베르니 정원을 거닐며 그림의 풍경이 된 자연의 경이로움을 만끽할 수 있다. 또한 정원을 사랑한 화가들의 그림을 압도적인 스크린으로 감상하며 최고의 시각적 기쁨을 누리게 될 것이다.
What started as a simple tomb became over a 2,000 years history the universal seat of Christendom and is today one of the most visited museum in the world with invaluable collections of Arts, Manuscripts, Maps. Using spectacular 3D modelisation and CGI to give viewers as never before a true understanding of the history of this architectural masterpiece and its extensions, the film will also use animation to tell relevant historical events. This heritage site reveals new untold secrets with the help of historians deciphering the Vatican’s rich archives and manuscripts collection and following the restorations at work (newly discovered frescoes by Raphael) and recent excavations. A story where Religion, Politics, Arts and Science meet to assert religious authority and serve as a spiritual benchmark.
A documentary celebrating Lee Miller, a model turned photographer turned war reporter who defied anyone who tried to pin her down, put her on a pedestal or pigeonhole her in any way. The film's director, Teresa Griffiths, and editor, Clare Guillon, won the 2021 British Academy Television Craft Awards for Factual programs.
This made-for-TV documentary introduces the layperson to concepts and technologies that were emerging in computer interface design in the late 1980s and early 1990s: hypertext, multimedia, virtual assistants, interactive video, 3D animation, and virtual reality.
In November 15, 2017, the painting Salvator Mundi, attributed to Italian artist Leonardo da Vinci (1452-1519), was sold for an unprecedented $450 million. An examination of the dirty secrets of the art world and the surprising story of how a work of art is capable of upsetting both personal and geopolitical interests.
The many references in contemporary film to Edward Hopper's works, as well as the widespread reproduction of some of his paintings have made his universe familiar to many. His unclassifiable figurations weave a dialogue between appearances and light, between the unmistakeable and enigma. Focusing on the artist's personal life in the context of 20th century America, "Edward Hopper and the Blank Canvas" bears witness to a fiercely independent painter, who was aware of the issues of his era, and who was hostile to the imprisonment that a modern American art opposing realism and abstraction could lead him to. This film brings the artist to life, transposing his realist and metaphysical poetry. It is a subtile and passionate work, which at last unveils one of the most important painters of American modernity.
A film that looks at the genius of JMW Turner in a new light. There is more to Turner than his sublime landscapes - he also painted machines, science, technology and industry. Turner's life spans the Industrial Revolution, he witnessed it as it unfolded and he painted it. In the process he created a whole new kind of art. The programme examines nine key Turner paintings and shows how we should re-think them in the light of the scientific and Industrial Revolution. Includes interviews with historian Simon Schama and artist Tracey Emin.
The Renaissance master Botticelli spent over a decade painting and drawing hell as the poet Dante described it. The film takes us on a journey through hell with fascinating and exciting insights into Botticelli's art and its hidden story.
For more than a decade, Reichsmarschall Hermann Göring, Adolf Hitler's right-hand man during the infamous Third Reich, assembled a collection of thousands of works of art that were meticulously catalogued. Why did he steal entire collections, mainly those belonging to Jewish families, ultimately victims of the Shoah? Was it to satisfy his aesthetic ambitions and his insatiable personal greed or was he acting in the common interest of the Nazi rulers?
Throughout the 19th century, imaginative and visionary artists and inventors brought about the advent of a new look, absolutely modern and truly cinematographic, long before the revolutionary invention of the Lumière brothers and the arrival of December 28, 1895, the historic day on which the first cinema performance took place.
Year 1763, the Seven Years' War is about to end. August III, Elector of Saxony and King of Poland, has died, leaving empty the royal treasury and an extraordinary collection of paintings, sculptures, jewelry and goldsmith masterpieces, which he considered a symbol of his greatness, and that of Dresden, one of the European capitals of Baroque art.
Sometimes reduced to the image of a cursed artist, Amedeo Modigliani, an admirer of the masters of the Italian Renaissance, has traced an unparalleled path in modern art.
'악마를 만든 자', '지옥을 그린 화가'로 불리는 히에로니무스 보쉬. 500년이 지난 지금도 그의 작품은 여전히 충격적이며 우리를 매혹시킨다. 전 세계 42만 명이 넘는 관람객이 몰려든 네덜란드 누브라반 국립미술관의 일생일대 보쉬 회고전을 배경으로 비현실적인 화가의 삶을 파헤친다. 한 번 보면 잊을 수 없는 그의 작품의 영감이 어디로부터 왔는지 탐구해 본다.
