Game of Children (2021)

A group of college students, led by Claudia, decide to investigate a local tower that has figured prominently in disturbing reoccurring dreams Claudia has been having. They are suspended from school for their antics, but Claudia learns from one of the female staff members that the person in the dream is a student who killed herself years before and that the headmistress has seen her ghost.

A hilarious introduction, using as examples some of the best films ever made, to some of Slovenian philosopher and psychoanalyst Slavoj Žižek's most exciting ideas on personal subjectivity, fantasy and reality, desire and sexuality.

Likely in June 1897, a group of people are standing along the platform of a railway station in La Ciotat, waiting for a train. One is seen coming, at some distance, and eventually stops at the platform. Doors of the railway-cars open and attendants help passengers off and on. Popular legend has it that, when this film was shown, the first-night audience fled the café in terror, fearing being run over by the "approaching" train. This legend has since been identified as promotional embellishment, though there is evidence to suggest that people were astounded at the capabilities of the Lumières' cinématographe.

In 1965 Mexico City, Flavia, a wealthy yet lonely schoolgirl, befriends Veronica, a young orphan girl who has a fascination with witchcraft. Veronica convinces Flavia that she is a real witch and forces her to be her assistant. The children's games gradually become more serious and Veronica demands more from Flavia.

Mystery Science Theatre 3000 : The Movie는 1996 년 미국 공상 과학 코미디 영화이며 TV 시리즈 Mystery Science Theatre 3000을 각색 한 영화로 시리즈의 여섯 번째 시즌과 일곱 번째 시즌 사이에 제작 및 설정되었습니다

자메이카의 빈민가를 배경으로, 도시에 온 순진한 시골 청년이 레게 음악시장에 침투해 있는 부패한 경찰과 갱의 싸움에 끼어들게 되면서 벌어지는 이야기를 그린 작품.

This feature-length documentary delves into the trilogy, opening with the inspiration and vision for the new Batman films and inching its way toward the Rises finale and the culmination of nearly a decade of creative blood, sweat and tears. Candid, thoughtful and extensive, and comprised of revealing behind-the-scenes footage, countless interviews, audition tapes (with Christian Bale and Cillian Murphy doning the cape and cowl), and a narrative grip and momentum all its own, it leaves no stone unturned.

When four women move into an old house left by one woman's aunt, strange things begin to happen. Bizarre voices, visions of ghosts, and mysterious noises lead them to discover the darkest powers of evil and a horror and agony beyond terror.

Four lives that could not be more different and a single passion that unites them: the unconditional love for their cinemas, somewhere at the end of the world. Comrades in Dreams brings together six cinema makers from North Korea, America, India and Africa and follows their efforts to make their audiences dream every night.

This documentary depicts the filmmaker Alejandro Jodorowsky talking about his life, his loves, his career as a filmmaker, graphic novelist, and workshop leader, and his eccentricities including tarot reader and theatrical director during The Panic Movement. Directed by Louis Mouchet, La Constellation Jodorowsky includes a lengthy on-camera interview with Jodorowsky in Spanish with subtitles. Marcel Marceau, Fernando Arrabal, Peter Gabriel, Jean "Moebius" Giraud, and Jean Pierre Vignau make appearances discussing their various projects with the director. In addition to the interview and film clips, Mouchet features some bizarre footage from Jodorowsky’s absurdist plays in which topless women splattered with paint writhe around the stage in a theatrical production meant to represent The Panic Movement, i.e., an artistic expression in which reason cannot fully express the human experience.

This is not merely another film about cinema history; it is a film about the love of cinema, a journey of discovery through over a century of German film history. Ten people working in film today remember their favourite films of yesteryear.

In a rundown area of Buenos Aires, at the dawn of the 1980s, Adrian LeDuc owns both a struggling movie theater and a shabby apartment building filled with eccentric, squabbling tenants. To make ends meet, Adrian takes in a roommate, Jack Carney, but soon begins to suspect that the quiet American is responsible for a series of political assassinations that are rocking the city.

A movie-theater employee adjusts to a new life as the cinema he's worked at for over 25 years faces closure.

섹스, 탐욕, 유혹...역사를 뒤흔든 세기의 스캔들! 는, 명예와 섹스, 탐욕과 소망, 부패와 유혹에 관한 대하 러브 로망이다. 그것은 새 시대를 잉태하는 이야기인 동시에 18세기의 막을 내리게 한 이야기이기도 하다. 지금으로부터 수세기 전, 쟌느 드 라 모뜨- 발루아라는 여인은 관습에 저항하며, 위험을 무릅쓰고 명예와 부를 차지한 사람들을 응징하는 지독하고도 교묘한 음모를 꾸민다. 그로 인해 루이 16세와 마리 앙뜨와네뜨 여왕이 단두대 앞에 서게 되고, 그 결과 프랑스 800년의 절대 왕정이 막을 내리게 된다. 오늘날, 쟌느의 이야기를 현대적으로 재구성하여 스크린 위에 재현한 는 역사의 가장 화려했던 페이지로부터 찾아낸 이야기인 동시에, 거대한 욕망과 권력이 맞물렸을 때 어떤 결과를 초래하는 가에 대한 명백하고도 동시대적인 반영이다. 그러나 무엇보다도 이것은 한 용감한 여인의 부당하게 빼앗긴 것을 되찾으려는 욕망에 관한 이야기다. 그리고 그 욕망은 쟌느의 편에선 모든 사람을 위험에 빠뜨린다. 때때로 복수는 많은 것을 요구한다. 쟌느의 복수도 엄청난 결과를 초래한다.

장 비고(Jean Vigo: 제임스 프레인 분)는 대학을 졸업하고 결핵을 치료하기 위해 푸레니스(Piremess)에 있는 요양소에 들어간다. 그는 요양소에서 제라드와 리두를 만난다. 요양소 감독관 제라드(Gerard)는 환자들을 '돈이나 내는 돼지'로 여기는 사람이다. 또 2년 동안 요양소에서 지낸 리두(Lydu)는 미래에 대해 아무 희망 없이 오로지 담당 의사에게 의지해 살아가는 여인이다. 그런 리두에게 장은 반하고 삶에 대한 희망과 즐거움을 일깨워 주려고 노력한다. 장 비고는 대학을 졸업하고 결핵을 치료하기 위해 요양소에 들어간다. 그는 리두라는 여성을 만나는데 요양소에서 몇 해를 보낸 그녀는 미래에 대해 별다른 희망없이 사는 상태다. 장은 리두에게 사랑을 느끼고 두 사람은 담당의사의 반대에도 불구하고 결혼해 신혼살림을 꾸린다. 평소 영화를 만들겠다는 야심을 품고있던 장은 친구들의 도움으로 첫 작품을 발표하지만 영화가 상영되는 극장안은 온통 아수라장이 된다. 관객들로부터 "3류감독"이라는 비난을 받게 된 것. 실망한 장에게 리두는 따스한 애정으로 용기를 불어넣고 장 비고는 계속해서 작품활동에 전력을 쏟게 된다. 장은 옥사한 아버지에 대한 강박관념과 어머니가 어렸을 적에 자신을 버렸다는 피해망상에 시달리고 세인들은 장 비고를 미치광이라며 비웃는다. 어려운 생활과 관객들의 비난에 맞서 장은 영화를 제작하지만 이번엔 상영불가 판정과 검열의 덫이 그를 조여든다. 리두는 잠시 장의 곁을 떠나고 장은 어머니와 화해한 뒤 정신적 평온을 얻는다. '채널4'를 비롯해 영국과 스페인 등이 합작한 은 천재감독 장 비고의 일대기를 영화로 옮긴 작품. 장 비고는 와 등으로 프랑스 영화계가 낳은 최고의 '시인'으로 대접받았으며 후에 누벨바그 감독들에게도 적지 않은 영향력을 행사했던 장본인이다. 하지만 요절한 대부분의 예술가들이 그렇듯이, 장 비고의 삶 또한 궁핍했으며 재능있는 자를 질시하는 세인들로부터 손가락질 받았다.

Marc is a different boy from the others. He just lost his best friend, the year that he started college. He lives in a society of internet, social networks and the desire of young people to be adult. He decides to question his emotions. In him, he discovers his fears of being an adult and leaving the childhood stage. He scares to grow up unlike the others. With the support of the memory of Oscar, in the middle of the city, between tears and laughter. Marc learns to let go, heal old memories, and redefine his emotions.

Cliff Richard and The Shadows are hired to star in a movie shot amid the lush tropical scenery of the Canary Islands. A sunny seaside spectacular, filled with romance, excitement and high spirits - not to mention a dozen musical numbers.

A nostalgic, informative history of drive-in movie theaters, featuring extensive archival photographs and interviews with Leonard Maltin, John Bloom, Samuel Z. Arkoff, Barry Corbin and many others... Drive-In Movie Memories is a film celebration of America's greatest icon of youth, freedom and the automobile. What began as an auto parts owner's business venture to make some easy money accidentally became a magical place where romance, fun and a sense of community flourished. This film chronicles the drive-in's birth and development, its phenomenal popularity with audiences of all ages, its tragic decline, and its inevitable comeback as a classic form of Americana.