Martin Scorsese

Martin Scorsese

출생 : 1942-11-17, Queens, New York, USA

약력

Martin Charles Scorsese (born November 17, 1942) is an American film director, producer, screenwriter, and actor. One of the major figures of the New Hollywood era, he is widely regarded as one of the greatest and most influential directors in film history. Scorsese's body of work explores themes such as Italian-American identity, Catholic concepts of guilt and redemption, faith, machismo, nihilism, crime and sectarianism. Many of his films are known for their depiction of violence and the liberal use of profanity. Scorsese has also dedicated his life to film preservation and film restoration by founding the nonprofit organization The Film Foundation in 1990, as well as the World Cinema Foundation in 2007 and the African Film Heritage Project in 2017. Scorsese studied at New York University (NYU), where he received a bachelor's degree in English literature in 1964, and received a master's degree in fine arts in film from NYU's Tisch School of the Arts in 1968. In 1967 Scorsese's first feature film Who's That Knocking at My Door was released and was accepted into the Chicago Film Festival, where critic Roger Ebert saw it and called it "a marvelous evocation of American city life, announcing the arrival of an important new director". He has established a filmmaking history involving repeat collaborations with actors and film technicians, including nine films made with Robert De Niro. His films with De Niro are the psychological thriller Taxi Driver (1976), the biographical sports drama Raging Bull (1980), the satirical black comedy The King of Comedy (1982), the musical drama New York, New York (1977), the psychological thriller Cape Fear (1991), and the crime films Mean Streets (1973), Goodfellas (1990), Casino (1995) and The Irishman (2019). Scorsese has also been noted for his collaborations with actor Leonardo DiCaprio, having directed him in five films: the historical epic Gangs of New York (2002), the Howard Hughes biography The Aviator (2004), the crime thriller The Departed (2006), the psychological thriller Shutter Island (2010), and the Wall Street black comedy The Wolf of Wall Street (2013). The Departed won Scorsese an Academy Award for Best Director, and for Best Picture. Scorsese is also known for his long-time collaboration with film editor Thelma Schoonmaker, who has edited every Scorsese film beginning with Raging Bull. Scorsese's other film work includes the black comedy After Hours (1985), the romantic drama The Age of Innocence (1993), the children's adventure drama Hugo (2011), and the religious epics The Last Temptation of Christ (1988), Kundun (1997) and Silence (2016).

프로필 사진

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참여 작품

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Thanks
In a near-future Boston, an amateur stand up comedian with memory problems struggles to maintain his sobriety as he falls for his transgender best friend. After she rejects his affection, he hears of a company that can give him another chance with her. Introducing NuYou: a business that creates human clones for the modern day consumer.
Made in England: The Films of Powell and Pressburger
Executive Producer
Features rare archival material from the personal collections of Powell, Pressburger and Scorsese.
Made in England: The Films of Powell and Pressburger
Self - Narrator
Features rare archival material from the personal collections of Powell, Pressburger and Scorsese.
Funny Birds
Executive Producer
Charlie returns from boarding school to take care of her sick mother Laura, owner of a small organic egg farm in the New Jersey countryside. It's a struggle to look after her mom, run the farm on her own and keep up with her studies. Their day-today life on the farm, already strained by years of unspoken resentment, is turned upside down when Laura’s mother Solange shows up unannounced! Solange is an eccentric French feminist who left America many years ago. She's never had much of a relationship with her daughter. Laura's sudden illness motivates her to reconnect. But can these three women, opposite in so many ways, learn to live together? To combat the unexpected bird flu epidemic that threatens the farm, they must rise above conflict. Only love and laughter can heal old wounds and help them to accept each other's differences.
마에스트로 번스타인
Producer
음악의 전설 레너드 번스타인과 펠리시아 몬테알레그레 콘 번스타인. 평생에 걸친 두 사람의 복잡한 관계를 따라가는 거침없는 사랑 이야기.
플라워 킬링 문
Radio Show Producer
1920년대 오클라호마주 오세이지 부족 땅에서 석유가 발견된 후, 부족 사람들이 한 명씩 죽어 나가자 FBI가 미스터리를 풀기 위해 나선다.
플라워 킬링 문
Screenplay
1920년대 오클라호마주 오세이지 부족 땅에서 석유가 발견된 후, 부족 사람들이 한 명씩 죽어 나가자 FBI가 미스터리를 풀기 위해 나선다.
플라워 킬링 문
Producer
1920년대 오클라호마주 오세이지 부족 땅에서 석유가 발견된 후, 부족 사람들이 한 명씩 죽어 나가자 FBI가 미스터리를 풀기 위해 나선다.
플라워 킬링 문
Director
1920년대 오클라호마주 오세이지 부족 땅에서 석유가 발견된 후, 부족 사람들이 한 명씩 죽어 나가자 FBI가 미스터리를 풀기 위해 나선다.
디 이터널 도터
Executive Producer
예술가와 그녀의 연로한 어머니는 예전에 가족이 살던 집으로 돌아가 지금은 불가사의한 과거에 사로잡힌 호텔로 돌아가 오랫동안 묻혀 있던 비밀과 마주하게 됩니다.
Clint Eastwood: The Last Legend
Self - Interviewee (archive footage)
The portrait of the last cowboy Hollywood legend dives into the 65 years of an extraordinary career in Hollywood, highlighted iconic films like The Good, the Bad and the Ugly, as well as Million Dollar Baby, Mystic River and Gran Torino all the way to Cry Macho in 2021. It is no small task to cover more than 60 years of cinema history, especially when it is trying to surveyed with such breadth and diversity: TV star, international star, controversial icon, contested director, filmmaker with a capital F, Eastwood has been through it all, experienced it all, and it is first of all this romantic trajectory, this true American pastoral that the documentary wants to tell with all the passion it possibly can.
세르지오 레오네: 미국을 발명한 이탈리아인
Sé stesso
세르지오 레오네(1929~1989)는 미국의 서부극을 자신만의 스타일과 문제 인식으로 재해석했고, 그의 ‘스파게티 웨스턴’은 미국은 물론 전세계의 영화인들에게 새로운 영감을 주었다. 이 다큐멘터리는 세르지오 레오네의 작품 세계가 후배 영화인들에게 미친 영향을 집중적으로 소개한다. 클린트 이스트우드, 마틴 스콜세지, 스티븐 스필버그, 쿠엔틴 타란티노, 서극, 자크 오디아르, 데미언 차젤 등이 출연해 자신의 생각을 들려준다.
Personality Crisis: One Night Only
Producer
Shines a light on David Johansen, the lead singer-songwriter of the androgynous 1970s glam punk groundbreakers the New York Dolls, and his complete reinvention as hepcat lounge lizard Buster Poindexter.
Personality Crisis: One Night Only
Director
Shines a light on David Johansen, the lead singer-songwriter of the androgynous 1970s glam punk groundbreakers the New York Dolls, and his complete reinvention as hepcat lounge lizard Buster Poindexter.
Fragments of Paradise
For over 70 years, Jonas Mekas, internationally known as the "godfather" of avant-garde cinema, documented his life in what came to be known as his diary films. From his arrival in New York City as a displaced person in 1949 to his death in 2019, he chronicled the trauma and loss of exile while pioneering institutions to support the growth of independent film in the United States. Fragments of Paradise is an intimate look at his life and work constructed from thousands of hours of his own video and film diaries-including never-before-seen tapes and unpublished audio recordings. It is a story about finding beauty amidst profound loss, and a man who tried to make sense of it all... with a camera.
Film, the Living Record of our Memory
Self
Why are we still able, today, to view images that were captured over 125 years ago? As we enter the digital age, audiovisual heritage seems to be a sure and obvious fact. However, much of cinema and our filmed history has been lost forever. Archivists, technicians and filmmakers from different parts of the world explain what audiovisual preservation is and why it is necessary. The documentary is a tribute to all these professionals and their important work.
Dreaming Walls: Inside the Chelsea Hotel
Executive Producer
The end of an eight-year upmarket renovation of the legendary Chelsea Hotel is partly longed for and partly dreaded by the artists who still live there. The film grants us access to their apartments and interweaves the past with the present.
Before Midnight
Self (archive footage)
Filmmaker Jean Achache shot extensively on the set of ’Round Midnight. This documentary presents that material for the first time, including footage of director Bertrand Tavernier, production designer Alexandre Trauner, and other members of the cast and crew.
무리나
Executive Producer
A teenage girl decides to replace her controlling father with his wealthy foreign friend during a weekend trip to the Adriatic Sea.
Noi siamo cinema
Himself
An Italian documentary about Italian cinema.
Salvatore: Shoemaker of Dreams
Self
In the early 20th century, impoverished teenage Italian cobbler Salvatore Ferragamo sailed from Naples to America to seek a better life. He settled in Southern California, and became Hollywood's go-to shoemaker during the silent era. In 1927, he returned to Italy and founded in Florence his namesake luxury brand. This feature-length documentary recounts his adventures.
더 수베니어 2
Executive Producer
불투명하기만 했던 앤소니와의 관계에서 헤어나지 못한 줄리는 그를 잊기 위해 다시 학교 프로젝트에 매진하기 시작한다. 자신이 경험했던 앤소니와의 과거를 토대로 영화를 만들기 시작하지만, 그 둘의 범상치 않았던 관계를 이해하지 못하는 스텝과 배우들 때문에 난항을 겪기 시작한다. (제26회 부산국제영화제)
엘 플라네타
Self (uncredited)
런던에서 패션디자인을 공부하던 레오는 아버지가 세상을 떠난 후 자신의 고향이자 괴짜 엄마 마리아가 사는 스페인 북서부의 항구도시 히혼으로 돌아온다. 경제 위기 이후 관광객이 감소하면서 쇠락의 길을 걷고 있는 도시에서의 삶은 녹록지 않다. (제26회 부산국제영화제)
Clint Eastwood: A Cinematic Legacy
Self
As he enters his eighth decade in the movies, Warner Bros. celebrates this cinematic icon - actor, producer, director, master filmmaker - with 9 new documentaries covering the entire breadth of Eastwood's remarkable career.
카드 카운터
Executive Producer
도박으로 생계를 유지하는 전직 군인 출신 남자가 한 청년을 만난다. 그 후 남자는 과거의 악몽에 시달리고, 둘에겐 공통의 적이 있음을 알게 된다.
Evolution
Executive Producer
In EVOLUTION, acclaimed filmmaking team Kornél Mundruczó and Kata Wéber (PIECES OF A WOMAN) return with a powerful drama tracing three generations of a family, from a surreal memory of World War II to modern day Berlin, unable to process their past in a society still coping with the wounds of its history. Like the water that connects the episodes in this triptych, memory and identity are fluid, and how we relate to it can drown or buoy. The pain and stigma that trickles from Eva, to Lena and then Jonas is inexpressible, yet rendered with striking imagery by Mundruczó and a wrenchingly poignant yet acerbically ironic and personal script by Weber. While generational traumas find new expression in the present, the family in EVOLUTION looks towards a more hopeful future
FBI 데스트랩
Thanks
플로리다 펜사콜라에서 미해결 사건으로 남은 줄로만 알았던 살인 사건이 다시 수면 위로 떠오르자 플로리다 경찰이 수사에 나선다. 한편, 오랫동안 미성년자 소녀들을 노리는 인신매매범을 쫓던 FBI 요원 칼과 롬바르도는 펜사콜라 사건 소식을 듣고 묘한 연관성을 느껴 플로리다 경찰인 바이런과 협조하에 사건을 조사한다. 범인을 잡기 위해 롬바르도는 다시 한번 위험천만한 덫을 놓기로 하고, 범인과 약속을 잡지만 오히려 자신이 덫에 걸리고 마는데…
Judging You
Director
A visual depiction of discomfort and judgement.
DELETED
Director
DELETED
Building a Bridge
Executive Producer
Profiles Father James Martin, an outspoken New York-based priest and author who works to connect the Catholic Church with the LGBTQ+ community through compassion, inclusion, love, and acceptance.
I Am Alfred Hitchcock
Self
Interviews and archival footage weave together to tell the story of the Master of Suspense, one of the most influential and studied filmmakers in the history of cinema.
Leonardo DiCaprio: Most Wanted!
Self - Filmmaker (archive footage)
From his juvenile, tormented, heroic roles, which made him a global phenomenon, to his darker mature roles, a portrait of American actor Leonardo DiCaprio, a consummate performer and probably the most successful film star of his generation.
그녀의 조각들
Executive Producer
집에서 아기를 낳고 싶었다. 괜찮을 거라 믿었다. 하지만 그녀를 집어삼킨 슬픔의 나락. 가족도 남편도, 함께할 수 없다. 홀로 이편에 남아, 그녀는 깊은 어둠을 응시한다.
Making 'The Irishman'
Self
Join legendary director Martin Scorsese, and acting icons Robert De Niro, Joe Pesci and Al Pacino going behind the scenes of their universally acclaimed movie.
The Oratorio
Narrator
In “The Oratorio,” filmmaker Martin Scorsese helps tell the story of an 1826 performance that forever changed America’s cultural landscape with the introduction of Italian opera to New York City.
셜리
Executive Producer
문학 조교수 자리를 찾고 있는 프레드는 아내 로즈와 함께 버몬트의 작은 대학가로 이사한다. 이 젊은 부부에게 스탠리 하이먼 교수가 한 가지 제안을 한다. 로즈가 집안 청소와 더불어 저명한 호러 작가인 그의 아내 셜리 잭슨을 돌보는 데 동의한다면 무료 숙식을 제공하겠다는 것이다.​
Witness to a Rape
himself
The full story of the crime of losing Egyptian cinema heritage Neglected by the Minister of Culture (Farouk Hosni). Sold by (Asaad Yunus). The Saudi Prince bought it (Al-Walid Bin Talal)
Martin Scorsese's Quarantine Short Film
Writer
Director Martin Scorsese talks about life in isolation.
Martin Scorsese's Quarantine Short Film
Self
Director Martin Scorsese talks about life in isolation.
Martin Scorsese's Quarantine Short Film
Director
Director Martin Scorsese talks about life in isolation.
Scorsese Shorts
Director
This compilation of five early short films by Martin Scorsese offers a fascinating window onto his artistic development. Spanning the years from Scorsese’s time at NYU in the mid-1960s to the late ’70s, when he was emerging as one of the era’s most electrifying talents, Scorsese Shorts centers on the intimate home movie Italianamerican—a loving snapshot of the director’s parents—and American Boy, a freewheeling portrait of the larger-than-life raconteur Steven Prince. Also included are The Big Shave, a daringly visceral response to America’s involvement in Vietnam, and the bracing student films What’s a Nice Girl Like You Doing in a Place Like This? and It’s Not Just You, Murray! Touching on many of Scorsese’s key themes—Italian American identity, family, his beloved New York City—these are hilarious, candid, and illuminating works from the pre­eminent American filmmaker of our time.
로비 로버트슨과 더 밴드의 신화
Self
1968년 발매된 데뷔 앨범 「뮤직 프롬 빅 핑크 Music from Big Pink」부터 1976년 고별 공연 실황 음반인 「더 라스트 왈츠 The Last Waltz」에 이르기까지, 캐나다 출신의 ‘더 밴드’는 컨트리 록을 대표하는 최고의 밴드였다. 밥 딜런의 백 밴드로 이미 명성을 얻었던 이들은 에릭 클랩튼이 듣고 충격을 받아 자신의 밴드 ‘크림’을 해산했다는 이야기가 전해지는 데뷔 앨범을 통해 시작부터 확고한 위치를 갖게 됐다. 하지만 멤버들이 온갖 구설에 오르내리며 결국 해산을 결정했고, 이들의 마지막 공연은 마틴 스코세이지에 의해 다큐멘터리로 제작된다. 시대를 풍미한 더 밴드의 성공과 그들의 내리막이 리더 로비 로버트슨의 회고와 함께 펼쳐진다.
로비 로버트슨과 더 밴드의 신화
Executive Producer
1968년 발매된 데뷔 앨범 「뮤직 프롬 빅 핑크 Music from Big Pink」부터 1976년 고별 공연 실황 음반인 「더 라스트 왈츠 The Last Waltz」에 이르기까지, 캐나다 출신의 ‘더 밴드’는 컨트리 록을 대표하는 최고의 밴드였다. 밥 딜런의 백 밴드로 이미 명성을 얻었던 이들은 에릭 클랩튼이 듣고 충격을 받아 자신의 밴드 ‘크림’을 해산했다는 이야기가 전해지는 데뷔 앨범을 통해 시작부터 확고한 위치를 갖게 됐다. 하지만 멤버들이 온갖 구설에 오르내리며 결국 해산을 결정했고, 이들의 마지막 공연은 마틴 스코세이지에 의해 다큐멘터리로 제작된다. 시대를 풍미한 더 밴드의 성공과 그들의 내리막이 리더 로비 로버트슨의 회고와 함께 펼쳐진다.
The Collaboration Of A Lifetime: Scorsese’s Epic The Irishman
Self
Join legendary director Martin Scorsese, and acting icons Robert De Niro, Joe Pesci, and Al Pacino as we go behind the scenes of their universally acclaimed movie.
아이리시맨을 말하다
Self
영화사의 전설들이 한자리에 모였다. 《아이리시맨》의 감독 마틴 스코세이지, 주연 로버트 드니로와 알 파치노, 조 페시. 그들이 영화와 세월, 사람의 이야기를 들려준다.
투모로우
Executive Producer
A film about soldiers trying to reintegrate into society after tours of duty.
진실과 거짓 사이
Executive Producer
뉴욕에 사는 와이는 또래 친구들 사이에서 인기 많은 젊은 여성이다. 폴은 아름다운 그녀에게 사랑의 감정을 느끼게 된다. 하지만 폴은 와이가 트랜스 젠더라는 사실을 알게 된다. 폴은 와이를 향한 자신의 감정 뿐 아니라 그들의 관계를 내버려두지 않는 사회적 시선과 마주해야 한다.
언컷 젬스
Executive Producer
하워드 래트너는 뉴욕에서 보석상을 하는 유대인이다. 그러나 보석과 장물을 가지고 계속 돌려막기를 하는 탓에 여러 군데에 빚을 지고 있고, 심지어는 친척인 아르노에게까지 빚을 져 아르노의 빚쟁이에게 독촉을 당하는 상황. 어느 날 보스턴 셀틱스 소속 NBA 슈퍼스타 케빈 가넷이 하워드의 보석상에 구경을 오게 된다. 변변찮은 물건들에 가넷이 실망을 하고 돌아가려는 찰나 에티오피아에서 17개월을 걸려 공수한 큼지막한 오팔이 도착한다. 오팔을 본 가넷은 신비한 기운을 느끼고, 이건 신의 계시라며 자신에게 오팔을 팔아달라고 말하지만 하워드는 거절한다. 드마니와 가넷의 계속된 설득 끝에 하워드는 그의 우승반지를 담보로 오팔을 빌려주는데...
롤링 선더 레뷰 - 마틴 스코세이지의 밥 딜런 이야기
Director
전설의 공연이 부활한다. 밥 딜런의 1975년 롤링 선더 레뷰 투어를 영화로 되살리는 마틴 스코세이지 감독. 그와 함께 진실과 신화가 뒤섞인 뮤지션들의 여정을 따라간다.
더 수베니어
Executive Producer
수줍음이 많지만 의욕이 넘치는 영화과 학생, 카리스마 넘치지만 신뢰할 수 없는 연상의 연인과 강렬하고 자극적인 관계에 빠지고 만다.
다이앤
Executive Producer
다이앤은 매사추세츠 서부에서 홀로 살아가며 언제나 스스로는 뒷전으로 둔 채, 다른 사람을 챙기며 하루하루 살아간다. 강물처럼 빠르게 흘러가는 시간 속에서 그녀는 돌이켜본 자신의 인생이 눈앞에서 소멸해가는 모습을 지켜본다. 영화는 평범한 동시에 비범한 경험을 하는 한 여성의 삶을 추적한다.
King Cohen: The Wild World of Filmmaker Larry Cohen
Himself
A feature-length documentary focusing on the acclaimed work and eclectic career of maverick filmmaker Larry Cohen, writer-director of "Black Caesar," "It's Alive," "God Told Me To," "Q," "The Stuff," and many more.
행복한 라짜로
Executive Producer
시간이 멈춘 것 같은 아름다운 시골 마을 인비올라타. 라짜로는 이웃들과 함께 마을의 지주인 후작 부인의 담배 농장에서 일하는 순박한 청년이다. 요양을 위해 마을을 찾아온 후작 부인의 아들 탄크레디와 라짜로는 둘만의 우정을 쌓는다. 자유를 갈망하는 탄크레디는 자신의 납치극을 꾸며 마을을 벗어나려고 결심하고, 라짜로는 그런 그를 돕는다. 한편, 납치 신고로 마을을 찾아온 경찰에 의해 이웃들은 뿔뿔이 흩어지게 되고 라짜로는 홀로 남게 되는데...
커런트 워
Executive Producer
1,093개의 특허, 노력의 아이콘, 타고난 천재 발명가! 당신이 알던 에디슨은 더 이상 없다. 천재적 사업가이자 괴짜 승부사! 누구나 알지만 아무도 몰랐던 그의 진짜 전쟁이 시작된다! 쇼맨십의 천재 ‘에디슨’과 상상력의 천재 ‘테슬라’ 그리고 협상의 천재 ‘인설’과 비즈니스의 천재 ‘웨스팅하우스’까지. 4명의 천재, 3번의 격돌, 2개의 전류, 1명만이 역사가 된다!
코끼리와 나비
Executive Producer
한 번도 만난 적 없던 딸! 난생 처음 ‘아빠’가 된 철없는 남자! 새롭게 가족이 된 두 부녀의 사랑스러운 이야기 5년 만에 고향으로 돌아온 안토니는 옛 연인 카밀리에를 만나게 된다. 그리고 그녀가 여행 간 사이, 한 번도 만나지 못한 5살배기 딸 엘사를 돌보게 되는데…
스노우맨
Executive Producer
첫눈이 내리는 날 한 여인이 실종되는 사건이 일어났을 때 형사 해리 홀레는 오랫동안 미제 살인사건을 저질러온 연쇄살인마가 다시금 나타났음을 직감한다. 신임경찰 카틀린과 함께 수사를 시작한 그는 다시 눈이 내리기 전에 범인을 잡아야 한다고 다짐하는데...
스필버그
Self
A documentary on the life and career of one of the most influential film directors of all time, Steven Spielberg.
Abundant Acreage Available
Executive Producer
After their father dies, a middle-aged brother and sister wrestle with legacy and ownership when three brothers, whose family farmed the land for generations, return after 50 years.
미국 록의 인디언 뮤지션들
Himself
미국의 음악 역사 중 지금까지도 잘 알려지지 않은 부분인 ‘인디언 뮤지션의 영향력’에 대한 중요하고 심층적인 이야기를 담은 작품이다. 찰리 패튼, 링크 레이, 지미 핸드릭스, 버피 세인트 마리 등 뛰어난 인디언 뮤지션들을 통해 이들이 미국 음악에 끼친 영향을 보여주며, 마틴 스콜세지, 퀸시 존스, 잭슨 브라운 등 여러 뮤지션들의 흥미로운 인터뷰도 담았다. (2017년 제13회 제천국제음악영화제)
치암브라
Executive Producer
루마니아에서 온 집시인 ‘피오’의 할아버지는 이탈리아 남부의 빈민가 마을에 터를 잡았다. 4대에 걸친 대가족을 이뤘지만, 범죄와 가난의 굴레로부터 벗어날 수 없다. 아버지와 형이 수감되자, 14살에 불과한 피오가 가족의 생계를 책임지고자 하지만 가족들은 그를 아이 취급할 뿐이다. 아프리카 부르키나파소 출신의 ‘아이바’만이 유일하게 그를 이해해준다. 그들은 인종적 차이를 넘어 소외된 이주민으로서 친구가 된다. 그러나 그 우정은 곧 시험대에 오른다. 가혹한 현실은 그 짧은 유대감조차 허락하지 않는다. 가족을 지키기 위해서는, 그리고 어른이 되기 위해서는 많은 것을 포기해야만 한다. 살아남기 위해서는 선택의 여지가 없다. 영화는 피오의 미래를 쉬이 낙관하지 않는다. 다만, 집시는 길 위에서 살며 언제나 세상과 맞서야 한다는, 유언 같았던 할아버지의 마지막 말을 좌표처럼 던질 뿐이다. (김경태) [제6회 디아스포라 영화제]
The Pulitzer At 100
Himself
The Pulitzer at 100, by Oscar and Emmy winning director Kirk Simon, is a ninety-minute independent documentary released in conjunction with the Pulitzer Centennial in April 2016. This film is told through the riveting stories of the artists that have won the prestigious prize. With Pulitzer work read by Helen Mirren, Natalie Portman, Liev Schreiber, John Lithgow and Yara Shahidi; journalists include Carl Bernstein, Nick Kristof, Thomas Friedman, and David Remnick; authors include Toni Morrison, Michael Chabon, Junot Díaz, Tony Kushner, and Ayad Akhtar; and musicians Wynton Marsalis, David Crosby, and John Adams also share their stories.
Long Strange Trip
Executive Producer
The tale of the Grateful Dead is inspiring, complicated, and downright messy. A tribe of contrarians, they made art out of open-ended chaos and inadvertently achieved success on their own terms. Never-before-seen footage and interviews offer this unprecedented and unvarnished look at the life of the Dead.
Gene Tierney: A Forgotten Star
Self
Martin Scorsese is among those paying tribute to Gene Tierney, the Academy Award-nominated American actress who was a leading lady in Hollywood throughout the 1940s and '50s.
프리 파이어
Executive Producer
보스턴의 폐공장, 무기밀거래를 위해 만난 크리스(킬리언 머피)와 버논(샬토 코플리). 그리고 브로커 저스틴(브리 라슨)과 오드(아미 해머). 현장에서 불미스러운 사건에 연루되었던 해리(잭 레이너)와 스티보(샘 라일리)가 맞닥뜨리게 되고, 그가 쏜 한 발의 총격으로 인해 예상치 못한 무차별 총격전이 벌어진다. 그리고 의문의 저격수들 마저 그들을 공격하기 시작하는데...
Martin Scorsese's Journey Into Silence
Self
A behind-the-scenes documentary on the making of Martin Scorsese's "Silence"
Andrzej Wajda: My Inspirations
Self
Abderrahmane Sissako: Beyond Territories
Himself
To be somewhere precise yet stand nowhere at all, to embody one’s convictions, yet never miss the essential, to rise up and be present at the critical moment, to bear witness to a world waiting to tell itself and be retold, to come and go, both at once, abandoning reckless speed, but rather gently touching the human soul with images, with whispered words, the cracks in the wall of life: this is the choreography masterfully created in the film Beyond Territories, Valerie Osouf’s portrait of the world acclaimed filmmaker Abderrahmane Sissako.
John G. Avildsen: King of the Underdogs
An examination of the Oscar-winning director who brought to life some of cinema's most beloved motion pictures.
사일런스
Director
17세기, 선교를 떠난 ‘페레이라’ 신부(리암 니슨)의 실종 소식을 들은 ‘로드리게스’(앤드류 가필드)와 ‘가르페’(아담 드라이버) 신부는 사라진 스승을 찾고 복음을 전파하기 위해 목숨을 걸고 일본으로 떠난다. 천주교에 대한 박해가 한창인 그 곳에서, 두 신부는 어렵게 믿음을 이어가고 있는 사람들과 마주하게 된다. 생각보다 훨씬 더 처참한 광경을 목격한 두 신부는 고통과 절망에 빠진 이들에게 침묵하는 신을 원망하며 온전한 믿음마저 흔들리게 되는데…
사일런스
Screenplay
17세기, 선교를 떠난 ‘페레이라’ 신부(리암 니슨)의 실종 소식을 들은 ‘로드리게스’(앤드류 가필드)와 ‘가르페’(아담 드라이버) 신부는 사라진 스승을 찾고 복음을 전파하기 위해 목숨을 걸고 일본으로 떠난다. 천주교에 대한 박해가 한창인 그 곳에서, 두 신부는 어렵게 믿음을 이어가고 있는 사람들과 마주하게 된다. 생각보다 훨씬 더 처참한 광경을 목격한 두 신부는 고통과 절망에 빠진 이들에게 침묵하는 신을 원망하며 온전한 믿음마저 흔들리게 되는데…
사일런스
Producer
17세기, 선교를 떠난 ‘페레이라’ 신부(리암 니슨)의 실종 소식을 들은 ‘로드리게스’(앤드류 가필드)와 ‘가르페’(아담 드라이버) 신부는 사라진 스승을 찾고 복음을 전파하기 위해 목숨을 걸고 일본으로 떠난다. 천주교에 대한 박해가 한창인 그 곳에서, 두 신부는 어렵게 믿음을 이어가고 있는 사람들과 마주하게 된다. 생각보다 훨씬 더 처참한 광경을 목격한 두 신부는 고통과 절망에 빠진 이들에게 침묵하는 신을 원망하며 온전한 믿음마저 흔들리게 되는데…
미후네: 더 라스트 사무라이
Self - Filmmaker
An account of the life and work of legendary Japanese actor Toshirō Mifune (1920-97), the most prominent actor of the Golden Age of Japanese cinema.
블리드 포 디스
Executive Producer
져본 적이 없는 월드 챔피언 길버트 델레를 꺾으며 단숨에 스타 권투선수로 부상한 비니에겐 두려울 것이 없다. 하지만 교통사고를 당하면서 하반신이 마비되고 의사는 앞으로 걷기도 힘들 것이라는 절망적인 소식을 전한다. 그의 매니져를 포함해 비니를 전폭으로 지원했던 아버지조차 그의 복귀를 포기한 상황, 하지만 비니의 권투에 대한 열정은 막을 수가 없다. 트레이너 케빈을 찾아가 다시 링에 설 수 있도록 도와 달라는 요청을 하면서 그들의 비밀스러운 재활 트레이닝이 시작 되는데.. 권투 역사상 가장 화려한 ‘컴백’이라고 불리는 비니 파지엔자의 믿기 어려운 감동 실화. [2016년 제21회 부산국제영화제]
비포 더 플러드
Executive Producer
기후변화로 변해가는 지구의 충격적인 모습을 담아냈다. 우리 모두가 개인으로, 하나의 사회로 기후변화가 초래한 비극적인 변화를 막기 위해 취할 수 있는 행동도 소개한다.
Jerry Lewis: The Man Behind the Clown
Self
Since the early days, Jerry Lewis—in the line of Chaplin, Keaton and Laurel—had the masses laughing with his visual gags, pantomime sketches and signature slapstick humor. Yet Lewis was far more than just a clown. He was also a groundbreaking filmmaker whose unquenchable curiosity led him to write, produce, stage and direct many of the films he appeared in, resulting in such adored classics as The Bellboy, The Ladies Man, The Errand Boy, and The Nutty Professor.
Cinema Futures
The “digital revolution” reached the cinema late and was chiefly styled as a technological advancement. Today, in an era where analog celluloid strips are disappearing, and given the diversity of digital moving picture formats, there is much more at stake: Are the world’s film archives on the brink of a dark age? Are we facing the massive loss of collective audiovisual memory? Is film dying, or just changing? CINEMA FUTURES travels to international locations and, together with renowned filmmakers, museum curators, historians and engineers, dramatizes the future of film and the cinema in the age of digital moving pictures.
Ken San
Self
KEN SAN pieces together the puzzle of the life and legacy of Japan's mythical acting icon, Ken Takakura. Collaborators, friends and family tell intimate stories of Ken's journey: how one man of quiet dignity became a cultural barrier-breaking film star.
뤼미에르!
Himself
영화의 창시자인 뤼미에르 형제의 세계로 초대한다. 그들이 만든 1,400여 편의 영화에서 발췌된 장면은 원시영화의 매혹에 대한 잊을 수 없는 이미지와 독특한 시선을 제공한다. 초기영화에 대한 교과서 같은 작품.
더 워너비 - 존 고티
Executive Producer
마피아에 대한 깊은 동경을 가진 마이클은 1992년 미국 전역의 관심을 모았던 마피아 대부, 존 고티의 재판에서 그에게 자신을 각인시킬 방법을 고민한다. 존 고티의 재판을 보러 온 한 남자가 배심원단 중 일원의 친형제임을 확신한 마이클은 그를 통해 재판을 조작하고, 존 고티를 석방시키는데 기여할 수 있을 것이라 믿고 일을 추진하려 한다. 존 고티의 석방을 요구하는 뉴욕 퀸즈의 파티에 참석한 마이클은 그 곳에서 운명처럼 로즈를 만나고, 두 사람은 첫 만남부터 서로에게 강한 끌림을 느끼고 곧 결혼한다. 자신이 동경해 온 존 고티처럼 마피아가 되고 싶은 마이클과 그의 행로를 적극적으로 도와주는 로즈, 두 사람은 존 고티를 석방시키고 조직의 인정을 받기 위해 자신들만의 계획을 실행해가는데...
Martin Scorsese Par Martin Scorsese
Self
오디션
Director
레오나르도 디카프리오와 로버트 드니로는 마틴 스콜세지 감독의 요청에, 그의 새 영화를 위한 오디션을 보기 위해 마카우로 온다. 역할을 맡기 위해 두 배우가 서로 경쟁해야 한다는 사실은 모른채… (2015년 제20회 부산국제영화제)
오디션
Self
레오나르도 디카프리오와 로버트 드니로는 마틴 스콜세지 감독의 요청에, 그의 새 영화를 위한 오디션을 보기 위해 마카우로 온다. 역할을 맡기 위해 두 배우가 서로 경쟁해야 한다는 사실은 모른채… (2015년 제20회 부산국제영화제)
캠퍼스 코드
Robjob
평범한 학교생활을 하는 줄 알았던 베카. 아리가 건물 옥상에서 떨어지는 걸 목격한다. 깜짝 놀라 사람들에게 도움을 요청하지만 모두 아무런 반응을 하지 않고, 옥상에서 떨어졌는데도 멀쩡한 아리를 보고 이상하다는 생각을 한다. 사람들도 이상하고, 교내에서 벌어지는 사건이 전부 말이 안 되는 것들이라 힘들어하는 베카. 자신도 아리와 같은 능력을 가졌다는 걸 알게 되자 더욱 혼란스러워 하는데…
Behind the White Glasses
It is a musical portrait that shines a spotlight on unknown aspects of the creative, visionary and groundbreaking talent of filmmaker and writer, Lina Wertmüller.
히치콕 트뤼포
Self
1962년, 프랑수아 트뤼포는 알프레드 히치콕에게 일주일에 걸친 긴 인터뷰를 제안한다. "새", "싸이코", "현기증", "이창" 등 숱한 명작을 남긴 ‘서스펜스의 대가’ 알프레드 히치콕과 그런 히치콕을 흠모했던 씨네필이자 ‘누벨바그의 기수’였던 프랑수아 트뤼포. 일주일간의 대화 속에서 드러나는 히치콕의 작품세계와 두 감독의 우정!
The Third Man: A Filmmaker's Influence
Self
Martin Scorsese and other contemporary filmmakers reveal the impact The Third Man had on their careers and why the film is still so relevant today.
French Cinema Mon Amour
Self
French Cinema Mon Amour is an ensemble film in which each contributor brings their own voice, their own particular approach, their culture, and their language to produce a portrait of French cinema.
This Is Orson Welles
Self
Misunderstood genius, superstar, Hollywood’s fallen angel... Orson Welles left his indelible mark on the 20th century.
The Legend of the Palme d'Or
Self
From Martin Scorsese to Jane Campion, from Emir Kusturica to Quentin Tarantino, some of the greatest recipients of this trophy recall special moments relating to the award ceremony which closes the Cannes Film Festival. This film brings to light moving and personal stories, as surprising as they are varied, which all contribute to further enhancing the legend of the Palme d’Or.
Scorsese's Goodfellas
Self
In this produced by Brett Ratner new retrospective documentary we hear from cast members and additional participants include Harvey Keitel, Leonardo DiCaprio and Terence Winter, creator of Boardwalk Empire and screenwriter of The Wolf of Wall Street. The program gives us thoughts about Scorsese's approach to the material, casting, characters, and performances, costumes and period details, photography, music, and retrospective thoughts about the film. It is filled with memorable stories and observations from a wide array of commentators.
매지션:디 애스토니싱 라이프 앤 워크 오브 오손 웰스
Self - Filmmaker (archive footage)
The extraordinary life of Orson Welles (1915-85), an enigma of Hollywood, an irreducible independent creator: a musical prodigy, an excellent painter, a master of theater and radio, a modern Shakespeare, a magician who was always searching for a new trick to surprise his audience, a romantic and legendary figure who lived only for cinema.
The Final Shot: A Farewell to Boardwalk Empire
Self
A behind the scenes look at the series as a whole, interviews with cast, crew and creators on the whole journey.
라이프 잇셀프
Executive Producer
영화 평론가인 로저 에버트의 자서전을 바탕으로 제작되는 다큐멘터리로 마틴 스콜세지 감독이 제작을 맡는다.
라이프 잇셀프
Self - Filmmaker
영화 평론가인 로저 에버트의 자서전을 바탕으로 제작되는 다큐멘터리로 마틴 스콜세지 감독이 제작을 맡는다.
The 50 Year Argument
Director
Follows the waves of literary, political, and cultural history as charted by the The New York Review of Books, America’s leading journal of ideas for over 50 years. Provocative, idiosyncratic and incendiary, the film weaves rarely seen archival material, contributor interviews, excerpts from writings by such icons as James Baldwin, Gore Vidal, and Joan Didion along with original verité footage filmed in the Review’s West Village offices.
Don Rickles: One Night Only
Self
Comedy has never seen a night like this. The biggest superstars in the world gather to honor the one who inspired them all, Don Rickles. With David Letterman, Jerry Seinfeld, Robert De Niro, Jon Stewart, Martin Scorcese and more.
The Wolf Pack
Self
Extra for The Wolf Of Wall Street featuring Leonardo DiCaprio, Martin Scorsese, Jonah Hill and more as they take fans behind-the-scenes during the making of the film and also discuss the real-life Belfort and his trajectory in the world of moneymaking.
무법도시
Executive Producer
1989년 뉴욕, 아메리칸 드림을 꿈꾸며 미국으로 온 '소니' 가장 악랄한 범죄 조직인 그린 드래곤즈에 들어가 보스 '폴'의 신임을 얻는다. 어느 날, 형제 같았던 조직은 자신의 친구인 '스티븐'과 연인 '티나'를 조직을 위험에 빠트렸다는 이유로 무참히 살해한다. 믿었던 조직으로부터 배신 당한 '소니'는 '폴'에 대한 복수를 결심하는데 경찰마저 그의 숨통을 조여온다. 조직과 경찰 모두를 상대로 피의 복수가 시작된다!
The Third Side of the River
Executive Producer
Tensions rise when a doctor (Daniel Veronese) pressures his teenage son to follow in his footsteps.
And the Oscar Goes To...
Self (archive footage)
The story of the gold-plated statuette that became the film industry's most coveted prize, AND THE OSCAR GOES TO... traces the history of the Academy itself, which began in 1927 when Louis B. Mayer, then head of MGM, led other prominent members of the industry in forming this professional honorary organization. Two years later the Academy began bestowing awards, which were nicknamed "Oscar," and quickly came to represent the pinnacle of cinematic achievement.
더 울프 오브 월 스트리트
Producer
부자가 되는 게 꿈인 22살의 조던 벨포트(레오나르도 디카프리오)는 꿈을 실현코자 월스트리트에 발을 들인다. 고객의 돈을 내 주머니로 끌어들이는 비법은 코카인과 마스터베이션에 있다고 말하는 괴짜들이 하루 종일 전화기를 붙들고 사기치는 곳, 조던에게 월스트리트의 첫인상은 그랬다. 첫 직장에 몸담은 지 1년 만에 블랙 먼데이를 경험하고 실직자가 된 조던은 현란한 언변을 무기로 위기를 기회로 만들어버린다. 친구들을 불러모아 스트래튼 오크몬트사를 세운 그는 수수료가 비싼 투기적 저가주을 팔아 돈을 긁어모으고, 주가 조작으로 억만장자가 된 후 술과 마약, 여자를 탐닉한다. 그사이 FBI는 그의 뒤를 캐기 시작하는데...
더 울프 오브 월 스트리트
Director
부자가 되는 게 꿈인 22살의 조던 벨포트(레오나르도 디카프리오)는 꿈을 실현코자 월스트리트에 발을 들인다. 고객의 돈을 내 주머니로 끌어들이는 비법은 코카인과 마스터베이션에 있다고 말하는 괴짜들이 하루 종일 전화기를 붙들고 사기치는 곳, 조던에게 월스트리트의 첫인상은 그랬다. 첫 직장에 몸담은 지 1년 만에 블랙 먼데이를 경험하고 실직자가 된 조던은 현란한 언변을 무기로 위기를 기회로 만들어버린다. 친구들을 불러모아 스트래튼 오크몬트사를 세운 그는 수수료가 비싼 투기적 저가주을 팔아 돈을 긁어모으고, 주가 조작으로 억만장자가 된 후 술과 마약, 여자를 탐닉한다. 그사이 FBI는 그의 뒤를 캐기 시작하는데...
House of Wax: Unlike Anything You've Seen Before!
Self
Documentary on the making and impact of "House of Wax".
Peter Gabriel - Live In Athens 1987
Executive Producer
In October 1987 after many months on the road, it was in the elevated surroundings of the hillside open-air theatre at Lycabettus overlooking Athens that the So tour came to a climactic close. The three nights were filmed in what was the first-ever Peter Gabriel concert to be committed to film.
위험한 패밀리
Executive Producer
범죄조직 보스 '프레드'(로버트 드 니로)가 그의 조직을 밀고했다! 막강한 권력 버리고, 조직원에 쫓기는 신세가 된 전직 보스와 그의 가족들! 퇴물 CIA요원 '스탠스필드'(토미 리 존스)는 증인보호 자격으로 이들 가족을 프랑스 작은 시골마을로 보내는데.. 조용해도 너무 조용한 시골마을! 잠재울 수 없는 액션 본능이, 전직 보스 가족을 자극한다! '위험한 패밀리'에 의해 초토화가 될 위기에 빠진 평화로운 마을! 과연, 위험한 패밀리는 액션 본능을 잠재우고 무사히 지낼 수 있을까?
원 디렉션: 디스 이즈 어스
Self
"One Direction: This Is Us" is a captivating and intimate all-access look at life on the road for the global music phenomenon. Weaved with stunning live concert footage, this inspiring feature film tells the remarkable story of Niall, Zayn, Liam, Harry and Louis's really like to be One Direction.
베리만 통과하기
Self
스웨덴의 포뢰 섬에 위치한 잉마르 베리만 감독의 집은 전세계의 영화감독들에게는 성지와도 같은 의미가 되었다. 미카엘 하네케, 클레어 드니, 이안, 라스 폰 트리에 등이 이곳에 찾아와 베리만의 개인공간을 둘러보며 그들 각자에게 베리만 감독과 그의 작품들은 어떤 의미인지를 회고한다. 이곳에 오지 못한 우디 알렌, 마틴 스콜세지, 웨스 앤더슨은 뉴욕에서 이야기에 동참한다. 거장감독들이 밝히는 베리만에 대한 애증의 기억들, 혹은 우리가 모르던 베리만 이야기.
사랑받고 내쳐진
Self
은 명배우 알렉 볼드윈과 오스카상 후보에 빛나는 감독 제임스 토백(타이슨)이 그들의 새 영화를 위해 투자를 받으러 다니며 겪는 골치 아프고, 때로는 코믹한 여정을 담고 있다. 전설적인 감독 마틴 스콜세지, 로만 폴란스키의 통찰력과 더불어, 스타 라이언 고슬링과 제시카 차스테인의 리얼한 모습이 담긴 가장 크고 화려한 영화제의 뒷모습의 독특한 광경을 보여준다. (2013년 제17회 부천국제판타스틱영화제)
Eastwood Directs: The Untold Story
Self
With a focus on Clint Eastwood's career as a director, this documentary features movie clips, behind-the-scenes footage, interviews with people with whom he has worked, as well as comments from Clint Eastwood himself.
밀리어스
Self
The life story of ‘Zen Anarchist’ filmmaker John Milius, one of the most influential storytellers of his generation.
John Ford & Monument Valley
Himself
John Wayne, Henry Fonda and James Stewart discuss working with John Ford
Abbas Kiarostami: A Report
Self (archive footage)
A look at the formation of the career of Iranian filmmaker Abbas Kiarostami.
Stanley Kubrick in Focus
Self
Spielberg, Soderbergh, Stone, Friedkin, Scorsese and others tell how Kubrick's directorial style influenced them and how his unique style was developed.
배드 25
Self
마이클 잭슨이 직접 촬영한 셀프 홈비디오와 머라이어 캐리·카니예 웨스트·저스틴 비버 등 그로부터 영향을 받은 유명 인사들의 인터뷰 등을 담은 작품이다.
Magical Mystery Tour Revisited
The making of The Beatles' controversial 1967 film, featuring previously unseen archive footage.
캐스팅 바이
Self
This essential new documentary pays tribute to the legacy of the late, legendary casting director Marion Dougherty and shines a light on one of the most overlooked and least understood crafts in filmmaking.
Bergmans video
Self
In the sixties, Swedish filmmaker Ingmar Bergman (1918-2007) built a house on the remote island of Fårö, located in the Baltic Sea, left Stockholm and went to live there. When he died, the house was preserved. A group of very special cinephiles, came from all over the world, travel to Fårö in search of the genius and his legacy. (Released in 2013, edited and abridged, as Trespassing Bergman.)
사이드 바이 사이드
Self
각 영화계에서 활동하고 있는 감독, 촬영감독, 제작자, 편집자들의 인터뷰를 담은 다큐멘터리 는 빠르게 디지털화 되어 가는 영화제작의 현실을 다룬다. 제작자이기도 한 할리우드 배우 키아누 리브스가 직접 영화계의 거장들을 인터뷰 하며 영화계의 혁명으로 불리는 ‘디지털 방식’에 대해 좀더 심층적인 관점으로 관객들에게 다가간다. 또한 35mm 필름과 디지털 방식이 서로 공존할 수 없는지에 대한 문제를 제시하면서 디지털화로 인해 무엇을 얻고 무엇을 잃었는지 그리고 장래의 영화 산업에 어떤 영향을 미칠 것에 대한 대안도 조심스럽게 제시 해본다. 영화 제작이나 감독 또는 촬영, 편집에 이르기 까지 영화제작에 종사 하고 싶은 영화과 학생들에겐 더 없이 좋은 참고자료가 될 작품이다. (제 17회 부산국제영화제)
John Ford: Dreaming the Quiet Man
Self
Dreaming the Quiet Man’ includes interviews with aficionados of Ford like, Martin, Scorsese, Peter Bogdanovicz, Jim Sheridan, William Dowling, and Joe McBride. There is mesmeric archive and rare photographs of the making of the film. The main location of the documentary is Ford’s ancestral homeland of Connemara, on the west coat of Ireland, where his parents were born. We meet Ford’s cousins, the Feeney’s who tell the story of Ford’s parent’s departure from Ireland after the Great Famine and the young Ford’s return to Ireland in 1922 to visit his cousins the Thornton’s and saw their house being burned down by the infamous Black and Tans. Ford, under the pretense of scouting locations for a movie, gave money to the IRA. We travel to Portland Maine where Ford grew up and went on to become a director in the first bloom of Hollywood. The boy made it good but Ireland was always on his mind.
Revisiting Life is Beautiful 15 Years After
In this documentary film, directed by Dominique Maillet for StudioCanal, director Martin Scorsese, cast and crew members, and prominent critics and historians discuss Life is Beautiful and its success, as well as Roberto Benigni's career.
로저 코만의 세계
Self - Filmmaker
B급 영화의 신화 로저 코만에 대한 흥미진진한 다큐멘터리. 코만은 존 세일즈, 마틴 스콜세즈, 조나단 드미, 제임스 카메론 같은 거장들이 영화에 입문하는데 결정적으로 영감을 줬다. 그의 작품들과 영화사에서 차지하는 의미를 짚어보는 수작으로 잭 니콜슨이 눈물 흘리는 장면은 감동적이다.
The Extraordinary Voyage
Thanks
An account of the extraordinary life of film pioneer Georges Méliès (1861-1938) and the amazing story of the copy in color of his masterpiece “A Trip to the Moon” (1902), unexpectedly found in Spain and restored thanks to the heroic efforts of a group of true cinema lovers.
휴고
Photographer
1931년 프랑스 파리의 기차역, 역사 내 커다란 시계탑을 혼자 관리하며 숨어 살고 있는 열두 살 소년 휴고(아사 버터필드). 사고로 아버지(주드 로)를 잃은 휴고에겐 아버지와의 추억이 담긴 고장 난 로봇 인형만이 가진 전부다. 아버지의 숨겨진 메시지가 있을 거라 믿으며 망가진 로봇 인형을 고치려는 것을 포기하지 않는 휴고는 어느 날 인형 부품을 훔쳤다는 이유로 장난감 가게 주인 조르주(벤 킹슬리)에게 아버지의 수첩을 뺏기고 만다. 조르주 할아버지의 손녀딸 이자벨(클로이 모레츠)의 도움으로 로봇 인형의 설계도가 담긴 아버지의 수첩을 되찾으려는 휴고는 떠돌이 아이들을 강제로 고아원에 보내는 악명 높은 역무원(사챠 바론 코헨)의 눈에 띄게 되고, 애타게 찾던 로봇 인형의 마지막 열쇠를 가지고 있던 건 다름아닌 이자벨이라는 것을 알게 되는데...
휴고
Producer
1931년 프랑스 파리의 기차역, 역사 내 커다란 시계탑을 혼자 관리하며 숨어 살고 있는 열두 살 소년 휴고(아사 버터필드). 사고로 아버지(주드 로)를 잃은 휴고에겐 아버지와의 추억이 담긴 고장 난 로봇 인형만이 가진 전부다. 아버지의 숨겨진 메시지가 있을 거라 믿으며 망가진 로봇 인형을 고치려는 것을 포기하지 않는 휴고는 어느 날 인형 부품을 훔쳤다는 이유로 장난감 가게 주인 조르주(벤 킹슬리)에게 아버지의 수첩을 뺏기고 만다. 조르주 할아버지의 손녀딸 이자벨(클로이 모레츠)의 도움으로 로봇 인형의 설계도가 담긴 아버지의 수첩을 되찾으려는 휴고는 떠돌이 아이들을 강제로 고아원에 보내는 악명 높은 역무원(사챠 바론 코헨)의 눈에 띄게 되고, 애타게 찾던 로봇 인형의 마지막 열쇠를 가지고 있던 건 다름아닌 이자벨이라는 것을 알게 되는데...
휴고
Director
1931년 프랑스 파리의 기차역, 역사 내 커다란 시계탑을 혼자 관리하며 숨어 살고 있는 열두 살 소년 휴고(아사 버터필드). 사고로 아버지(주드 로)를 잃은 휴고에겐 아버지와의 추억이 담긴 고장 난 로봇 인형만이 가진 전부다. 아버지의 숨겨진 메시지가 있을 거라 믿으며 망가진 로봇 인형을 고치려는 것을 포기하지 않는 휴고는 어느 날 인형 부품을 훔쳤다는 이유로 장난감 가게 주인 조르주(벤 킹슬리)에게 아버지의 수첩을 뺏기고 만다. 조르주 할아버지의 손녀딸 이자벨(클로이 모레츠)의 도움으로 로봇 인형의 설계도가 담긴 아버지의 수첩을 되찾으려는 휴고는 떠돌이 아이들을 강제로 고아원에 보내는 악명 높은 역무원(사챠 바론 코헨)의 눈에 띄게 되고, 애타게 찾던 로봇 인형의 마지막 열쇠를 가지고 있던 건 다름아닌 이자벨이라는 것을 알게 되는데...
우디 앨런: 우리가 몰랐던 이야기
Self
1935년 뉴욕 출생의 유태계인 ‘우디 앨런’은 미국의 영화감독이자 작가, 배우이다. ‘우디 앨런’ 최초의 다큐멘터리를 위해 에미상 수상자이자 오스카 노미네이트 경력의 ‘로버트 B. 웨이드’ 감독이 1년 반 동안 ‘우디 앨런’과 함께하며 그의 사생활과 영화 제작 과정을 필름에 담았다. 영화 는 글쓰는 것을 좋아했던 소년 ‘우디 앨런’ 부터, 매번 화제작을 내놓는 거장 ‘우디 앨런’ 의 예술과 삶을 조명한다. 인기 코미디 작가에 이어 영화감독으로 데뷔 이후 거의 매년 한 편씩 40여 편의 영화를 발표해 온 그의 작품 활동이 이 한편에 모두 담겨있다. 숨겨져있던 개인사, 제작 비하인드는 ‘숀 펜’ ,‘스칼렛 요한슨’ 등 그와 함께 작업한 뮤즈이자 할리우드 톱 배우들의 인터뷰도 만나볼 수 있다.
서바이빙 프로그레스
Executive Producer
세계 최고의 석학들과 떠나는 인류문명 오디세이. 자원고갈과 경제위기라는 위기에 처한 인류는 과연 또 다른 돌파구를 찾을 수 있을까? 그 동안 인류 역사에서 진보라고 규정했던 일들은 때로 역효과를 낳았다. 영화는 세계적으로 유명한 학자들과 활동가들, 금융전문가와 과학자들의 인터뷰를 통해 인류가 진보라는 이름으로 자행한 문명 파괴를 고발하며, 이를 극복하기 위한 노력 역시 함께 비춰준다. 로널드 라이트의 베스트셀러 『진보의 함정』을 원작으로 문명과 진보의 역사를 탐구하는 흥미롭고 지적인 여행. 미국영화의 거장 마틴 스콜세지가 제작에 참여하였다. (2012년 제9회 서울환경영화제)
조지 해리슨
Producer
비틀즈의 철학자’, ‘조용한 비틀’로 불리던 조지 해리슨은 그래미 상을 11차례 수상하고 로큰롤 명예의 전당에 두 번이나 입성한, 팝 음악 역사에서 전무후무한 기록을 세운 뮤지션이다. 역사상 가장 위대한 밴드 ‘비틀즈’의 일원으로만 존재하기엔 너무나 깊고 넓었던 그의 세계는 비틀즈 해체 이후 문을 활짝 열었다. 비틀즈 멤버로 활동하던 전성기에서부터 비틀즈를 벗어나 만개하기 시작한 그의 천재적인 예술성, 그리고 진리와 평화를 찾는 영적 탐험의 여정이 펼쳐지는 동안 조지 해리슨의 명곡들이 그의 인생과 함께 스크린 안에서 흐른다. 제멋대로였던 다른 멤버들과 달리 진중하고 조심스러웠던 조지 해리슨. 존 레논과 폴 매카트니의 사이에서 고독했던 제 3자, 모든 사람들에게 따뜻한 동시에 촌철살인을 던지는 대담한 청년, 동양 문화를 서양에 소개했을 뿐만 아니라 결합을 시도한 획기적인 음악인. 그리고 전세계에 영적 영향을 끼친 위대한 혁신가였던 그의 모든 것이 밝혀진다.
조지 해리슨
Director
비틀즈의 철학자’, ‘조용한 비틀’로 불리던 조지 해리슨은 그래미 상을 11차례 수상하고 로큰롤 명예의 전당에 두 번이나 입성한, 팝 음악 역사에서 전무후무한 기록을 세운 뮤지션이다. 역사상 가장 위대한 밴드 ‘비틀즈’의 일원으로만 존재하기엔 너무나 깊고 넓었던 그의 세계는 비틀즈 해체 이후 문을 활짝 열었다. 비틀즈 멤버로 활동하던 전성기에서부터 비틀즈를 벗어나 만개하기 시작한 그의 천재적인 예술성, 그리고 진리와 평화를 찾는 영적 탐험의 여정이 펼쳐지는 동안 조지 해리슨의 명곡들이 그의 인생과 함께 스크린 안에서 흐른다. 제멋대로였던 다른 멤버들과 달리 진중하고 조심스러웠던 조지 해리슨. 존 레논과 폴 매카트니의 사이에서 고독했던 제 3자, 모든 사람들에게 따뜻한 동시에 촌철살인을 던지는 대담한 청년, 동양 문화를 서양에 소개했을 뿐만 아니라 결합을 시도한 획기적인 음악인. 그리고 전세계에 영적 영향을 끼친 위대한 혁신가였던 그의 모든 것이 밝혀진다.
Kurosawa's Way
Self
Eleven major film makers from Europe, America and Asia talk about Akira Kurosawa and discover surprising influences on their own work.
The Loving Story
Other
This documentary film tells the dramatic story of Richard and Mildred Loving, an interracial couple living in Virginia in the 1950s, and their landmark Supreme Court Case, Loving v. Virginia, that changed history.
Marty and Bobby
Self
An exploration of the creative collaboration of Martin Scorsese and Robert De Niro, with a special emphasis on "Raging Bull."
Public Speaking
Producer
A feature-length documentary starring Fran Lebowitz, a writer known for her unique take on modern life. The film weaves together extemporaneous monologues with archival footage and the effect is a portrait of Fran's worldview and experiences.
Public Speaking
Self (uncredited)
A feature-length documentary starring Fran Lebowitz, a writer known for her unique take on modern life. The film weaves together extemporaneous monologues with archival footage and the effect is a portrait of Fran's worldview and experiences.
Public Speaking
Director
A feature-length documentary starring Fran Lebowitz, a writer known for her unique take on modern life. The film weaves together extemporaneous monologues with archival footage and the effect is a portrait of Fran's worldview and experiences.
Dante Ferretti: Production Designer
Self
The Documentary Dante Ferretti – Production Designer retraces the life and the career of Dante Ferretti, the famous Italian Artist and Production Designer.
A Letter to Elia
Producer
Director Martin Scorsese speaks candidly and passionately about one of his formative filmmaking influences: the late Elia Kazan. Utilizing precisely chosen clips from Kazan's signature films including "On the Waterfront," "A Streetcar Named Desire," "Gentleman's Agreement," "Baby Doll," "A Tree Grows in Brooklyn," "A Face in the Crowd," "America, America," and "The Last Tycoon," and interview footage of the director himself, co-directors Scorsese and Kent Jones recount the director's tumultuous journey from the Group Theatre to the Hollywood A-list to the thicket of the blacklist. But most of all, they make a powerful case for Kazan as a profoundly personal artist working in a famously impersonal industry.
A Letter to Elia
Narrator
Director Martin Scorsese speaks candidly and passionately about one of his formative filmmaking influences: the late Elia Kazan. Utilizing precisely chosen clips from Kazan's signature films including "On the Waterfront," "A Streetcar Named Desire," "Gentleman's Agreement," "Baby Doll," "A Tree Grows in Brooklyn," "A Face in the Crowd," "America, America," and "The Last Tycoon," and interview footage of the director himself, co-directors Scorsese and Kent Jones recount the director's tumultuous journey from the Group Theatre to the Hollywood A-list to the thicket of the blacklist. But most of all, they make a powerful case for Kazan as a profoundly personal artist working in a famously impersonal industry.
A Letter to Elia
Director
Director Martin Scorsese speaks candidly and passionately about one of his formative filmmaking influences: the late Elia Kazan. Utilizing precisely chosen clips from Kazan's signature films including "On the Waterfront," "A Streetcar Named Desire," "Gentleman's Agreement," "Baby Doll," "A Tree Grows in Brooklyn," "A Face in the Crowd," "America, America," and "The Last Tycoon," and interview footage of the director himself, co-directors Scorsese and Kent Jones recount the director's tumultuous journey from the Group Theatre to the Hollywood A-list to the thicket of the blacklist. But most of all, they make a powerful case for Kazan as a profoundly personal artist working in a famously impersonal industry.
Michael Jackson: VIDEOGRAPHY
Director
The Rolling Stones: Stones in Exile
Self
In 1971, to get breathing room from tax and management problems, the Stones go to France. Jimmy Miller parks a recording truck next to Keith Richards and Anita Pallenberg's Blue Coast villa, and by June the band is in the basement a few days at a time. Upstairs, heroin, bourbon, and visitors are everywhere. The Stones, other musicians and crew, Pallenberg, and photographer Dominique Tarle, plus old clips and photos and contemporary footage, provide commentary on the album's haphazard construction. By September, the villa is empty; Richards and Jagger complete production in LA. "Exile on Main Street" is released to mediocre reviews that soon give way to lionization.
카메라맨: 잭 카디프의 삶과 일
Self – Interviewee
영국의 촬영감독 겸 영화감독인 잭 카디프의 일대기를 담은 다큐멘터리.
셔터 아일랜드
Producer
보스턴 셔터아일랜드의 정신병원은 중범죄를 저지른 정신병자를 격리하는 병동으로 탈출 자체가 불가능하다. 하지만 자식 셋을 죽인 혐의를 받고 있는 여인이 이상한 쪽지만을 남긴 채 감쪽같이 사라지는 사건이 발생한다. 연방보안관 테디 다니엘스(레오나르도 디카프리오)는 수사를 위해 동료 척(마크 러팔로)과 함께 셔터아일랜드로 향한다. 테디는 수사를 위해 의사, 간호사, 병원관계자 등을 심문하지만 수사는 전혀 진척되지 않는다. 설상가상 폭풍이 불어 닥쳐 테디와 척은 섬에 고립되게 되고, 그들에게 점점 괴이한 일들이 일어나기 시작하는데...
셔터 아일랜드
Director
보스턴 셔터아일랜드의 정신병원은 중범죄를 저지른 정신병자를 격리하는 병동으로 탈출 자체가 불가능하다. 하지만 자식 셋을 죽인 혐의를 받고 있는 여인이 이상한 쪽지만을 남긴 채 감쪽같이 사라지는 사건이 발생한다. 연방보안관 테디 다니엘스(레오나르도 디카프리오)는 수사를 위해 동료 척(마크 러팔로)과 함께 셔터아일랜드로 향한다. 테디는 수사를 위해 의사, 간호사, 병원관계자 등을 심문하지만 수사는 전혀 진척되지 않는다. 설상가상 폭풍이 불어 닥쳐 테디와 척은 섬에 고립되게 되고, 그들에게 점점 괴이한 일들이 일어나기 시작하는데...
… But Film Is My Mistress
self
Guided by Liv Ullmann and with commentaries from a number of prominent filmmakers for whom Bergman is and remains an important influence - such as Woody Allen, Olivier Assayas, Bernardo Bertolucci, Arnaud Desplechin, John Sayles, Martin Scorsese and Lars von Trier, the film provides a vivid portrait of the artist who in each new project found a challenge for himself and for the people he worked with - both actors and colleagues behind the camera.
Embracing Chaos: Making The African Queen
Self
The epic story of how the film The African Queen (1951), directed by John Huston and starring Humphrey Bogart and Katharine Hepburn, was shot on real African locations, barely overcoming all kinds of hardships and disasters.
Images from the Playground
Himself - Introduction
In the early fifties Ingmar Bergman got himself a cine-camera, a 9.5 mm Bell & Howell, which he often used both privately and in his work. "Bilder från lekstugan" ("Images from the Playground") embark on these films, giving a diverse representation of one of the greatest artists in cinema. iMDB
영 빅토리아
Producer
영국을 대표하는 두 명의 여왕 엘리자베스와 빅토리아 인데 어렸을 때 모습은 전혀 달랐다. 엘리자베스는 왕위에 오를 가능성이 없었고 어렸을 때부터 엄청난 양의 독서와 외국어를 습득하고 독신으로 죽어 왕위가 튜더에서 스튜어트로 넘어간 반면 빅토리아는 왕위에 오르는 것이 기정사실이었고 어머니와 존 콘로이는 빅토리아 대신 섭정을 하기 위해 교육을 거의 시키지 않았으며 알버트와 결혼해서 20년동안 9명의 자녀를 두어 유럽의 왕실과 다 혼인시켰다. 왕위에 오른 후 어머니와 존 콘로이를 정치에서 제외시키고 휘그당(자유당)의 멜번 경을 수상에 위임한다. 당시 산업혁명이 한창 진행중이어서 빈민이 많았고 멜번 경은 멜서스의 이론을 따라 빈민구제에 소극적인 반면 빅토리아는 적극적이어서 정치적 견해에 차이가 있었다. 그러다가 빅토리아를 이용하려는 외삼촌인 벨기에왕 레오폴드가 소개한 알버트공과 결혼을 하지만 남편에게 권력을 나누어 주지 않는다.
American Prince
After being forgotten for 30 years, the filmmaker revisits Scorsese's lost documentary 'American Boy' and it's raconteur subject, Steven Prince.
The Master's Touch: Hitchcock's Signature Style
Self
Documentary that features interviews with Martin Scorsese, Curtis Hanson, Francis Lawrence, William Friedkin, Guillermo Del Toro, John Carpenter and others as they discuss the films and style of the Master of Suspense.
Michael Ballhaus - Eine Reise durch mein Leben
Self
Vera Tschechowa, actress and filmmaker and a close friend of Michael Ballhaus. One of Germany's stars of cinematography, embarks on the journey through my life. The film begins in the US and Hollywood - where Ballhaus established his international fame,
Public Enemies: The Golden Age of the Gangster Film
Self
Produced for Turner Classic Movies, this documentary looks at the early days of the gangster film.
O Retorno do Dragão
Bernard Herrmann: Hitchcock's Maestro
Self
No director-composer collaboration has been more seminal to motion pictures than the partnership of Alfred Hitchcock and Bernard Herrmann. In this documentary we examine the long and sometimes painful partnership that produced unforgettable musical scores for such films as Vertigo, Psycho, and The Man Who Knew Too Much.
In the Master's Shadow: Hitchcock's Legacy
Self
Films beget films. Filmmakers influence other filmmakers constantly. But the most influential filmmaker of all time is Alfred Hitchcock.
A history of violence
Himself
Set to a bebop jazz beat, this documentary brings to life the extraordinary work of graphic designer Saul Bass, whose groundbreaking title sequences for Hitchcock's films transformed the art of movie titles. Through interviews with directors such as Martin Scorsese and Guillermo del Toro, this film reveals why Bass is still considered the medium's greatest artist.
라임라이프
Executive Producer
사랑에 눈뜬 첫사랑 커플과, 사랑이 시든 그들 두 가족의 수상한 이야기! 롱아일랜드의 훈남인 내 이름은 ‘스캇’! 곧 있을 성인식을 치르고 나면, 나는 진정한 남자가 돼. 그 날 함께 보낼 여자친구는 있냐고? 음.. 아마도…? 어린 시절부터 절친인 ‘아드리아나’를 짝사랑 중인데 쉽지가 않아. 갑자기 나한테 가슴을 보여주고 내 마음을 흔들어놓더니 막상 데이트 신청을 하면 내가 남동생 같다고 튕기는 거야. 그녀 마음을 도통 모르겠다니깐! 그런데 지금 훨씬 큰 문제가 일어난 것 같아. 아빠랑 아드리아나의 멋쟁이 엄마 사이가 심상치 않은 눈치거든. 일광욕실을 손본다던 두 분이 왜 지하실에서 나오는 거지? 아무리 친한 동료라지만 뭔가 수상하잖아. 엄마는 이 사태를 아는지 모르는지 온종일 정원만 가꾸고, 군대에서 휴가 나온 형은 쉬쉬하며 엄마 기분만 맞춰주고 있어. 명사수였던 아드라아나의 아빠는 약도 없다는 ‘라임병’에 걸려 찬밥 신세지만 뭔가 눈치를 챈 거 같은 불길한 예감이 들어. 정말 두 집안에 엄청난 일이 생기지는 않을지 아슬아슬해! 며칠 안 남은 성인식, 과연 잘 치를 수 있을까?
Picasso and Braque Go to the Movies
Himself
The influence that artists Pablo Picasso and George Braque had on the world of cinema is the subject of this documentary from filmmaker Arne Glimcher. A lifelong lover of film, Picasso was intrigued by the machines used to create moving pictures, as well as the images they produced. In this film, artists such as Martin Scorsese, Julian Schnabel, Chuck Close, and the late Robert Rauschenberg reveal how Picasso and Braque's shared love of film helped to create some of the greatest art of the 20th Century. ~ Jason Buchanan, Rovi
Picasso and Braque Go to the Movies
Producer
The influence that artists Pablo Picasso and George Braque had on the world of cinema is the subject of this documentary from filmmaker Arne Glimcher. A lifelong lover of film, Picasso was intrigued by the machines used to create moving pictures, as well as the images they produced. In this film, artists such as Martin Scorsese, Julian Schnabel, Chuck Close, and the late Robert Rauschenberg reveal how Picasso and Braque's shared love of film helped to create some of the greatest art of the 20th Century. ~ Jason Buchanan, Rovi
You Must Remember This: The Warner Bros. Story
Self
Jack L. Warner, Harry Warner, Albert Warner and Sam Warner were siblings who were born in Poland and emigrated to Canada near the turn of the century. In 1903, the brothers entered the budding motion picture business. In time, the Warner Brothers moved into film production and would open their own studio in 1923.
Shine a Light
Self (uncredited)
Martin Scorsese and the Rolling Stones unite in "Shine A Light," a look at The Rolling Stones." Scorsese filmed the Stones over a two-day period at the intimate Beacon Theater in New York City in fall 2006. Cinematographers capture the raw energy of the legendary band.
Shine a Light
Director
Martin Scorsese and the Rolling Stones unite in "Shine A Light," a look at The Rolling Stones." Scorsese filmed the Stones over a two-day period at the intimate Beacon Theater in New York City in fall 2006. Cinematographers capture the raw energy of the legendary band.
Mardik: From Baghdad to Hollywood
Self
An intimate portrait of an oft-forgotten character in Hollywood: the screenwriter. Raised in Baghdad, screenwriter Mardik Martin was infused with an early love for movies when he was sent to the U.S. by his family to avoid being drafted into the Iraqi army. Mardik discovered the NYU cinema department, and there he met Martin Scorsese; their friendship would lead to some of the greatest films in American cinema.
Milagrez
Documentary on "Antonio das Mortes", Glauber Rocha's 1969 film.
Notes on an American Film Director at Work
Self
Filmmaker Jonas Mekas follows his friend, film director Martin Scorsese, and his cast and crew, through various locations during the shooting of his film The Departed, released in 2006.
The Key to Reserva
Author
Finding an unfinished script written by Alfred Hitchcock himself, Martin Scorsese attempts to recreate it himself as Hitchcock would have.
The Key to Reserva
Self
Finding an unfinished script written by Alfred Hitchcock himself, Martin Scorsese attempts to recreate it himself as Hitchcock would have.
The Key to Reserva
Director
Finding an unfinished script written by Alfred Hitchcock himself, Martin Scorsese attempts to recreate it himself as Hitchcock would have.
Cannes: All Access
Self
From its simple beginnings in 1939 in a sleepy beach town in the south of France, the prestigious Cannes Film Festival has become the must-attend red carpet event of the year. Filmmaker Richard Schickel's fascinating documentary captures the glitz and glamour of the festival's incredible 60-year run with archival footage and unforgettable moments. Hollywood's biggest names including Clint Eastwood, Martin Scorsese, Sharon Stone and Harvey Weinstein talk about the politics, madness, and thrills of competing for one of the industry's highest honors - the coveted Palme d'Or - and what it's like to be at the most fabulous festival by the sea.
미스터 웜스 - 돈 리클스 프로젝트
Self
돈 리클스의 코메디 세계를 조명하는 다큐멘터리
Glass: A Portrait of Philip in Twelve Parts
Himself
Scott Hicks documents an eventful year in the career and personal life of distinguished Western classical composer Philip Glass as he interacts with a number of friends and collaborators, who include Chuck Close, Ravi Shankar, and Martin Scorsese.
Val Lewton: The Man in the Shadows
Producer
Martin Scorsese narrates this tribute to Val Lewton, the producer of a series of memorable low-budget horror films for RKO Studios. Raised by his mother and his aunt, his films often included strong female characters who find themselves in difficult situations and who have to grow up quickly. He is best remembered for the horror films he made at RKO starting in 1940. Starting with only a title - his first was The Cat People - he would meticulously oversee every aspect of the film's completion. Although categorized as horror films, his films never showed a monster, leaving it all to the viewers imagination, assisted by music, mood and lighting.
Val Lewton: The Man in the Shadows
Narrator
Martin Scorsese narrates this tribute to Val Lewton, the producer of a series of memorable low-budget horror films for RKO Studios. Raised by his mother and his aunt, his films often included strong female characters who find themselves in difficult situations and who have to grow up quickly. He is best remembered for the horror films he made at RKO starting in 1940. Starting with only a title - his first was The Cat People - he would meticulously oversee every aspect of the film's completion. Although categorized as horror films, his films never showed a monster, leaving it all to the viewers imagination, assisted by music, mood and lighting.
AFI: 100 Years... 100 Movies... 10th Anniversary Edition
Self
10th Anniversary of the 100 greatest films as chosen by the American Film Institute.
클래쉬의 전설 조 스트러머
Self
1977년 세상에 나온 영국의 대표적인 펑크락 그룹 '클래쉬 The Clash'의 멤버였던 '조 스트러머'는 그의 음악을 들은 사람들의 삶을 영원히 바꿔놓았다. 2002년 그의 죽음 후, 유난히 펑크락에 애정이 많은 감독 줄리안 템플이 그의 절친한 벗이기도 했던 조 스트러머를 기념하고자 한다. 펑크의 역사와 더불어 이 시대의 진정한 커뮤니케이터가 되고자 했던 전설적인 뮤지션의 이야기가 보노, 스티븐 부쉐미, 존 쿠삭, 조니 뎁, 맷 딜런, 짐 자무시 등의 육성을 통해 전달되는 이 다큐멘터리는 펑크락 팬들에게 분명 흥분을 자아낼 작품. - 제천국제음악영화제
A Beautiful Vacation
Self
This 2006 documentary was filmed on the occasion of director Dino Risi's ninetieth birthday. It features interviews with his collaborators, friends, and family, as well as Risi himself, who talks candidly about his personal successes and the obstacles he has faced.
디파티드
Director
남부 보스턴 매사추세츠 주 경찰청은 프랭크 코스텔로가 이끄는 막강한 세력을 지닌 보스턴 최대 범죄조직망을 일망타진하기 위해 신참 경찰 빌리 코스티건을 조직에 침투시킨다. 빌리가 경찰 뱃지를 반납하고 보스턴 길거리를 떠돌다 코스텔로의 신임을 얻기 위해 애쓰는 동안 또 다른 신참 콜린 설리반은 경찰청 내에서 승승장구하여 특별 수사반에 배치된다. 특별 수사반의 임무 역시 코스텔러를 제거하는 것. 그러나 사실 콜린은 경찰청에 투입된 코스텔로의 첩자. 경찰청의 동태를 사전에 코스텔로에게 알리는 게 그의 진짜 임무였던 것이다.
Gangsters: The Immigrant's Hero
Himself
Morality and the Code: A How-to Manual for Hollywood
Himself
A look at the motion picture production code and its effects on Hollywood.
Molls and Dolls: The Women of Gangster Films
Self
A documentary on the roles of women in gangster movies.
Edge of Outside
Self
An hour-long documentary designed to celebrate the spirit of the independent filmmaker from D.W. Griffith to Quentin Tarantino. Interview footage and film clips are blended together to form a chronological approach to the subject matter.
The Searchers: An Appreciation
Self
Three directors; Curtis Hanson, Martin Scorsese, and John Milius discuss the movie The Searchers.
Little Caesar: End of Rico, Beginning of the Antihero
Self
An examination of "Little Caesar" (1931) by film historians and critics.
No Direction Home: Bob Dylan
Self (voice) (uncredited)
A chronicle of Bob Dylan's strange evolution between 1961 and 1966 from folk singer to protest singer to "voice of a generation" to rock star.
No Direction Home: Bob Dylan
Director
A chronicle of Bob Dylan's strange evolution between 1961 and 1966 from folk singer to protest singer to "voice of a generation" to rock star.
Casino: The Story
A documentary about the making of Martin Scorsese's Casino.
Raging Bull: After the Fight
Self
The fourth and final installment of a four-part documentary about the production of "Raging Bull."
Raging Bull: Outside the Ring
Self
The third part of a four-part documentary about the production of "Raging Bull."
Raging Bull: Inside the Ring
Self
The second part of a four-part documentary about the production of "Raging Bull."
Raging Bull: Before the Fight
Self
The first part of a four-part documentary about the production of "Raging Bull."
The 'New York, New York' Stories
Self
Made in 2005, this documentary traces the history of NY, NY, beginning with the formation of the producing partnership between Irwin Winkler and Robert Chartoff. It was they who developed the initial script with writer Earl Rauch. Winkler met Scorsese at a screening of Mean Streets, and when Scorsese heard that Winkler was developing a script set in the "big band" era, he asked to read it. Winkler and Chartoff discuss casting, and Scorsese and Kovacs discuss the look of the film. Editor Tom Rolf notes the irony (some might say the injustice) that Minnelli, who brought Kander & Ebb into the project, did not have a hit with the title song, which wasn't even nominated for an Oscar. It didn't get noticed until two years later, when Frank Sinatra recorded it. Today most people probably don't realize it was written for a movie.
Club Oscar
Sykes (voice)
Picking up where Shark Tale ends, all the characters of the film dance at the whale wash in a spoof of Saturday Night Fever.
By Any Means Necessary: The Making of 'Malcolm X'
Self
A short documentary about the making of Spike Lee's biopic, "Malcolm X."
The Eye of the Beholder
A series of interviews about the film Peeping Tom (1960). It includes a rare interview with Karlheinz Böhm talking about his role and its subsequent effect on him.
White Heat: Top of the World
Self
An examination of "White Heat" (1949) by film historians and critics.
The Roaring Twenties: The World Moves On
Self
This documentary is featured on Warner Brothers' DVD for The Roaring Twenties (1939), released in 2005.
Beer and Blood: Enemies of the Public
Self
An examination of "The Public Enemy" (1931) by film historians and critics.
에비에이터
Executive Producer
조각같이 아름다운 외모, 총명한 두뇌, 그리고 부모로부터 물려받은 막대한 재산으로 20세의 나이에 억만장자가 된 하워드 휴즈. 그러나 그는 현재에 만족하지 않는다. 그는 모두가 불가능이라고 부른 영역에 자신의 야망을 건다. 가장 먼저 선택한 것은 영화. 기라성같은 할리웃 제작자들의 비웃음과 영화계의 냉대에도 불구하고 2년의 촬영기간, 1년의 후반작업 기간이라는 어마어마한 자본과 제작공정 끝에 을 발표한다. 그리고 할리웃의 모든 흥행 역사를 갈아치운다. 세상의 감탄, 그러나 놀라움은 출발에 불과했다! ‘영화계의 마이다스’로 떠오른 하워드 휴즈는 당대 최고의 섹스심벌로 추앙받는 여배우들을 차례로 발굴해낸다. 그리고 그녀들은 금새 하워드 휴즈의 매력에 사로잡혀 연인이 돼버린다. 진 할로우, 캐서린 헵번, 에바 가드너... 서로 다른 매력의 여배우들이 그의 주변에서 맴돌고 각종 잡지와 매스컴의 표적이 된 휴즈. 그러나 사랑에 머무르기엔 그의 야망은 너무 거대했다! 어려서부터 비행기 조종 취미를 가졌던 하워드는 최고의 엔지니어들을 모아 새로운 비행기들을 생산해낸다. 마침내 세계 비행기록을 경신하며 ‘전 세계에서 가장 빠른 남자’의 타이틀을 얻는다. 그리고 오늘날까지 가장 긴 날개를 가진 비행기로 기록되는 ‘헤라클레스’를 완성하기에 이른다. 전 세계에서 가장 큰 항공사중 하나인 TWA 항공을 인수하며 세계 굴지의 항공재벌이 되지만... 생각지 못했던 음모와 시련이 그를 괴롭힌다. 그리고, 아무도 모르는 그의 내면의 비밀이 서서히 베일을 벗는데...
에비에이터
Director
조각같이 아름다운 외모, 총명한 두뇌, 그리고 부모로부터 물려받은 막대한 재산으로 20세의 나이에 억만장자가 된 하워드 휴즈. 그러나 그는 현재에 만족하지 않는다. 그는 모두가 불가능이라고 부른 영역에 자신의 야망을 건다. 가장 먼저 선택한 것은 영화. 기라성같은 할리웃 제작자들의 비웃음과 영화계의 냉대에도 불구하고 2년의 촬영기간, 1년의 후반작업 기간이라는 어마어마한 자본과 제작공정 끝에 을 발표한다. 그리고 할리웃의 모든 흥행 역사를 갈아치운다. 세상의 감탄, 그러나 놀라움은 출발에 불과했다! ‘영화계의 마이다스’로 떠오른 하워드 휴즈는 당대 최고의 섹스심벌로 추앙받는 여배우들을 차례로 발굴해낸다. 그리고 그녀들은 금새 하워드 휴즈의 매력에 사로잡혀 연인이 돼버린다. 진 할로우, 캐서린 헵번, 에바 가드너... 서로 다른 매력의 여배우들이 그의 주변에서 맴돌고 각종 잡지와 매스컴의 표적이 된 휴즈. 그러나 사랑에 머무르기엔 그의 야망은 너무 거대했다! 어려서부터 비행기 조종 취미를 가졌던 하워드는 최고의 엔지니어들을 모아 새로운 비행기들을 생산해낸다. 마침내 세계 비행기록을 경신하며 ‘전 세계에서 가장 빠른 남자’의 타이틀을 얻는다. 그리고 오늘날까지 가장 긴 날개를 가진 비행기로 기록되는 ‘헤라클레스’를 완성하기에 이른다. 전 세계에서 가장 큰 항공사중 하나인 TWA 항공을 인수하며 세계 굴지의 항공재벌이 되지만... 생각지 못했던 음모와 시련이 그를 괴롭힌다. 그리고, 아무도 모르는 그의 내면의 비밀이 서서히 베일을 벗는데...
Scorsese on Scorsese
Self
Martin Scorsese discusses his personal background and his filmography as they relate to each other.
The Workaday Gangster
(archive footage)
A short Goodfellas documentary
프랑켄슈타인
Executive Producer
An investigation into a serial killer leads two detectives to discover that Dr. Frankenstein and his creature are still alive after two centuries of genetic experiments.
샤크
Sykes (voice)
상어 대부 돈 리노와 영웅을 꿈꾸는 오스카의 위험한 정면승부!! 무소불위, 절대권력의 막강 카리스마를 가진 상어 대부 ‘돈 리노’. 하지만 그에게도 말 못할 고민이 있다. 상어의 본성이 의심스러울 정도로 감성적인 아들, ‘레니’가 대부의 아들로서는 자격 미달인 것. 돈 리노는 아들 녀석을 어떻게든 강한 후계자로 키워보려고 하지만, 레니에게는 상어 가문으로서는 차마 밝힐 수 없는 치명적인 비밀이 있다!! 한편, 동네 ‘고래 세차장’에서 일하는 작은 물고기 ‘오스카’는 항상 그럴싸한 말로 위기를 모면하는 비범한 재주(?)의 소유자이다. 그의 유일한 꿈은 ‘부’와 ‘명예’를 얻어 바다 세계 최고 상류 사회로 신분 상승하는 것!! 어느날,‘돈 리노’의 큰 아들이 갑작스레 죽는 사건이 발생하고, 이 엄청난 사건의 장본인(?)은 바로 ‘오스카’로 밝혀진다. 작은 물고기가 상어 대부 큰 아들을 한 방에 보내버렸다는 소식이 전해지자,‘오스카’는 일약 바다 세계 ‘슈퍼스타’로 떠오르고 그토록 바라던 부와 명예 또한 얻게 된다. 그런데 알고보니, 그의 활약상은 사건 현장에서 위기를 모면하기 위해 그가 내뱉은 철없는 거짓말이 영웅담으로 둔갑한 것. 이 사건으로 인해 자존심에 큰 상처를 입게 된 바닷속 대부‘돈 리노’는 가문의 명예 회복과 아들의 복수를 위해 오스카와의 정면 대결을 선포한다. ‘영웅을 꿈꾸는 작은 물고기, 오스카’와‘상어 대부, 돈 리노’의 자존심을 건 정면 승부, 과연 최후의 승자는 누가 될 것인가? 그리고 예상치 못한 바다 속 이야기는 어떻게 펼쳐질까?
A Legacy of Filmmakers: The Early Years of American Zoetrope
Self
A fascinating chronicle of the birth and rise of the radically different independent studio founded by director Francis Ford Coppola.
Filming for Your Life: Making After Hours
Self - Director (voice)
A documentary about the making of Martin Scorsese's After Hours.
The Filmmaker and the Labyrinth
Self
A documentary looking at the life and films of Francesco Rosi.
Cecil B. DeMille: American Epic
himself
Documentary about the legendary American film director from his introduction to the film industry in its early years to his death in 1959.
Lightning in a Bottle
Executive Producer
On February 7th, 2003, renowned artists across multiple music genres and generations commandeered the stage at New York City's Radio City Music Hall to pay tribute to their common heritage and passion - the blues. Shared with thousands of fans in attendance, legendary performers from roots, rock, jazz and rap joined forces for a once-in-a-lifetime "Salute To The Blues" benefit concert whose proceeds went to musical education.
Lightning in a Bottle
On February 7th, 2003, renowned artists across multiple music genres and generations commandeered the stage at New York City's Radio City Music Hall to pay tribute to their common heritage and passion - the blues. Shared with thousands of fans in attendance, legendary performers from roots, rock, jazz and rap joined forces for a once-in-a-lifetime "Salute To The Blues" benefit concert whose proceeds went to musical education.
Brides
Executive Producer
A young female character, Nikki Douka, from Samothraki, is sailing to the U.S. to fulfill a marriage contract and save her family honor. Her skills as a seamstress keep her busily sewing throughout the voyage to alter wedding dresses for the third-class voyagers. But along the way, she meets a young American photographer who is returning from the Middle East where he was snapping shots of the war in Smyrna, 1922. Her honesty, pride, and beauty attract the attention of the American who falls in love with her. Tribulations abound during the voyage, following the dramas of several unfortunate young women upon whom nasty characters preyed, as Nikki struggles with her feelings for the photographer.
Lady by the Sea: The Statue of Liberty
Narrator
Film-maker Martin Scorsese looks back over the impact of The Statue of Liberty on the twentieth century, her evolution and what she meant to people of the past and what she continues to mean after September eleventh, 2001.
Lady by the Sea: The Statue of Liberty
Director
Film-maker Martin Scorsese looks back over the impact of The Statue of Liberty on the twentieth century, her evolution and what she meant to people of the past and what she continues to mean after September eleventh, 2001.
Lindsay Anderson: Lucky Man?
Interviewee
A documentary about film director Lindsay Anderson, made for BBC Scotland television series "Artworks Scotland."
최첨단 편집: 영화편집의 마술
Self
영화 편집의 역사에서부터 편집자들의 발전 과정,인터뷰 영상 등으로 구성된 다큐멘터리
Discovering Treasure: The Story of 'The Treasure of the Sierra Madre'
Self
An overview of the making of John Huston's 1948 classic "The Treasure of the Sierra Madre."
The Song of the Little Road
Himself
Satyajit Ray’s masterpiece the Apu Trilogy is widely considered one of the most important works in cinema history. In 1992, Ray was awarded the Lifetime Achievement Oscar. But when film-preservationist David Sheppard volunteered to go to Bengal, he found the original negatives in a terrible state. “It’s hard to think of another world-class filmmaker”, says Sheppard, “whose oeuvre hangs by such a thin thread!” The Song of the Little Road tells the story of how a master’s body of work came so close to disintegration, and why Ray’s films move audiences so deeply across time and cultural boundaries. Three icons – director Martin Scorsese, producer Ismail Merchant, and music composer Ravi Shankar – illustrate stirringly what makes a masterpiece.
A Decade Under the Influence
Self
A documentary examining the decade of the 1970s as a turning point in American cinema. Some of today's best filmmakers interview the influential directors of that time.
The John Garfield Story
Self
This documentary looks at the life and career of John Garfield, whose career was cut short when he died at age 39. His difficult childhood in the rough neighborhoods of New York City provided the perfect background for the tough-guy roles he would play on both stage and screen.
A Shot at the Top: The Making of 'The King of Comedy'
Self
Documentary about the making of Martin Scorsese's story of a man willing to go to any length for a shot at fame.
갱스 오브 뉴욕
Wealthy Homeowner (uncredited)
1860년대 초 뉴욕의 격동기. 월 스트리트의 비즈니스 지구와 뉴욕 항구, 그리고 브로드웨이 사이에 위치한 파이브 포인츠는 뉴욕에서 최고로 가난한 지역이며 도박, 살인, 매춘 등의 범죄가 만연하는 위험한 곳이다. 또한 이 곳은 항구를 통해 아메리칸 드림을 꿈꾸는 아일랜드 이주민들이 매일 수 천명씩 쏟아져 들어오는 꿈의 도시도 하다. 그러나 파이브 포인츠에 사는 정통 뉴요커들은 아일랜드 이주민들을 침입자라 여기며 멸시한다. 결국 두 집단의 갈등은 전쟁을 불러일으키게 되고 아일랜드 이주민의 존경을 받던 '데드 레빗파'의 우두머리 프리스트 발론(리암 니슨)은 빌 더 부처(다니엘 데이 루이스)에 의해 죽음을 맞는다. 그리고 바로 눈앞에서 이 광경을 지켜본 그의 어린 아들 암스테르담 발론(레오나르도 디카프리오)은 아버지의 복수를 다짐하게 된다. 16년 후, 성인이 된 암스테르담은 복수를 위해 빌 더 부처의 조직 내부로 들어간다. 뉴욕을 무자비한 폭력과 협박으로 지배하며 파이브 포인츠 최고의 권력자로 성장한 빌 더 부처는 자신을 향한 음모를 까맣게 모른 채 암스테르담을 양자로 삼게 된다. 암살계획이 진행되고 있을 무렵, 암스테르담은 빌 더 부쳐의 정부(情婦)이자 소매치기인 제니 에버딘(카메론 디아즈)을 만나 한눈에 반하게 되고 처절한 복수와 이루워질 수 없는 사랑의 소용돌이에 빠져들게 된다.
갱스 오브 뉴욕
Director
1860년대 초 뉴욕의 격동기. 월 스트리트의 비즈니스 지구와 뉴욕 항구, 그리고 브로드웨이 사이에 위치한 파이브 포인츠는 뉴욕에서 최고로 가난한 지역이며 도박, 살인, 매춘 등의 범죄가 만연하는 위험한 곳이다. 또한 이 곳은 항구를 통해 아메리칸 드림을 꿈꾸는 아일랜드 이주민들이 매일 수 천명씩 쏟아져 들어오는 꿈의 도시도 하다. 그러나 파이브 포인츠에 사는 정통 뉴요커들은 아일랜드 이주민들을 침입자라 여기며 멸시한다. 결국 두 집단의 갈등은 전쟁을 불러일으키게 되고 아일랜드 이주민의 존경을 받던 '데드 레빗파'의 우두머리 프리스트 발론(리암 니슨)은 빌 더 부처(다니엘 데이 루이스)에 의해 죽음을 맞는다. 그리고 바로 눈앞에서 이 광경을 지켜본 그의 어린 아들 암스테르담 발론(레오나르도 디카프리오)은 아버지의 복수를 다짐하게 된다. 16년 후, 성인이 된 암스테르담은 복수를 위해 빌 더 부처의 조직 내부로 들어간다. 뉴욕을 무자비한 폭력과 협박으로 지배하며 파이브 포인츠 최고의 권력자로 성장한 빌 더 부처는 자신을 향한 음모를 까맣게 모른 채 암스테르담을 양자로 삼게 된다. 암살계획이 진행되고 있을 무렵, 암스테르담은 빌 더 부쳐의 정부(情婦)이자 소매치기인 제니 에버딘(카메론 디아즈)을 만나 한눈에 반하게 되고 처절한 복수와 이루워질 수 없는 사랑의 소용돌이에 빠져들게 된다.
Revisiting 'The Last Waltz'
Self
Documentary about the making of Martin Scorsese's film of the Band's 1976 farewell concert.
듀스 와일드
Executive Producer
1958년, 선셋 파크로 불린 여섯 블록 크기의 거리는 '듀스'라는 소년 갱단과 '벨벳'이라는 시끄럽고 독립적인 소녀 갱단의 놀이터로 통했다. 서로의 영역을 인정하는 두 조직은 무질서 속에 나름의 공조체제를 갖고 거리의 평화를 유지하고 있다. 그러나 조직적인 범죄와 마약, 폭력을 몰고 온 공격적인 갱단 '바이퍼'로 인해 이 거리는 순식간에 혼란에 빠진다. 한편, '듀스' 조직의 리더인 리온에게는 두 동생이 있다. 동생 바비는 리온을 숭배하며 조직을 함께 이끌어가나, 막내인 앨리는 '바이퍼'가 제공한 마약에 유혹을 받고 죽음을 맞았따. 여기 새로 이사온 폴리타 가족은 아이들이 병든 어머니를 간호하며 지내고 있다. 폴리타가의 딸이자 '벨벳'의 리더인 애니는, 바비가 자신을 이 진탕같은 생활에서 구출해줄 유일한 인물로 점찍는다. 바비 역시 그녀에게 매혹되어서 사랑에 빠지게 된다. 그런데 '바이퍼' 조직의 멤버인 애니의 오빠 지미는 자신의 조직에 적대적인 '듀스'가 눈에 가시같은 존재이다. 게다가 자신의 여동생과 가깝게 지내는 것을 더 이상 두고 볼 수 없어 강압적으로 둘 사이를 떼어놓으려 한다. 두 사람이 눈에 띄기만 하면 개인적으로, 또는 집단적으로 공격을 가하면서 '듀스' 조직과 첨예하게 대립하게 된다.
The Magic of Fellini
Self
Documentary with interviews and clips of Fellini's movies.
The Concert for New York City
Director
The Concert for New York City took place on October 20, 2001 at Madison Square Garden. It was a celebration of the strength of New York and a thank-you to the heroic firefighters, police officers and rescue workers who saved tens of thousands of lives on September 11th. More than 6000 firefighters, police officers and rescue workers attended as guests.
The Neighborhood
Himself
Martin Scorsese takes his youngest daughter to visit the New York City neighborhood he grew up in, showing how he incorporated the place, its people and its history in his films.
The Neighborhood
Director
Martin Scorsese takes his youngest daughter to visit the New York City neighborhood he grew up in, showing how he incorporated the place, its people and its history in his films.
The Making of 'Cape Fear'
Self
스탠리 큐브릭: 영화 속의 인생
Self
은 스탠리 큐브릭의 영화 파트너였던 제작자 얀 할란에 의해 디지털로 제작되었으며, 7월에 비디오와 DVD로 출시되는 스탠리 큐브릭 콜렉션에 포함된 다큐멘터리 작품이다. 연대기적인 순서에 따라 스탠리 큐브릭의 삶과 생애를 따라가며, 당시 작업했던 배우들이나 스탭등을 통해 그의 영화 세계를 탐구한다. 초기작의 몇몇 희귀한 컷들과 큐브릭의 가족 사진등을 볼 수 있으며, 그의 육성도 들을 수 있다. 나레이션을 맡은 인물은 톰 크루즈. (2001년 제5회 부천국제판타스틱영화제)
블로우
Thanks
조지는 배관업을 하며 서민적으로 살고자 하는 평범한 아버지와 다혈질 어머니 사이에서 자란다. 그런데 넉넉지 못한 살림에 늘 불만이던 엄마는 연속 가출을 감행한다. 그 원인이 아버지의 경제적 무능력에 있다고 생각한 조지는 결코 가난하지 않게 살겠다고 굳게 결심한다. 그리곤 친구 투나와 함께 캘리포니아로 떠난다. 처음엔 모든 게 낯설기만 했지만, 그들은 점차 그 삶에 익숙해져간다. 마약이 난무하는 그곳에서 서서히 마약에 손을 대고, 급기야는 마약을 파는 일이 떼돈을 벌게 해주는 일이란 걸 알게 된다. 그러다 일을 크게 벌여 상장한 마약 중간 책이 된 조지는, 아예 멕시코에서 원료를 사다 마진을 크게 남기기로 한다. 그러던 중 조지는 체포되고 애인이 암으로 죽는 등 시련을 겪는다. 감옥에 간 조지는 가석방되기 위해 죄수 대상 수업을 받는 등 열의를 보인다. 가석방 된 조지는 다시 마약에 손을 대고 캘리포니아에서 마약을 짧은 시간 내에 다량으로 소화해 내는 조지를 본 멕시코 마약계의 보스가 그에게 손을 내민다. 그러나 거액과 마약이 오가는 마약계 또한 배반과 생존 경쟁이 치열한 곳이다. 콜롬비아 쪽 동료 시저의 약혼녀 마사와 눈이 맞아 결혼을 하고 딸 크리스티나를 낳았지만 이 바닥을 벗어나 살기는 어렵다. 결국 가장 친한 동료 디에고의 배신으로 한동안 손을 뗀다. 하지만 마사는 끊임없이 불평을 하고, 결국 다시 손을 대고, 다시 감옥에 가는 인생이 반복된다.
유 캔 카운트 온 미
Executive Producer
어린 나이에 교통사고로 부모를 여의고 고아가 된 남매, 새미(로라 리니)와 테리(마크 러팔로)는 아주 다른 삶을 살지만 서로 가깝게 지낸다. 어린 나이에 결혼과 이혼을 경험한 새미는 자신의 모든 정열을 8살 박이 아들에게 쏟는 과보호 어머니이다. 반면 테리는 말썽 많고 자유분방한 삶을 살아간다. 어느 날 테리가 돈을 빌리러 고향에 왔을 때 뜻밖의 사건을 당하고 그는 새미와 루디(로리 컬킨)와 잠시 동안 함께 살게 된다. 남매는 좋은 관계를 유지하려고 노력하고 선한 의도로 서로를 대한다. 하지만 새미와 테리의 인간적 유사점이 되려 서로에게 반감만 일으키고 마침내 그들은 따로 떨어져 살기로 하는데...
Clint Eastwood: Out of the Shadows
Self
Hollywood careers are full of make-or-break moments. For Clint Eastwood, one such moment came when studio powers agreed to let him make his directing debut. That story and others comprise this portrait of the famed Hollywood icon. His career is explored via an array of film clips, interviews and more.
Roberto Rossellini: Fragments and Jokes
Self
Documentary about master director Roberto Rossellini, who tells details of his life and childhood and visits the places where he has lived and shot some of his most famous movies.
Painting with Light
Self
An examination of the great advances in cinematography achieved by Jack Cardiff.
비상 근무
Dispatcher (Voice)
프랭크는 뉴욕의 변두리에 위치한 병원에서 일하는 구급요원이다. 그는 주로 심야 시간대에 일하기 때문에 심신이 항상 지쳐있다. 그가 상대하는 환자는 마약으로 죽어가는 사람, 총격전과 칼부림으로 죽음을 눈앞에 둔 사람, 알콜에 중독되어 몸을 가누지 못하고 숨통이 끊어질 듯한 사람 등 뉴욕의 우범지대에서 흔히 만날 수 있는 사회적 패배자들이다. 심장마비로 죽어가는 노인을 병원으로 후송하던 날 프랭크는 노인의 딸 메리와 특별한 인연을 맺게 된다. 그녀로부터 얼마 전에 죽은 로즈라는 여자의 모습이 떠올랐기 때문이다. 그 후 로즈의 환영은 프랭크의 악몽의 중심을 차지한다. 창녀였던 로즈가 사경을 헤맬 때 프랭크가 구급 연락을 받고 달려갔지만 그녀는 끝내 목숨을 건지지 못했다. 그녀의 죽음을 자신의 잘못이라고 생각한 프랭크는 그 뒤로 악몽에 시달려왔던 것인데 천사처럼 나타난 메리의 얼굴에서 로즈의 환영이 더욱 생생하게 나타난 것이다. 그러나 메리로부터 정신적인 힘을 얻기 시작하면서부터 프랭크는 자신의 일에 더욱 헌신적으로 메달리게 되고, 그 결과 프랭크의 주변을 맴돌던 로즈의 환영도 차츰 사라지기 시작하는데...비상 근무
비상 근무
Director
프랭크는 뉴욕의 변두리에 위치한 병원에서 일하는 구급요원이다. 그는 주로 심야 시간대에 일하기 때문에 심신이 항상 지쳐있다. 그가 상대하는 환자는 마약으로 죽어가는 사람, 총격전과 칼부림으로 죽음을 눈앞에 둔 사람, 알콜에 중독되어 몸을 가누지 못하고 숨통이 끊어질 듯한 사람 등 뉴욕의 우범지대에서 흔히 만날 수 있는 사회적 패배자들이다. 심장마비로 죽어가는 노인을 병원으로 후송하던 날 프랭크는 노인의 딸 메리와 특별한 인연을 맺게 된다. 그녀로부터 얼마 전에 죽은 로즈라는 여자의 모습이 떠올랐기 때문이다. 그 후 로즈의 환영은 프랭크의 악몽의 중심을 차지한다. 창녀였던 로즈가 사경을 헤맬 때 프랭크가 구급 연락을 받고 달려갔지만 그녀는 끝내 목숨을 건지지 못했다. 그녀의 죽음을 자신의 잘못이라고 생각한 프랭크는 그 뒤로 악몽에 시달려왔던 것인데 천사처럼 나타난 메리의 얼굴에서 로즈의 환영이 더욱 생생하게 나타난 것이다. 그러나 메리로부터 정신적인 힘을 얻기 시작하면서부터 프랭크는 자신의 일에 더욱 헌신적으로 메달리게 되고, 그 결과 프랭크의 주변을 맴돌던 로즈의 환영도 차츰 사라지기 시작하는데...비상 근무
A Conversation with Gregory Peck
Self
Not your usual film biography, A Conversation With Gregory Peck (2000) goes on-the-road and behind-the-scenes with Gregory Peck and his one man show. The actor's traveling program features question and answer sessions with the American icon and allows the actor to reminisce about his career.
My Voyage to Italy
Writer
World-renowned director Martin Scorsese narrates this journey through his favorites in Italian cinema.
My Voyage to Italy
Host
World-renowned director Martin Scorsese narrates this journey through his favorites in Italian cinema.
My Voyage to Italy
Director
World-renowned director Martin Scorsese narrates this journey through his favorites in Italian cinema.
Making 'Taxi Driver'
Self
A behind the scenes snapshot of the making of one of the greatest films ever made. Filled with trivia, interviews from cast and crew, and more.
The Directors: The Films of Roger Corman
self
Documentary on Roger Corman
뮤즈
Martin Scorsese
한때 아카데미상 후보에까지 올랐던 작가 스티븐(Steven Phillips: 알버트 브룩스 분), 어느날 그는 자신의 글에서 '더이상 날카로움을 찾아볼 수 없다'는 이유로 전속이던 파라마운트사로부터 해고 통지를 받는다. 눈 앞에 캄캄해진 그는, 한때 슬럼프에 빠졌었지만 '어느날 갑자기' 눈부시게 재기한 친구 잭(Jack Warrick: 제프 브리지스 분)의 노하우를 듣기 위해 그를 찾아간다. 그런 그에서 놀라운 얘기를 듣게 되는데, 다름 아닌 그리스 신화에 나오는 뮤즈가 실존하며 그녀가 수많은 영화감독들에게 영감을 주었다는 믿을 수 없는 이야기가 그것. 아카데미 트로피를 움켜쥐는 꿈을 꾸며 뮤즈로 불리는 사라(Sarah Little: 샤론 스톤 분)를 찾아간 스티븐. 그러나 그녀는 첫 만남부터 무리한 주문만 해댄다. 최고급 호텔과 음식, 티파니의 보석 등. 갑작스레 새로 개장한 수족관에 놀러가자는 뮤즈. 떨떠름한 마음으로 그녀를 따라 나선 스티븐은, 수족관을 소재로 한 기발한 코미디의 아이디어를 얻게 된다. 벌써 아카데미가 눈 앞에 보이는 스티븐. 그러나 자신만의 뮤즈라고 생각했던 그녀가 아내 로라(Laura Phillips: 앤디 맥도웰 분)를 부추겨 쿠키 장사를 하도록 하여 큰 성공을 거두게 하질 않나, 나날이 늘어나는 요구로 자신을 머슴처럼 부리고, 급기야는 호텔에선 잠이 잘 오지 않는다는 뮤즈의 한마디에 로라는 덜컥 자신들의 안방까지 내주는데. 밤낮 가리지 않고 드나드는 다른 감독들을 만나느라 바쁜 뮤즈를 보며, 이러다 그녀의 영감이 모두 소진될까 불안한 스티븐은 슬슬 짜증이 나기 시작한다. 그런 그에게 할 수 없이 새로운 영감을 주는 사라, 덕분에 스티븐은 드디어 생애 최고의 시나리오를 완성하고 파라마운트에서도 그의 시나리오를 크게 맘에 들어한다. 하지만 뮤즈의 정체는 다른 곳에서 발견되는데.
하이 로 컨츄리
Producer
목숨과도 같은 친구, 빅보이(우디 해럴슨 분)를 죽인 자에게 복수를 하기 위해 다시 하이 로 컨츄리로 돌아온 주인공. 피트(빌리 크루덥 분). 그의 회상과 함께 영화는 시작된다. 2차 대전에 참가하기 위해 마을을 떠났던 피트는 다시 고향에 돌아와 친구, 빅보이와 옛 애인, 미사(패트리샤 아퀘트 분)를 만난다. 늘 위세 당당하고 활기찼던 친구는 그대로지만 미사는 이미 결혼한 상태. 하지만 결혼생활에 만족하지 못했던 미사는 그를 유혹하고 피트는 그 유혹에 빠져들게 된다. 아름답고 착한 여자, 세파가 곁에 있음에도 불구하고. 두 여자 사이에서 피트가 방황하는 동안 이 마을에서는 많은 일들이 일어난다. 악덕업자가 빅보이와 함께 포카를 치던 중 많은 돈을 잃게되자 갑자기 혈압이 올라 죽었는가하면 마을 청년들끼리 의견대립으로 싸움이 일어난다. 늘 이런 일들이 일어나면 빅보이는 특유의 기질로 상황을 중재시키고 피트는 친구의 그런 모습을 보면서 위대함까지 느끼게 된다. 그러던 어느 날 미사가 빅보이와 사귀는 사실을 발견한다. 충격을 받은 피트. 하지만 피트는 둘의 우정에 금이 갈까봐 모든 일을 무마시키고 그 둘의 관계를 인정한다. 그러던 어느 날 씨다른 형제가 있던 빅보이가 그 동생과 다툼을 벌이던 중 총에 맞아 죽게 되는데.
In Search of 'Kundun' with Martin Scorsese
Self
In Search of Kundun, a “making-of” documentary that is so much more, follows Scorsese as he plans his epic film and shoots in Morocco, and continues on to an audience with the Dalai Lama himself in the foothills of the Himalayas. Edited from over a hundred hours of footage, the documentary captures Scorsese’s fervor as a filmmaker and a man, the modest yet charismatic Dalai Lama, and the plight of the exiled Tibetans. -Denver Film Society
With Friends Like These...
Self
Four small-time two-bit character actors, all close friends, are competing for same important part in the next Martin Scorsese mob film.
Saturday Night Live: A Tribute to Chris Farley
Chris Farley was one of the most popular comedians of the 1990s, thanks to his hilarious skits on "Saturday Night Live," which featured Matt Foley, everyone's favorite motivational speaker, the Chippendales dancer (alongside Patrick Swayze) and more. This program pays proper homage to Farley, who was an "SNL" cast member starting in the spring of 1990, with numerous clips and exclusive backstage footage.
쿤둔
Director
쿤둔은 1941년에 태어나 세 살에 렌팅 린포체에게 발견되어 쿤둔('성하'라는 뜻)의 자리에 오르고 18세에 달라이 라마로 등극한 후 중국의 티벳 침략 때문에 인도로 망명을 떠난, 살아있는 신 달라이 라마의 이야기다. 영화는 선과 악 어느 한 쪽에 손을 들어주지 않은 채 어린 달라이 라마의 눈으로 바라본 세상을 담담하게 그린다.
The Race to Save 100 Years
Himself
As the documentary points out, 85 percent of all silent pictures are gone forever because of neglect, abuse, and improper storage of original prints. This film stresses the importance of saving these and more recent films as cultural documents that have become part of our shared history. It also takes the viewer through the painstaking process of film restoration, and highlights some of the organizations and individuals who are spear-heading this movement.
Kicked in the Head
Executive Producer
Redmond is a young guy who can't find what to do with his life. When his uncle Sam gives him the bag to deliver to some uptown connection he fails to do so and it gets them in trouble with Jack, low-key criminal. After that tough guy Stretch wants Redmond to take part in his illegal beer business, but before Redmond gets involved, the business ends in a bad way. Redmond is also having affair with flight attendant Megan.
Obsessed with 'Vertigo' – New Life for Hitchcock's Masterpiece
Self
A documentary about the making and restoration of Alfred Hitchcock's masterpiece "Vertigo." Narrated by Roddy McDowall, with behind-the-scenes talk from Barbara Bel Geddes, Henry Bumstead, Robert A. Harris, Patricia Hitchcock, James C. Katz, Kim Novak, Peggy Robertson and Martin Scorsese. Brings fresh perspective, not just to the film and the director, but to the Fifties Hollywood as well. [Included as extra with DVD release].
Frank Capra's American Dream
Himself
A documentary looking at the life and career of film director Frank Capra. Hosted by Ron Howard.
그레이스 하트
Executive Producer
가수의 꿈을 키워나가는 에드나는 고향 필라델피아에서의 가요제에서 1위를 차치하고, 레코드를 취입할 수 있는 기회를 잡는다. 하지만 남자가수만을 우대하는 레코드사에서 그녀에게는 좀처럼 기회가 오지 않는다. 에드나는 포기하지 않고,음악에 대한 열정과 자신의 재능을 믿고 남성위주의 대중음악계에 뛰어들 것을 결심한다. 그렇게 동분서주하지만 무명의 티를 벗지 못하던 에드나는 식당에서 조엘이라는 음반제작자를 만나고 그의 권유에 따라 작곡가의 길로 들어서 드니스 웨이벌리라는 예명으로 본격적인 활동을 시작한다. 또한 고향 가요제때 알게되었던 흑인 여가수 도리스를 조엘에게 소개시키고 자신의 곡을 주어 큰 성공을 거둔 에드나는 그 이후로 계속적인 히트를 기록하게 되고,사랑도 성취하게 되어 결혼하여 아이도 낳아 행복한 생활을 하게 된다. 하지만 남편의 외도를 목격하게 된 그녀는 남편과 이혼을 하고, 둘째 아이를 낳아 혼자 기르면서 생활하게 된다. 잠시 주춤하던 차에 조엘은 그녀에게 음반취입을 권유하고 작업과정에서 음반 제작가 레이와 재혼했지만, 결국 음반은 실패하고, 정신질환을 앓던 레이는 자살하게 되는데...
The Typewriter, the Rifle & the Movie Camera
Self
In a documentary about Samuel Fuller, the spectator gets different impressions about the Hollywood director and his films. The film is divided into the three sections: The Typewriter, the Rifle and the Movie Camera. The first segment covers Fuller's past as a newsman where he began as a copy boy and ended as a reporter. Part two describes Fuller's experiences in World War II, in which he participated as a soldier. The last section focuses on Fuller as director. Tim Robbins interviews Samuel Fuller revealing the director's own memories and impressions. Beside the interview, Jim Jarmusch, Martin Scorsese and Quentin Tarantino accompany the documentary with their comments.
À la recherche des films perdu
Himself
Documentary about lost films.
More Loverly Than Ever: The Making of 'My Fair Lady'
Self
This 30th anniversary documentary treats film fans to a behind-the-scenes look at the making of "My Fair Lady," the classic musical about a poor young girl transformed into a woman of society through the tutoring of Prof. Henry Higgins. Includes footage of the filming process, as well as discussion by modern film critics about the impact movie had on later films.
카지노
Screenplay
조그만 동네에서 자란 에이스는 도박에서 언제나 이기는 재주를 타고 났다. 그 때문에 그는 마피아 보스들에게 알려지고, 보스들은 그를 보호하기 위해 니키를 붙여준다. 니키는 비록 몸집은 작지만 상대가 얼마나 크든지간에 먼저 제압해 버리는 능력을 갖고 있는 갱. 오랫동안 니키와 에이스는 완벽한 팀을 이루게 된다. 그러나 라스베가스로 진출한 에이스는 니키가 라스베가스로 온다는 소식을 접하고 니키의 포악한 성질이 걱정돼 꺼려한다. 에이스의 심정을 눈치채고 있던 니키는 라스베가스에서 자신의 독특한 방법인 폭력으로 나름대로의 영역을 넓혀나가고, 에이스는 합법적인 카지노를 운영하면서 자신의 입지를 굳혀 가는데...
카지노
Director
조그만 동네에서 자란 에이스는 도박에서 언제나 이기는 재주를 타고 났다. 그 때문에 그는 마피아 보스들에게 알려지고, 보스들은 그를 보호하기 위해 니키를 붙여준다. 니키는 비록 몸집은 작지만 상대가 얼마나 크든지간에 먼저 제압해 버리는 능력을 갖고 있는 갱. 오랫동안 니키와 에이스는 완벽한 팀을 이루게 된다. 그러나 라스베가스로 진출한 에이스는 니키가 라스베가스로 온다는 소식을 접하고 니키의 포악한 성질이 걱정돼 꺼려한다. 에이스의 심정을 눈치채고 있던 니키는 라스베가스에서 자신의 독특한 방법인 폭력으로 나름대로의 영역을 넓혀나가고, 에이스는 합법적인 카지노를 운영하면서 자신의 입지를 굳혀 가는데...
크로커스
Producer
거리에서 마약을 몰래 파는 19세의 소년 스트라이크. 그는 동네 마약 갱단의 두목인 로드니 리틀에게 충성을 증명하기 위해 다른 마약상 대릴을 죽이라는 명령을 받는다. 그를 죽이기로 한 날 밤, 스트라이크는 용기를 얻기 위해 술집으로 갔다가 형 빅터를 만나 술에 취한 형에게 자신의 살인 계획을 틸어놓고 대릴을 죽이기 위해 나선다. 잠시 후 경찰이 출동하고 네 발의 총을 맞고 쓰러진 대릴의 시체가 옮겨진다. 편집광적인 강력계 형사 로코는 스트라이크를 범인으로 지목하여 그의 뒤를 추적하기 시작하고, 스트라이크를 내논 자식으로 여기는 어머니와 동네의 어느 누구도 그의 편을 들어주려 하지 않는다. 또한 대릴에게 살인을 명령했던 리틀마저 스트라이크의 입을 막기 위해 음모를 꾸미게 되는데...
Eric Clapton - Nothing But the Blues
Producer
Eric Clapton discusses who has influenced him throughout his career, with clips of performances by Howlin' Wolf, Buddy Guy, Muddy Waters, B.B. King, etc. Filmed by director Martin Scorcese, this documentary was broadcast once on PBS stations, but never officially released for reasons which remain unclear. A planned release on home video was slated for early summer 1995, and Warner/Reprise produced a limited number of advance copies to be used for promotion.
Eric Clapton - Nothing But the Blues
Himself
Eric Clapton discusses who has influenced him throughout his career, with clips of performances by Howlin' Wolf, Buddy Guy, Muddy Waters, B.B. King, etc. Filmed by director Martin Scorcese, this documentary was broadcast once on PBS stations, but never officially released for reasons which remain unclear. A planned release on home video was slated for early summer 1995, and Warner/Reprise produced a limited number of advance copies to be used for promotion.
The First 100 Years: A Celebration of American Movies
Self
Based on the first centenary of the largest exporter of films in the world, that is Hollywood, is the story told by its protagonists, actors and writers and other people who made life in this business, interspersing images of famous movies.
Robbie Robertson: Going Home
Himself
Documentary on musician Robbie Robertson.
마틴 스콜세지의 영화 이야기
Producer
영화 탄생 100주년 기념으로 만들어진 스콜세지 개인에 대한 다큐멘터리
마틴 스콜세지의 영화 이야기
Self - Host / Narrator
영화 탄생 100주년 기념으로 만들어진 스콜세지 개인에 대한 다큐멘터리
마틴 스콜세지의 영화 이야기
Screenplay
영화 탄생 100주년 기념으로 만들어진 스콜세지 개인에 대한 다큐멘터리
마틴 스콜세지의 영화 이야기
Director
영화 탄생 100주년 기념으로 만들어진 스콜세지 개인에 대한 다큐멘터리
Taxi Driver broken down by Martin Scorsese
Self
Martin Scorsese behind a flatbed commenting on excerpts from his film Taxi Driver.
Search and Destroy
Executive Producer
A self-help guru's televised teachings inspire a down-and-out businessman to pursue his dream of making a movie.
Search and Destroy
The Accountant
A self-help guru's televised teachings inspire a down-and-out businessman to pursue his dream of making a movie.
Everybody Just Stay Calm
Self
Comedic documentary about trials and tribulations of indie filmmaking.
퀴즈 쇼
Martin Rittenhome
경이적인 시청률을 기록하며 미국 전역에서 인기를 끌고 있는 TV 퀴즈쇼 프로그램 ‘트웬티 원(Twenty One)’. 이 프로그램이 방송되는 시간에는 남녀노소 할 것 없이 모두 TV앞에 모여든다. 하지만 프로그램의 최고액 우승자인 허비(존 터투로)의 인기도 다한 듯 시청률은 계속 정체되어 있다. 허비의 모자라는 듯한 표정과 식상한 말투에 싫증난 방송 관계자들은 떄마침 찾아온 대학교수이자 학자 집안 출신인 찰스(랄프 파인즈)를 다음 후보로 결정한다. 마침내 찰스가 새 챔피언으로 떠오르면서 정체되어 있던 시청률은 급격히 뛰어오르고, 찰스 또한 거액의 상금과 세간의 시선을 한 몸에 받으며 ‘타임’과 ‘라이프’지 표지모델로까지 선정된다. 한편 졸지에 쫓겨난 허비는 이 프로그램이 조작된 것이라며 공개적으로 비방하고 나서는데, 퀴즈쇼 조작극에 대한 수사는 법원의 수사결과 공개 금지 명령과 함께 종결된다. 하버드 법대 출신의 총명한 변호사 구드윈(로브 모로우)은 이에 의혹을 품고 국회 법사위 소위원회의 명령에 따라 수사에 착수하게 되는데...
Sandra Bernhard: Confessions of a Pretty Lady
Self
Bernhard, an actress-comedienne whose brassy humor attracts a cult-like following, here offers a semiconfessional view of her life's landscape. Childhood memories of her father, a doctor, and her mother, an artist, are warmly rendered in scenes of the Jewish family amiably accommodating itself to the Christmas season, and of the obligatory communal vacations joined by colorful relatives. The abrupt transition to a flamboyant denizen of "downtowns," Los Angeles or New York, to an existence as a character in the lives of marginal people, is evoked in sharply satirical terms, in a melange of humorous fact and fiction, monologues akin to those that make Bernhard an icon of pop culture.
I Know Where I'm Going! Revisited
Self - Interviewee
Nancy Franklin was so overwhelmed by the film 'I Know Where I'm Going!' (1945) that she traveled from New York to the Western Isles of Scotland to see the places where it was made and to find out more about the people who made it. This documentary retraces her steps on a subsequent visit.
Jonas in the Desert
Himself
Not a documentary in the strictest sense of the word. Rather, it is a journey through the world of the artist Jonas Mekas - one of the exponents of independent U.S. movies; founder and director of the New York Anthology Film Archive.
Naked in New York
Executive Producer
Naked in New York begins in the car of grown up Jake, he is talking to us about his girlfriend, Joanne, and to whom you can turn to for help while facing life. From there it flashes back to his memories of his parents, college, house across from a squirrel infested peanut factory, best friend, writing career and Joanne.
순수의 시대
Photographer (uncredited)
뉴욕 사교계의 두 거목, 아쳐가의 뉴랜드(Newland Archer: 다니엘 데이 루이스 분)와 밍코트가의 메이(May Welland: 위노나 라이더 분)의 약혼 시기를 놓고 인습적인 격식에 얽메인 양가는 의견을 달리하고 있어서 뉴랜드를 안타깝게 한다. 그러던 중, 유럽의 귀족과 결혼했던 메이의 사촌 엘렌(Ellen Olenska: 미셀 파이퍼 분)이 결혼 생활의 파국을 맞고 귀국한다. 이혼이 금기시 되어있는 당시의 분위기에서 엘렌은 늘 사람들의 입에 오르내린다. 그러나 어렸을적 소꼽 친구였던 뉴랜드는 오랜만의 해후로 가슴이 설랜다. 밍코트가의 가장격인 밍코트 부인(Mrs. Mingott: 미리암 마골리스 분)의 용단으로 약혼발표를 거쳐 결혼으로 발전하는 동안, 뉴랜드는 자유분방한 엘렌에게 끌리고 어려움에 처한 그녀를 돕는 사이에 차츰 사랑이 싹튼다. 뉴랜드는 자신이 잘아는 세상에 살고 있는 메이와 그와 오랫동안 꿈꿔오던 세상에 사는 엘렌 사이에서 고민한다. 뉴랜드의 소극적인 성품과 메이의 어리지만 주도한 대응, 그리고 인내로 결국 뉴랜드는 메이의 남편으로 안주한다. 맺어질 수 없는 사랑을 뒤로하고 엘렌은 다시 유럽으로 떠난다. 오랜 세월이 흐른 후 메이를 저세상으로 버내고 뉴랜드는 우연한 기회에 아들과 함께 유럽으로 여행을 떠난다. 엘렌의 아파트를 찾아간 뉴랜드. 그러나 끝내 그는 그녀의 아파트 문을 노크하지 못하고 돌아선다.
순수의 시대
Screenplay
뉴욕 사교계의 두 거목, 아쳐가의 뉴랜드(Newland Archer: 다니엘 데이 루이스 분)와 밍코트가의 메이(May Welland: 위노나 라이더 분)의 약혼 시기를 놓고 인습적인 격식에 얽메인 양가는 의견을 달리하고 있어서 뉴랜드를 안타깝게 한다. 그러던 중, 유럽의 귀족과 결혼했던 메이의 사촌 엘렌(Ellen Olenska: 미셀 파이퍼 분)이 결혼 생활의 파국을 맞고 귀국한다. 이혼이 금기시 되어있는 당시의 분위기에서 엘렌은 늘 사람들의 입에 오르내린다. 그러나 어렸을적 소꼽 친구였던 뉴랜드는 오랜만의 해후로 가슴이 설랜다. 밍코트가의 가장격인 밍코트 부인(Mrs. Mingott: 미리암 마골리스 분)의 용단으로 약혼발표를 거쳐 결혼으로 발전하는 동안, 뉴랜드는 자유분방한 엘렌에게 끌리고 어려움에 처한 그녀를 돕는 사이에 차츰 사랑이 싹튼다. 뉴랜드는 자신이 잘아는 세상에 살고 있는 메이와 그와 오랫동안 꿈꿔오던 세상에 사는 엘렌 사이에서 고민한다. 뉴랜드의 소극적인 성품과 메이의 어리지만 주도한 대응, 그리고 인내로 결국 뉴랜드는 메이의 남편으로 안주한다. 맺어질 수 없는 사랑을 뒤로하고 엘렌은 다시 유럽으로 떠난다. 오랜 세월이 흐른 후 메이를 저세상으로 버내고 뉴랜드는 우연한 기회에 아들과 함께 유럽으로 여행을 떠난다. 엘렌의 아파트를 찾아간 뉴랜드. 그러나 끝내 그는 그녀의 아파트 문을 노크하지 못하고 돌아선다.
순수의 시대
Director
뉴욕 사교계의 두 거목, 아쳐가의 뉴랜드(Newland Archer: 다니엘 데이 루이스 분)와 밍코트가의 메이(May Welland: 위노나 라이더 분)의 약혼 시기를 놓고 인습적인 격식에 얽메인 양가는 의견을 달리하고 있어서 뉴랜드를 안타깝게 한다. 그러던 중, 유럽의 귀족과 결혼했던 메이의 사촌 엘렌(Ellen Olenska: 미셀 파이퍼 분)이 결혼 생활의 파국을 맞고 귀국한다. 이혼이 금기시 되어있는 당시의 분위기에서 엘렌은 늘 사람들의 입에 오르내린다. 그러나 어렸을적 소꼽 친구였던 뉴랜드는 오랜만의 해후로 가슴이 설랜다. 밍코트가의 가장격인 밍코트 부인(Mrs. Mingott: 미리암 마골리스 분)의 용단으로 약혼발표를 거쳐 결혼으로 발전하는 동안, 뉴랜드는 자유분방한 엘렌에게 끌리고 어려움에 처한 그녀를 돕는 사이에 차츰 사랑이 싹튼다. 뉴랜드는 자신이 잘아는 세상에 살고 있는 메이와 그와 오랫동안 꿈꿔오던 세상에 사는 엘렌 사이에서 고민한다. 뉴랜드의 소극적인 성품과 메이의 어리지만 주도한 대응, 그리고 인내로 결국 뉴랜드는 메이의 남편으로 안주한다. 맺어질 수 없는 사랑을 뒤로하고 엘렌은 다시 유럽으로 떠난다. 오랜 세월이 흐른 후 메이를 저세상으로 버내고 뉴랜드는 우연한 기회에 아들과 함께 유럽으로 여행을 떠난다. 엘렌의 아파트를 찾아간 뉴랜드. 그러나 끝내 그는 그녀의 아파트 문을 노크하지 못하고 돌아선다.
Gershwin
Self
Documentary about George Gershwin directed by Alain Resnais with various celebrities speaking on their admiration and affection for Gershwin's music.
형사 매드 독
Producer
웨인(로버트 드니로)은 매드 독이란 별명을 가진 형사다. 그러나 그 별명은 웨인이 워낙 소극적이라 동료들이 일부러 지어준 것. 어느 날 자동차 안에서 시체 구두가 발견되는 살인 사건이 발생하고 사건현장 근처의 편의점에서 살인범을 만나지만 그는 그의 비위를 맞추고 도주를 방조하여 프랭크(빌 머레이)의 목숨을 구한다. 프랭크는 암흑가의 보스로 생명의 은인인 웨인에게 자신의 정부인 글로리를 1주일 간 준다. 그러나 두 사람 사이에 사랑이 싹트고 글로리의 상처를 안 웨인은 글로리를 도와주려 하지만 소극적인 성격 때문에 힘들어 하는데...
Music for the Movies: Bernard Herrmann
Himself
Music For The Movies: Bernard Herrmann explores the work of a composer who created music for over 50 films, collaborating with such diverse directors as Orson Welles, Nicholas Ray, and Martin Scorsese. Best remembered for his twelve-year collaboration with Alfred Hitchcock in such classics as Vertigo, North By Northwest ,and the unforgettable Psycho, Herrmann pioneered many fundamental techniques of film scoring in the course of his 35-year career.
Innocence and Experience: The Making of 'The Age of Innocence'
Self
A documentary about the making of director Martin Scorsese's 1993 film adaptation of Edith Wharton's Pulitzer Prize-winning novel, The Age of Innocence. It features a conversation between Scorsese and the star of the film, Daniel Day Lewis, as well as rare behind-the-scenes footage.
케이프 피어
Director
영화는 복수심에 불타는 맥스 케이디(Max Cady: 로버트 드니로 분)가 강간 폭행죄로 14년형을 마치고 출소하면서부터 시작된다. 감옥에 있는 동안 글을 배우고 문학서에서 철학서 등을 독파, 스스로 변호할 수준까지 오른 맥스는 자신의 과거 공선변호사인 샘 보든(Sam Bowden: 닉 놀테 분)을 찾아간다. 샘은 14년전 케이디가 무죄를 선고 받을 수 있는 정보를 입수했지만 16세 소녀를 강간한 그에겐 자유를 누릴 권리가 없다고 판단, 검찰측에 제시하지 않았다. 이 사실을 알고 있는 맥스는 샘이 자신을 배신했다는 생각에 수감내내 복수심을 키워온 것. 처음 맥스의 위협을 받고 가볍게 생각했던 샘은 맥스가 평소 가까이 지내던 법원서기인 로리 데이비스에게 접근하여 그녀에게 무자비한 성폭행을 보고는 경악한다. 사립 탐정 커젝(Claude Kersek: 죠 돈 베이커 분)을 고용한 샘은 그일로 점차 자신의 가정까지 흔들리는 것을 느끼게 된다. 한편 맥스는 막 사춘기에 접어든 15살 난 샘의 딸 대니(Danielle Bowden: 줄리엣 루이스 분)가 한창 성격이 반항적이고 성적 호기심이 높은 것을 이용하여 헨리 밀러의 '섹서스'와 '북회귀선' 등을 이용하여 접근한다. 위기 의식을 느낀 나머지 샘은 청부업자를 고용하여 맥스를 습격하게 한다. 청부업자들은 파이프와 체인으로 맥스를 피투성이로 만들지만 불사신 같은 맥스는 이들을 때려 눕힌다. 이 사건은 맥스의 복수심을 더욱 자극하는 계기가 되고 맥스는 처절한 복수의 화신이 되어 샘을 괴롭힌다. 그의 최후 복수의 장소는 폭풍이 휘몰아치는 케이프 피어. 그곳에서 맥스와 샘의 마지막 대결은 빛도 소리도 없는 다만 공포로 변해간다.
The King of Ads
Director
A collection of European T.V. commercials directed by a variety of well-known directors from across Europe and the U.S. Compiled and produced by Jean-Marie Boursicot.
Peter Gabriel - POV
Executive Producer
An all-Gabriel performance featuring some of Gabriel's own 8mm work, personal footage from the two Amnesty International tours, a trip he took to the USSR and even home movies. Also live performances of "This Is the Picture," "Shock the Monkey," "Games Without Frontiers," "No Self Control," plus more. Executive produced by Martin Scorcese.
비공개
Joe Lesser
데이비드는 헐리우드에서 명성을 얻고 있는 착실한 중견 감독으로 프랑스에서 돌아온다. 그러나 당시 미국의 상황은 "반미활동위원회"라는 조직을 통해 공산주의자를 색출해내고 있으며 많은 영화 관계자들이 밀고되거나 추방당하고 있었다. 데이비드 또한 예외없이 위원회의 조사를 받게되며, 사상의 자유가 보장되었던 그 당시 두 세 번 집회에 참석했다는 이유로 그는 자신의 예술 활동에 타격을 입는다. 데이비드의 열렬한 후원자인 제작사 자누크는 영화 제작전에 모든일들을 마무리 지어줄 것을 요구하나, 함께 일했던 자신의 동료들을 밀고해야하는 위원회의 비양심적인 방법에 데이비드는 단호히 거부한다. 그러나 그후 데이비드에게 가해지는 탄압은 날로 심해진다. 그가 준비해 오던 영화는 제작이 취소되고, 다른 임시 감독자리마저 잃게 되는 불이익을 당한다. 심지어 사진관에서의 일자리마저 FBI 훼방으로 그만두게 되고 결국 가족의 생계에까지 위협을 받는다. 게다가 그의 아들은 학교에서 아버지인 데이비드로 인해 조롱을 당하며 그 누군가에 의해서 아버지가 살해될 것이라는 공포에 빠져든다. 데이비드는 이런 상황 속에서 고뇌하지만 자기의 결심을 바꿀수 없었다. 그러나 제작자 자누크가 그에게 새로운 영화제작을 제시하자 대본을 받아든 데이비드는 평생을 바쳐 하고 싶었던 영화에 대한 갈증과 자누크가 제시한 영화에 강한 의욕을 느끼면서 자신의 결심이 흔들리기 시작한다. 그는 드디어 법정에 들어서서 증언을 한다. 그러나 위원회 의원들이 태도에 환멸을 느낀 그는 동료에 대한 증언을 거부하고 자신의 굳은 신념을 되찾는다. 결국 데이비드는 그로 인해 법정 모독죄로 실형을 언도 받고 생업을 잃게 된다. 그리고 그로부터 20년이 지난 후에야 비로소 그의 정당성을 인정받게 되었다.
Making of 'Dreams'
Self
This 150-minute documentary, directed by Nobuhiko Ôbayashi on the set of Akira Kurosawa's Dreams, features behind-the-scenes footage and interviews with cast and crew.
좋은 친구들
Screenplay
아일랜드계 이탈리아인 헨리 힐와 토미는 13살에 마피아에 입문해 지미와 함께 트럭이나 공항 화물을 훔치는 일을 한다. 결혼 후에도 마피아 생활을 계속하는 헨리는 이제 조직에서도 안정된 위치와 경제적 여유를 갖는다. 어느 날 헨리와 지미는 공항터미널 사건을 모의해 현금 6백만 달러라는 엄청한 돈을 훔친다. 이 사건을 은폐하기 위해 혈안이 된 지미는 모의에 참여했던 사람들을 죽이고, 토미는 마피아 조직에 가담했다가 살해당한다. 엎친데 덮친격으로 헨리마저 마약거래로 경찰서에 잡혀 들어가는데...
좋은 친구들
Director
아일랜드계 이탈리아인 헨리 힐와 토미는 13살에 마피아에 입문해 지미와 함께 트럭이나 공항 화물을 훔치는 일을 한다. 결혼 후에도 마피아 생활을 계속하는 헨리는 이제 조직에서도 안정된 위치와 경제적 여유를 갖는다. 어느 날 헨리와 지미는 공항터미널 사건을 모의해 현금 6백만 달러라는 엄청한 돈을 훔친다. 이 사건을 은폐하기 위해 혈안이 된 지미는 모의에 참여했던 사람들을 죽이고, 토미는 마피아 조직에 가담했다가 살해당한다. 엎친데 덮친격으로 헨리마저 마약거래로 경찰서에 잡혀 들어가는데...
Hollywood Mavericks
Himself
A documentary focusing on seventeen maverick directors who were not afraid to break the rules of filmmaking to advance their art. Among the classic directors profiled are D.W. Griffith, Josef von Sternberg, Erich Von Stroheim, and Preston Sturges up until more current filmmakers like David Lynch, Robert Altman, and Martin Scorsese..
그리프터스
Producer
릴리(안젤리카 휴스턴 분)는 마피아 보스인 보보(Bobo Justus: 팻 힝글 분)에게 경마 사기로 번 돈을 상납하며 그의 보호아래 살고 있는 전문 사기꾼이다. 모전자전격으로 그의 아들인 로이(Roy Dillon: 존 쿠삭 분) 역시 술집 손님으로 가장해 바텐더를 상대로 사기 행각을 벌여 돈을 뜯으며 살아가는 애송이 사기꾼이다. 그러나 릴리는 아들 로이를 남동생이라고 사람들을 속이는 데 사실, 어릴 때부터 사기판에 뛰어든 릴리는 14살때 로이를 낳았던 것이다. 모자라기엔 좀 어색하고 남매라기엔 다소 어정쩡하고 또 그렇다고 애인이라기엔 너무 징그러운 그런 묘한 분위기가 그들 사이에 흐른다. 그러다 릴리와의 불화 끝에 가출한 로이는 한탕주의자인 마이라(Myra Langtry: 아네트 베닝 분)를 만나 점차 사랑하는 사이로 발전해 간다. 젊고 유혹적인 마이라에게 반한 로이. 그러나 그는 8년만에 만난 릴리의 질투와 방해로 고민에 빠지고 마는데...
그리프터스
Opening voice-over (uncredited)
릴리(안젤리카 휴스턴 분)는 마피아 보스인 보보(Bobo Justus: 팻 힝글 분)에게 경마 사기로 번 돈을 상납하며 그의 보호아래 살고 있는 전문 사기꾼이다. 모전자전격으로 그의 아들인 로이(Roy Dillon: 존 쿠삭 분) 역시 술집 손님으로 가장해 바텐더를 상대로 사기 행각을 벌여 돈을 뜯으며 살아가는 애송이 사기꾼이다. 그러나 릴리는 아들 로이를 남동생이라고 사람들을 속이는 데 사실, 어릴 때부터 사기판에 뛰어든 릴리는 14살때 로이를 낳았던 것이다. 모자라기엔 좀 어색하고 남매라기엔 다소 어정쩡하고 또 그렇다고 애인이라기엔 너무 징그러운 그런 묘한 분위기가 그들 사이에 흐른다. 그러다 릴리와의 불화 끝에 가출한 로이는 한탕주의자인 마이라(Myra Langtry: 아네트 베닝 분)를 만나 점차 사랑하는 사이로 발전해 간다. 젊고 유혹적인 마이라에게 반한 로이. 그러나 그는 8년만에 만난 릴리의 질투와 방해로 고민에 빠지고 마는데...
Martin Scorsese Directs
Self
Providing behind the scenes footage of the director on set with clips from his own films, Martin Scorsese Directs depicts to riveting effect the way Scorsese brings the written story to life on the big screen. Additional interviews with the likes of Joe Pesci, Harvey Keitel, Thelma Schoonmaker, the director’s own parents, and others build a perception of Scorsese that not everybody knows.
꿈
Vincent Van Gogh
여우비가 내리던 날, 어린 구로사와는 어머니의 충고를 잊은 채 숲에 들어갔다가 여우가 시집가는 장면을 목격하게 된다. 이 사실을 전해들은 어머니는 여우를 찾아가 용서를 빌라고 하지만, 숲으로 다시 들어간 소년의 눈 앞에는 비온 후 무지개가 걸린 아름다운 산이 보일 뿐이다. 또한 그는 누나들과 함께 복숭아를 따러 갔다가 어느 소녀를 만나게 되고, 소녀의 뒤를 쫓아 간 곳에서 복숭아 나무의 정령들을 만나는데...
The Scorsese Machine
Self
Amazing documentary shows rarely seen side of a master director. 1990 was a very good year for Martin Scorsese. After making a diverse group of films in the 80s, he reunited with Robert DeNiro for "Goodfellas" and later that year shot a segment for "New York Stories", an anthology film of three shorts by Scorsese, Woody Allen, and Francis Ford Coppola. During the editing, the French documentary series "Cinéma, de notre temps" filmed a documentary on the director, and it's a fascinating glimpse into his life, personality, and working habits as he edits his short with long-time collaborator Thelma Schoonmaker.
Made in Milan
Director
A short documentary film about fashion designer Giorgio Armani; it shows him preparing for a show and discusses his ideas about fashion, his family history and the city of Milan.
First Works
It's a mixed bag in the age of illuminating DVD supplements, but First Works effectively demonstrates the early promise of 13 successful filmmakers. Culled from programs originally broadcast on Showtime in 1990, this crude compilation combines student films, early professional work, and interviews with now-famous directors at various stages of commercial and artistic achievement.
뉴욕 스토리
Man Having Picture Taken with Lionel Dobie
1편, 인생 수업. 세계적으로 유명한 화가인 닉 놀티는 예술에 대한 정열과 그에게 냉담한 제자를 향한 육체적 욕망 사이에서 심한 갈등을 겪는다. 그는 그림을 가르쳐 준다는 빌미로 제자의 발을 묶으려하나, 그녀는 다름 남자와 바람을 피워대고. 2편, 죠가 없는 삶이란. 플룻 연주자인 아버지와 작가인 어머니를 둔 12살 소녀 "죠"가 부모의 잦은 여행으로 혼자 뉴욕의 일류 호텔에 묵으면서, 그녀의 화려한 상상력으로 삭막한 뉴욕생활을 환상적으로 살아간다는 깜찍한 이야기. 3편, 외디푸스 콤플랙스. 변호사로서 안정된 생활 기반을 가진 한 중년의 남자가 결혼 문제에 있어 어머니에게 성가신 간섭을 받는다. 어머니의 영향력으로부터 자유로울 수 없던 그는 어머니가 사라졌으면 하는데.
뉴욕 스토리
Director
1편, 인생 수업. 세계적으로 유명한 화가인 닉 놀티는 예술에 대한 정열과 그에게 냉담한 제자를 향한 육체적 욕망 사이에서 심한 갈등을 겪는다. 그는 그림을 가르쳐 준다는 빌미로 제자의 발을 묶으려하나, 그녀는 다름 남자와 바람을 피워대고. 2편, 죠가 없는 삶이란. 플룻 연주자인 아버지와 작가인 어머니를 둔 12살 소녀 "죠"가 부모의 잦은 여행으로 혼자 뉴욕의 일류 호텔에 묵으면서, 그녀의 화려한 상상력으로 삭막한 뉴욕생활을 환상적으로 살아간다는 깜찍한 이야기. 3편, 외디푸스 콤플랙스. 변호사로서 안정된 생활 기반을 가진 한 중년의 남자가 결혼 문제에 있어 어머니에게 성가신 간섭을 받는다. 어머니의 영향력으로부터 자유로울 수 없던 그는 어머니가 사라졌으면 하는데.
Arena - John Cassavetes
Himself
Tribute to actor and director John Cassavetes who died in February 1989. Friends, associates and fellow directors remember the man and his work.
Location Production Footage: The Last Temptation of the Christ
Self
Behind the scenes of 'The Last Temptation of the Christ'
Location Production Footage: The Last Temptation of the Christ
Director
Behind the scenes of 'The Last Temptation of the Christ'
그리스도 최후의 유혹
Additional Writing
목수인 나자렛 예수(윌렘 데포 분)는 로마인들을 위해 십자가를 만든다. 한낱 목수에 불과하지만 그에게는 기적을 행하는 능력과 선천적으로 풍기는 고귀한 분위기가 있었다. 그런 이유로 3년 동안 악마의 유혹을 견디고 하느님의 시험에 들어야하는 공생활에 접어들기 전에 열혈당의 주목을 받는다. 열혈당의 목적은 이스라엘의 독립을 무력으로 쟁취하는 것. 이들은 가롯 유다(하비 키이텔 분)를 예수에게 보내 열혈당 가입을 권유한다. 그러나 예수는 이에 응하지 않는다. 이스라엘 독립에는 찬성하지만, 다른 방법으로 독립을 이루고 싶었던 것이다. 그 방법은 사랑이었다. 유다는 이러한 예수의 모습에 감동받아 그의 방식을 따르기도 한다. 그리고 예수가 공생활을 시작하자 그의 제자가 된다. 3년 후, 예수는 성서의 기록대로 십자가에 매달린다. 이때 하나님이 보낸 수호천사라고 자칭하는 천사가 하나님의 명령이라며 예수에게 십자가에서 내려와서 보통 인간으로 살아가라고 한다. 하늘의 천사들마저도 인간 세상의 삶을 동경한다고 하며, 예수를 유혹하자 천사의 말을 사실대로 믿은 예수는 마리아 막달레나와 결혼을 해 아이들까지 낳고 살면서 인간의 행복을 경험한다. 그러나 예수가 나이가 든 후, 죽어가는 병상에서 그제서야 그것이 악마의 유혹이었음을 깨닫게 되는데.
그리스도 최후의 유혹
Isaiah (uncredited)
목수인 나자렛 예수(윌렘 데포 분)는 로마인들을 위해 십자가를 만든다. 한낱 목수에 불과하지만 그에게는 기적을 행하는 능력과 선천적으로 풍기는 고귀한 분위기가 있었다. 그런 이유로 3년 동안 악마의 유혹을 견디고 하느님의 시험에 들어야하는 공생활에 접어들기 전에 열혈당의 주목을 받는다. 열혈당의 목적은 이스라엘의 독립을 무력으로 쟁취하는 것. 이들은 가롯 유다(하비 키이텔 분)를 예수에게 보내 열혈당 가입을 권유한다. 그러나 예수는 이에 응하지 않는다. 이스라엘 독립에는 찬성하지만, 다른 방법으로 독립을 이루고 싶었던 것이다. 그 방법은 사랑이었다. 유다는 이러한 예수의 모습에 감동받아 그의 방식을 따르기도 한다. 그리고 예수가 공생활을 시작하자 그의 제자가 된다. 3년 후, 예수는 성서의 기록대로 십자가에 매달린다. 이때 하나님이 보낸 수호천사라고 자칭하는 천사가 하나님의 명령이라며 예수에게 십자가에서 내려와서 보통 인간으로 살아가라고 한다. 하늘의 천사들마저도 인간 세상의 삶을 동경한다고 하며, 예수를 유혹하자 천사의 말을 사실대로 믿은 예수는 마리아 막달레나와 결혼을 해 아이들까지 낳고 살면서 인간의 행복을 경험한다. 그러나 예수가 나이가 든 후, 죽어가는 병상에서 그제서야 그것이 악마의 유혹이었음을 깨닫게 되는데.
그리스도 최후의 유혹
Director
목수인 나자렛 예수(윌렘 데포 분)는 로마인들을 위해 십자가를 만든다. 한낱 목수에 불과하지만 그에게는 기적을 행하는 능력과 선천적으로 풍기는 고귀한 분위기가 있었다. 그런 이유로 3년 동안 악마의 유혹을 견디고 하느님의 시험에 들어야하는 공생활에 접어들기 전에 열혈당의 주목을 받는다. 열혈당의 목적은 이스라엘의 독립을 무력으로 쟁취하는 것. 이들은 가롯 유다(하비 키이텔 분)를 예수에게 보내 열혈당 가입을 권유한다. 그러나 예수는 이에 응하지 않는다. 이스라엘 독립에는 찬성하지만, 다른 방법으로 독립을 이루고 싶었던 것이다. 그 방법은 사랑이었다. 유다는 이러한 예수의 모습에 감동받아 그의 방식을 따르기도 한다. 그리고 예수가 공생활을 시작하자 그의 제자가 된다. 3년 후, 예수는 성서의 기록대로 십자가에 매달린다. 이때 하나님이 보낸 수호천사라고 자칭하는 천사가 하나님의 명령이라며 예수에게 십자가에서 내려와서 보통 인간으로 살아가라고 한다. 하늘의 천사들마저도 인간 세상의 삶을 동경한다고 하며, 예수를 유혹하자 천사의 말을 사실대로 믿은 예수는 마리아 막달레나와 결혼을 해 아이들까지 낳고 살면서 인간의 행복을 경험한다. 그러나 예수가 나이가 든 후, 죽어가는 병상에서 그제서야 그것이 악마의 유혹이었음을 깨닫게 되는데.
Michael Jackson: The Legend Continues
Self
Music documentary directed by Patrick T. Kelly.
Hollywood Uncensored
Self
Douglas Fairbanks Jr. and Peter Fonda host an examination of the history of decency standards for movies from the early 1920s onwards.
Bad
Director
For the first short film for one of five consecutive record-breaking No. 1 hits from "Bad," Michael Jackson and director Martin Scorsese created an epic 18-minute tale of urban and racial challenges in the 1980s. "Bad" was named the second greatest of Michael's short films by Rolling Stone in 2014.
Hammer: The Studio That Dripped Blood
Himself
A retrospective of the films of Britain's Hammer Studios, renowned for making stylish horror films in the 1950s, '60s and '70s. Included are clips from Hammer productions and interviews with actors, actresses, directors and producers who worked on these films.
컬러 오브 머니
Narrator (voice)
당구 도박꾼인 에디 펠슨은 어느 날 작은 바에서 촉망되는 당구인 빈센트를 만난다. 에디는 마치 자신의 젊었을 적 모습을 보는 것 같아 그에게 당구 도박의 기술을 가르치기로 결심한다. 빈센트는 처음에 망설이지만 곧 에디를 따라 여자 친구 카르멘과 함께 그 곳을 떠난다. 이곳 저곳을 돌아다니면서 빈센트는 멋진 솜씨를 선보이지만, 마지막 순간에 쇼맨쉽이 발동해서 번번히 경기에서 지고 만다. 돈은 점점 줄어들고 에디와 빈센트는 다투기 시작하는데...
컬러 오브 머니
Director
당구 도박꾼인 에디 펠슨은 어느 날 작은 바에서 촉망되는 당구인 빈센트를 만난다. 에디는 마치 자신의 젊었을 적 모습을 보는 것 같아 그에게 당구 도박의 기술을 가르치기로 결심한다. 빈센트는 처음에 망설이지만 곧 에디를 따라 여자 친구 카르멘과 함께 그 곳을 떠난다. 이곳 저곳을 돌아다니면서 빈센트는 멋진 솜씨를 선보이지만, 마지막 순간에 쇼맨쉽이 발동해서 번번히 경기에서 지고 만다. 돈은 점점 줄어들고 에디와 빈센트는 다투기 시작하는데...
라운드 미드나잇
Goodley
1959년, 재즈의 인기가 시들해져가던 시기, 누구도 듣길 원하지 않는 실험적인 음악을 연주하는 색스폰 연주자 데일 터너(덱스터 고든 분)는 알콜과 마약중독에 찌든 삶을 바꿔보기 위해 미국을 떠나 파리로 향한다. 매일 밤 담배연기 자욱한 재즈 클럽 ‘블루 노트’에서 몽크와 버드의 새 음악과 조지 거쉰과 포터의 스탠다드 곡들을 연주하는 데일은 제대로 된 연주를 위해 그가 술을 마시는 것을 감시하는 성깔있는 여주인과 클럽주인의 감시에도 불구하고 여전히 알코올 중독자로 병원에 들락거리는 신세로 살아간다. 한편, 터너를 세계 최고의 색스폰 연주자라고 생각하는 프란시스(프랑수아 클루제 분)는 클럽에 들어갈 돈이 없어 ‘블루 노트’ 밖에서 장대비가 내리는 것도 아랑곳하지 않고, 터너의 연주을 듣다가 연주를 끝내고 밖으로 나온 터너에게 접근해 맥주를 한 잔 사주게 되고, 두 사람은 그들의 인생을 바꿀 우정을 싹 틔우게 된다. 터너는 항상 술에 절어있었고, 스스로를 통제하지 못했고, 프란시스는 터너의 외로운 삶에 공감하며, 자신이 경배해 마지않는 음악가의 삶을 위해 프란시스는 그의 보호자를 자처하고, 건강을 보살피기 시작하는데.
Long Live the New Flesh: The Films of David Cronenberg
Himself
Documentary about the career of director David Cronenberg, with clips from his films and interviews with friends, colleagues, film critics and Cronenberg himself.
특근
Club Berlin Searchlight Operator
소호로 가는 택시를 탄 폴은 거친 운전사에게 자기가 갖고 있는 돈을 모두 잃어버린다. 결국 그는 섹시하지만 변덕스럽기 그지 없는 마시가 조각 작업을 하는 다락방으로 그녀를 찾아간다. 하지만 그녀는 없고 오직 그녀와 함께 일하는 키키만 있다. 얼마 후 나타난 그녀는 궤변으로 그를 농락하고, 지하철 요금은 90센트에서 1달러 50센트로 그날 밤에 올라 어쩌지도 못한다. 이제 소호에 갇힌 신세가 된 폴은 밤이 깊어가면서 더욱 밤의 도시에 포위되고 만다.
특근
Director
소호로 가는 택시를 탄 폴은 거친 운전사에게 자기가 갖고 있는 돈을 모두 잃어버린다. 결국 그는 섹시하지만 변덕스럽기 그지 없는 마시가 조각 작업을 하는 다락방으로 그녀를 찾아간다. 하지만 그녀는 없고 오직 그녀와 함께 일하는 키키만 있다. 얼마 후 나타난 그녀는 궤변으로 그를 농락하고, 지하철 요금은 90센트에서 1달러 50센트로 그날 밤에 올라 어쩌지도 못한다. 이제 소호에 갇힌 신세가 된 폴은 밤이 깊어가면서 더욱 밤의 도시에 포위되고 만다.
Anna Pavlova
Gatti-Casazza
The young talented girl Anya, dreaming of a ballet, enters the choreographic school. Due to poor health, learning for her becomes unbearably difficult, but dreams of a ballerina career make her stubbornly deal with adversity. Anna’s performance and determination does not go unnoticed by the celebrated choreographer Marius Petipa, who helps to stage Pavlova's examination performance. Such a gift becomes a starting point for Ani in the world of big ballet, her fast-paced career, position in high society and world fame make her forget about close friends and especially her faithful Michel Fokine, who invested a lot of energy in the formation of a ballerina.
코미디의 왕
Director
건달 루퍼트 펍킨은 스스로 타고난 코미디언이라고 생각하고 있는 배우 지망생이다. 화려한 데뷔를 꿈꾸는 그는 거물 코미디언 제리 랭포드에게 접근하기 위해 갖은 수단을 다 쓰지만 효과는 시원치 않다. 그가 탄 자동차에 무조건 올라탄 펍킨은 한번 연락하라는 한마디에 벌써 유명 인사나 된 듯 과대망상에 빠진다. 그러나 기회는 좀처럼 오지 않고, 마지막 수단으로 펍킨은 랭포드의 열광적인 여성팬을 동원해 그를 납치한다. 랭포드에게 권총을 들이대고 협박한 펍킨은 그로 하여금 제작자에게 깜짝 놀랄 미지의 인물이 랭포드 쇼에 출연하게 된다는 전화를 걸게 하는데...
코미디의 왕
TV Director
건달 루퍼트 펍킨은 스스로 타고난 코미디언이라고 생각하고 있는 배우 지망생이다. 화려한 데뷔를 꿈꾸는 그는 거물 코미디언 제리 랭포드에게 접근하기 위해 갖은 수단을 다 쓰지만 효과는 시원치 않다. 그가 탄 자동차에 무조건 올라탄 펍킨은 한번 연락하라는 한마디에 벌써 유명 인사나 된 듯 과대망상에 빠진다. 그러나 기회는 좀처럼 오지 않고, 마지막 수단으로 펍킨은 랭포드의 열광적인 여성팬을 동원해 그를 납치한다. 랭포드에게 권총을 들이대고 협박한 펍킨은 그로 하여금 제작자에게 깜짝 놀랄 미지의 인물이 랭포드 쇼에 출연하게 된다는 전화를 걸게 하는데...
분노의 주먹
Barbizon Stagehand
1941년 제이크 라모타는 그의 매니저 동생 조이와 함께 복싱 미들급 챔피언을 향해 훈련하고 있다. 그의 첫 사랑은 15살된 비키와 함께 시작되었고 라모타는 비키와 결혼하기 위해 부인과 이혼한다. 그러나 의처증을 가진 라모타는 그의 형과 부인을 의심하기 시작한다. 라모타는 챔피언이 되지만 곧 쇠락의 길로 접어들어 슈거 레이 로빈슨과 6번 싸워 5번을 지고 만다. 그의 복싱 경력의 실패는 개인적인 삶에서의 실패도 의미했다. 결국 그의 형 내외와 사이가 틀어지고 그는 개인적인 구원을 위해 긴 여정에 들어간다.
분노의 주먹
Director
1941년 제이크 라모타는 그의 매니저 동생 조이와 함께 복싱 미들급 챔피언을 향해 훈련하고 있다. 그의 첫 사랑은 15살된 비키와 함께 시작되었고 라모타는 비키와 결혼하기 위해 부인과 이혼한다. 그러나 의처증을 가진 라모타는 그의 형과 부인을 의심하기 시작한다. 라모타는 챔피언이 되지만 곧 쇠락의 길로 접어들어 슈거 레이 로빈슨과 6번 싸워 5번을 지고 만다. 그의 복싱 경력의 실패는 개인적인 삶에서의 실패도 의미했다. 결국 그의 형 내외와 사이가 틀어지고 그는 개인적인 구원을 위해 긴 여정에 들어간다.
In the Pope's Eye
TV Director
The Pope is disturbed by the fact that today's youth are not as spiritually inclined as they should be, and so he decides to set up a Vatican television station and entice them back into the religion of their ancestors. In order to particularly grab the wandering flock, a priest invites the comedians from "The Other Sunday," an actual comedy program on Italian television, to perform on this new channel.
Movies Are My Life: A Profile on Martin Scorsese
Self
The very first full-length documentary on Scorsese offers an invaluable look at how he was perceived by his colleagues, and himself, in 1977. Catching Scorsese while he was in post-production on New York and editing The Last Waltz, British filmmaker Peter Hayden gets the manically hyper Scorsese to comment on his youth, his relation to his lead characters, and most importantly, his approach to direction. The doc doesn’t quite move at the pace of Scorsese’s revved-up speed-talking, but it does offer some real insight into his productivity in the 1970s, thanks to an impressive array of talking heads. Included are Scorsese’s collaborators Jay Cocks, Mardik Martin, Brian De Palma, Steven Prince (who co-produced this doc), and his mentor John Cassavetes. Also the performers, who discuss his working methods in detail — Jodie Foster, Liza Minnelli, and, of course, Robert De Niro.
아메리칸 보이 - 스티븐 프린스의 프로필
Self
Martin Scorsese spends an evening with larger-than-life raconteur Steven Prince—a former drug addict, road manager for Neil Diamond, and actor—as he recounts stories from his colorful life.
아메리칸 보이 - 스티븐 프린스의 프로필
Director
Martin Scorsese spends an evening with larger-than-life raconteur Steven Prince—a former drug addict, road manager for Neil Diamond, and actor—as he recounts stories from his colorful life.
라스트 왈츠
Director
1976년의 추수감사절 샌프란시스코의 윈터랜드 극장에서 열렸던 록그룹 ‘더 밴드’의 마지막 콘서트를 다큐멘터리 형식으로 필름에 담은 작품.
라스트 왈츠
Self
1976년의 추수감사절 샌프란시스코의 윈터랜드 극장에서 열렸던 록그룹 ‘더 밴드’의 마지막 콘서트를 다큐멘터리 형식으로 필름에 담은 작품.
Roger Corman: Hollywood's Wild Angel
Self
Documentary examining the life and career of producer/director Roger Corman. Clips from his films and interviews with actors and crew members who have worked with him are featured.
뉴욕, 뉴욕
Director
2차 세계대전에 참전하고 온 색스폰 주자 지미(Jimmy Doyle: 로버트 드니로 분)는 전승 파티에서 프랜신(Francine Evans: 라이자 미넬리 분)을 만나자 추근대지만 프랜신은 거들떠보지도 않는다. 하지만 계속 부닥치는 인연에 두사람은 가까워지고 어느새 프랜신에게 사랑을 느낀 지미는 가수인 그녀가 순회 공연하는 곳을 찾아가 사랑을 호소하고 결혼을 하게 된다. 타고난 음악성은 있지만 다소 남보다 앞서나가는 음악적 취향과 성격이 지나치게 직선적이고 불같은 지미는 인간 관계에서 문제가 있어 제대로 일이 풀리지 않는다. 하지만 워낙 출중한 가수인 프랜신은 여기저기서 섭외가 들어오고, 그녀가 스타가 되리란 건 누구도 의심하지 않는다. 마침내 프랜신은 임신을 하게 되고, 아이를 무사히 낳기 위해 혼자 뉴욕으로 돌아가고 지미는 울며 겨자 먹기로 혼자 밴드를 이끌고 공연을 다니지만 손님은 점점 줄어들고 결국 밴드를 남의 손에 넘기고 프랜신 곁으로 돌아온다. 실업자가 된 지미, 가수로서 정상을 향해 치닫는 프랜신, 성공한 아내와 실패한 남편 사이의 갈등의 골은 깊어가고 두 사람은 사랑하지만 헤어지려하는데....
Cannonball
Mafioso
Coy "Cannonball" Buckman (David Carradine) and his blazing red Pontiac enter the Trans-America Grand Prix, an underground road race spanning the continent in which there are no rules, no speed limits and no heed for the law. En route, Buckman jockeys with an international ensemble of racers for a $100,000 purse. But there are none more important than Cade Redman (Bill McKinney), his direct competition for a guaranteed spot on the elite Modern Motors racing team.
택시 드라이버
Passenger Watching Silhouette
트래비스는 베트남전에서 귀환한 후 불면증에 시달리며 사회에 적응하지 못하고 있다. 그래서 그는 택시 운전기사로 일하며 뉴욕의 밤거리를 다니며 타락한 사회를 보고 자신이 직접 이 악들을 제거하려고 마음 먹는다. 어느 날 트래비스는 우연히 12살 짜리 창녀 아이리스를 만나게 되고 그녀의 인생을 구하려 하지만 그녀는 집으로 돌아가길 꺼려 한다. 자신은 아무 것도 할 수 없다는 생각에 무기력해진 트래비스는 4개의 권총을 구입하고 상원의원 팔렌타인을 저격하러 나선다. 하지만 엉뚱하게도 사창가에서 피비린내 나는 총격전을 벌인 끝에 아이리스를 묶어두고 있던 포주 스포츠를 살해하고 마는데...
택시 드라이버
Director
트래비스는 베트남전에서 귀환한 후 불면증에 시달리며 사회에 적응하지 못하고 있다. 그래서 그는 택시 운전기사로 일하며 뉴욕의 밤거리를 다니며 타락한 사회를 보고 자신이 직접 이 악들을 제거하려고 마음 먹는다. 어느 날 트래비스는 우연히 12살 짜리 창녀 아이리스를 만나게 되고 그녀의 인생을 구하려 하지만 그녀는 집으로 돌아가길 꺼려 한다. 자신은 아무 것도 할 수 없다는 생각에 무기력해진 트래비스는 4개의 권총을 구입하고 상원의원 팔렌타인을 저격하러 나선다. 하지만 엉뚱하게도 사창가에서 피비린내 나는 총격전을 벌인 끝에 아이리스를 묶어두고 있던 포주 스포츠를 살해하고 마는데...
Lost in the Garden of the World
Self
Cannes is the town in France where Bergman meets bikinis, and the art of filmmaking meets the art of the deal. In 1975, a group of expat Kiwis managed to score interviews with some of the festival's emerging talents, indulging their own cinematic dreams in the process. Werner Herzog waxes lyrical on the trials and scars of directing; a boyish Steven Spielberg recalls the challenges of framing shots during Jaws; Martin Scorsese and Dustin Hoffman talk a gallon.
엘리스는 이제 여기 살지 않는다
Director
미국 남서부에 사는 가정주부 앨리스는 건달이었던 남편이 죽자, 어린 시절부터 꿈꿔왔던 것이지만 결혼으로 인해 접어야했던 가수의 꿈을 이루기 위해 조숙한 아들 토미와 함께 여행을 떠나기로 한다. 맨 처음 피닉스에 짐을 푼 그녀는 라운지의 가수 자리를 얻게 되지만 나이트클럽에서 만난 벤이 죽은 남편과 다름없이 비열하고 폭력적인 사람임을 알게 되자 툭손으로 도망친다. 식당에서 웨이트리스 자리를 얻게 된 앨리스는 처음에는 그 일을 너무나 싫어하지만 동료 웨이트리스인 플로와 베라의 도움을 받아가며 차츰 적응해간다. 그 과정에서 조금씩 자신의 가치를 발견해가는 앨리스에게 목장 주인인 데이빗이 구애를 하는데...
이탈리아인
Self
Filmmaker Martin Scorsese interviews his mother and father about their life in New York and family history back in Sicily.
이탈리아인
Director
Filmmaker Martin Scorsese interviews his mother and father about their life in New York and family history back in Sicily.
비열한 거리
Jimmy Shorts (Uncredited)
종교와 범죄의 와중에서 혼란스러운 행보를 거듭하는 찰리(Charlie: 하비 키이텔 분)는 성격상 시한 폭탄을 안고 사는 것과 마찬가지. 동네 마피아 두목인 아저씨로부터 레스토랑을 인계 받으려면, 정신적으로 극히 불안하며 충동적이고 다혈질인 자니 보이(Johnny Boy: 로버트 드니로 분)와 그의 사촌 여동생 테레사(Teresa: 에이미 로빈슨 분)와 어울려서는 안되건만, 찰리는 이들과의 관계를 끊지 못한다. 가까운 사람을 도우라는 종교적 가르침 때문에 자니 보이와의 우정을 끊지 못했고, 자니 보이의 사촌 여동생 테레사는 사랑 때문에 번민만 거듭한 채 그냥 저냥 계속 만나고 있다. 자니 보이는 고리대금업자인 동네 친구 마이클(Michael: 리차드 로마너스 분)에게 거금 3천달러를 빚지고, 그 빚을 갚지 못해 허덕이지만, 더 안달하는 것은 오히려 찰리다. 늘상 찰리가 자기를 보살펴줬기 때문에, 자니 보이는 찰리가 힘있는 아저씨한테 부탁을 하여 자기를 구해주리라 확신하고 있는듯, 계속 말썽만 피우고 찰리의 충고를 듣지 않는다. 하지만 찰리는 찰리대로 레스토랑을 인계 받기 위해서 결코 아저씨를 찾아가서 도움을 청할 생각은 하지 않는다. 그러는 동안, 일은 점점 더 커지고, 마이클의 최후 통첩을 받은 자니 보이가 오히려 총을 들고 설치자, 마침내 예정된 비극이 시작되고 만다.
비열한 거리
Story
종교와 범죄의 와중에서 혼란스러운 행보를 거듭하는 찰리(Charlie: 하비 키이텔 분)는 성격상 시한 폭탄을 안고 사는 것과 마찬가지. 동네 마피아 두목인 아저씨로부터 레스토랑을 인계 받으려면, 정신적으로 극히 불안하며 충동적이고 다혈질인 자니 보이(Johnny Boy: 로버트 드니로 분)와 그의 사촌 여동생 테레사(Teresa: 에이미 로빈슨 분)와 어울려서는 안되건만, 찰리는 이들과의 관계를 끊지 못한다. 가까운 사람을 도우라는 종교적 가르침 때문에 자니 보이와의 우정을 끊지 못했고, 자니 보이의 사촌 여동생 테레사는 사랑 때문에 번민만 거듭한 채 그냥 저냥 계속 만나고 있다. 자니 보이는 고리대금업자인 동네 친구 마이클(Michael: 리차드 로마너스 분)에게 거금 3천달러를 빚지고, 그 빚을 갚지 못해 허덕이지만, 더 안달하는 것은 오히려 찰리다. 늘상 찰리가 자기를 보살펴줬기 때문에, 자니 보이는 찰리가 힘있는 아저씨한테 부탁을 하여 자기를 구해주리라 확신하고 있는듯, 계속 말썽만 피우고 찰리의 충고를 듣지 않는다. 하지만 찰리는 찰리대로 레스토랑을 인계 받기 위해서 결코 아저씨를 찾아가서 도움을 청할 생각은 하지 않는다. 그러는 동안, 일은 점점 더 커지고, 마이클의 최후 통첩을 받은 자니 보이가 오히려 총을 들고 설치자, 마침내 예정된 비극이 시작되고 만다.
비열한 거리
Screenplay
종교와 범죄의 와중에서 혼란스러운 행보를 거듭하는 찰리(Charlie: 하비 키이텔 분)는 성격상 시한 폭탄을 안고 사는 것과 마찬가지. 동네 마피아 두목인 아저씨로부터 레스토랑을 인계 받으려면, 정신적으로 극히 불안하며 충동적이고 다혈질인 자니 보이(Johnny Boy: 로버트 드니로 분)와 그의 사촌 여동생 테레사(Teresa: 에이미 로빈슨 분)와 어울려서는 안되건만, 찰리는 이들과의 관계를 끊지 못한다. 가까운 사람을 도우라는 종교적 가르침 때문에 자니 보이와의 우정을 끊지 못했고, 자니 보이의 사촌 여동생 테레사는 사랑 때문에 번민만 거듭한 채 그냥 저냥 계속 만나고 있다. 자니 보이는 고리대금업자인 동네 친구 마이클(Michael: 리차드 로마너스 분)에게 거금 3천달러를 빚지고, 그 빚을 갚지 못해 허덕이지만, 더 안달하는 것은 오히려 찰리다. 늘상 찰리가 자기를 보살펴줬기 때문에, 자니 보이는 찰리가 힘있는 아저씨한테 부탁을 하여 자기를 구해주리라 확신하고 있는듯, 계속 말썽만 피우고 찰리의 충고를 듣지 않는다. 하지만 찰리는 찰리대로 레스토랑을 인계 받기 위해서 결코 아저씨를 찾아가서 도움을 청할 생각은 하지 않는다. 그러는 동안, 일은 점점 더 커지고, 마이클의 최후 통첩을 받은 자니 보이가 오히려 총을 들고 설치자, 마침내 예정된 비극이 시작되고 만다.
비열한 거리
Producer
종교와 범죄의 와중에서 혼란스러운 행보를 거듭하는 찰리(Charlie: 하비 키이텔 분)는 성격상 시한 폭탄을 안고 사는 것과 마찬가지. 동네 마피아 두목인 아저씨로부터 레스토랑을 인계 받으려면, 정신적으로 극히 불안하며 충동적이고 다혈질인 자니 보이(Johnny Boy: 로버트 드니로 분)와 그의 사촌 여동생 테레사(Teresa: 에이미 로빈슨 분)와 어울려서는 안되건만, 찰리는 이들과의 관계를 끊지 못한다. 가까운 사람을 도우라는 종교적 가르침 때문에 자니 보이와의 우정을 끊지 못했고, 자니 보이의 사촌 여동생 테레사는 사랑 때문에 번민만 거듭한 채 그냥 저냥 계속 만나고 있다. 자니 보이는 고리대금업자인 동네 친구 마이클(Michael: 리차드 로마너스 분)에게 거금 3천달러를 빚지고, 그 빚을 갚지 못해 허덕이지만, 더 안달하는 것은 오히려 찰리다. 늘상 찰리가 자기를 보살펴줬기 때문에, 자니 보이는 찰리가 힘있는 아저씨한테 부탁을 하여 자기를 구해주리라 확신하고 있는듯, 계속 말썽만 피우고 찰리의 충고를 듣지 않는다. 하지만 찰리는 찰리대로 레스토랑을 인계 받기 위해서 결코 아저씨를 찾아가서 도움을 청할 생각은 하지 않는다. 그러는 동안, 일은 점점 더 커지고, 마이클의 최후 통첩을 받은 자니 보이가 오히려 총을 들고 설치자, 마침내 예정된 비극이 시작되고 만다.
비열한 거리
Director
종교와 범죄의 와중에서 혼란스러운 행보를 거듭하는 찰리(Charlie: 하비 키이텔 분)는 성격상 시한 폭탄을 안고 사는 것과 마찬가지. 동네 마피아 두목인 아저씨로부터 레스토랑을 인계 받으려면, 정신적으로 극히 불안하며 충동적이고 다혈질인 자니 보이(Johnny Boy: 로버트 드니로 분)와 그의 사촌 여동생 테레사(Teresa: 에이미 로빈슨 분)와 어울려서는 안되건만, 찰리는 이들과의 관계를 끊지 못한다. 가까운 사람을 도우라는 종교적 가르침 때문에 자니 보이와의 우정을 끊지 못했고, 자니 보이의 사촌 여동생 테레사는 사랑 때문에 번민만 거듭한 채 그냥 저냥 계속 만나고 있다. 자니 보이는 고리대금업자인 동네 친구 마이클(Michael: 리차드 로마너스 분)에게 거금 3천달러를 빚지고, 그 빚을 갚지 못해 허덕이지만, 더 안달하는 것은 오히려 찰리다. 늘상 찰리가 자기를 보살펴줬기 때문에, 자니 보이는 찰리가 힘있는 아저씨한테 부탁을 하여 자기를 구해주리라 확신하고 있는듯, 계속 말썽만 피우고 찰리의 충고를 듣지 않는다. 하지만 찰리는 찰리대로 레스토랑을 인계 받기 위해서 결코 아저씨를 찾아가서 도움을 청할 생각은 하지 않는다. 그러는 동안, 일은 점점 더 커지고, 마이클의 최후 통첩을 받은 자니 보이가 오히려 총을 들고 설치자, 마침내 예정된 비극이 시작되고 만다.
Goncharov
Director
In his quest for normalcy, Goncharov falls in love with his sworn enemy, Andrey “The Banker” Daddano. At the same time, Goncharov's wife, Katya, has a fling with a woman named Sofia. In the midst of it all, there's an ice-pick-wielding villain.
Goncharov
Director
Set in Naples, following the life of Goncharov as he attempts to transport his drug ring to Italy from Russia. An explosive Mafia movie starring Robert DeNiro and directed by Martin Scorsese.
Martin Scorsese: Back on the Block
Self
Martin Scorsese, discusses the locations and personalities that inspired the film, in a promotional short for the film "Mean Streets."
The Unholy Rollers
Supervising Editor
Karen wants more action out of life and quits her job at the cannery to become a skater in the roller derby. She encounters friction from the other skaters - especially Mickey, the current number one star of the team. Karen proves herself a feisty competitor but refuses to be a team player. As she skates her way to roller stardom, she incurs the wrath of jealous team members and the owner of the team.
The Unholy Rollers
Editorial Manager
Karen wants more action out of life and quits her job at the cannery to become a skater in the roller derby. She encounters friction from the other skaters - especially Mickey, the current number one star of the team. Karen proves herself a feisty competitor but refuses to be a team player. As she skates her way to roller stardom, she incurs the wrath of jealous team members and the owner of the team.
바바라 허시의 공황시대
Editor
지주의 무리한 요구 때문에 비행기 추락 사고로 아버지를 잃은 벌사(바바라 허쉬 분)는 실의에 빠져 도시로 나선다. 그곳에서 벌사는 노동조합의 지도자이자 공산당원인 빌리(데이비드 캐러딘 분)를 만나 여인으로서의 첫 경험을 맞게 된다. 하지만 빌리가 선동죄로 체포되자 둘은 헤어진다. 굶주림 속에 이곳 저곳을 헤메던 벌사는 유태인 사기꾼 레이크(베리 프리머스 분)을 만나 동행하는데, 사기 포커를 걸려 봉변을 당하게 된 그를 도와 상대방을 쏴 죽이고 만다. 이후 벌사는 그와 함께 빌리 등을 탈옥시키고, 부유층과 철도 재벌을 집중적으로 터는 갱단으로 변한다. 그들에 대한 추적망이 좁혀드는 가운데, 빌리와 일당은 모두 체포되고 벌사만 도주한다. 벌사는 한 마을에서 창녀로 연명하다 빌리의 동료인 흑인 본(버니 캐시 분)을 만나 그를 만나러 가지만 재벌이 고용한 총잡이에 의해 붙잡히고 마는데..
바바라 허시의 공황시대
Brothel Client (uncredited)
지주의 무리한 요구 때문에 비행기 추락 사고로 아버지를 잃은 벌사(바바라 허쉬 분)는 실의에 빠져 도시로 나선다. 그곳에서 벌사는 노동조합의 지도자이자 공산당원인 빌리(데이비드 캐러딘 분)를 만나 여인으로서의 첫 경험을 맞게 된다. 하지만 빌리가 선동죄로 체포되자 둘은 헤어진다. 굶주림 속에 이곳 저곳을 헤메던 벌사는 유태인 사기꾼 레이크(베리 프리머스 분)을 만나 동행하는데, 사기 포커를 걸려 봉변을 당하게 된 그를 도와 상대방을 쏴 죽이고 만다. 이후 벌사는 그와 함께 빌리 등을 탈옥시키고, 부유층과 철도 재벌을 집중적으로 터는 갱단으로 변한다. 그들에 대한 추적망이 좁혀드는 가운데, 빌리와 일당은 모두 체포되고 벌사만 도주한다. 벌사는 한 마을에서 창녀로 연명하다 빌리의 동료인 흑인 본(버니 캐시 분)을 만나 그를 만나러 가지만 재벌이 고용한 총잡이에 의해 붙잡히고 마는데..
바바라 허시의 공황시대
Director
지주의 무리한 요구 때문에 비행기 추락 사고로 아버지를 잃은 벌사(바바라 허쉬 분)는 실의에 빠져 도시로 나선다. 그곳에서 벌사는 노동조합의 지도자이자 공산당원인 빌리(데이비드 캐러딘 분)를 만나 여인으로서의 첫 경험을 맞게 된다. 하지만 빌리가 선동죄로 체포되자 둘은 헤어진다. 굶주림 속에 이곳 저곳을 헤메던 벌사는 유태인 사기꾼 레이크(베리 프리머스 분)을 만나 동행하는데, 사기 포커를 걸려 봉변을 당하게 된 그를 도와 상대방을 쏴 죽이고 만다. 이후 벌사는 그와 함께 빌리 등을 탈옥시키고, 부유층과 철도 재벌을 집중적으로 터는 갱단으로 변한다. 그들에 대한 추적망이 좁혀드는 가운데, 빌리와 일당은 모두 체포되고 벌사만 도주한다. 벌사는 한 마을에서 창녀로 연명하다 빌리의 동료인 흑인 본(버니 캐시 분)을 만나 그를 만나러 가지만 재벌이 고용한 총잡이에 의해 붙잡히고 마는데..
별난 인연
Sound Effects Editor
주차장서 일하는 노총각 모스코비치와 미술관서 일하는 노처녀 미니는 우연히 만나 첫눈에 반한다. 그러나 자존심 강하고 오랜세월 독신으로 살아온 미니는 직선적이고 질투심 많은 모스코비치를 받아들이지 못한다. 여기에 양가의 가족도 상대방을 탐탁지 않게 생각, 이들의 결합은 위기를 맞는다.
We Have Come for Your Daughters
Associate Producer
Documentary of a 154-person bus and truck tour that set out to spread the gospel of flower power to the hinterlands of the U.S.
We Have Come for Your Daughters
Editor
Documentary of a 154-person bus and truck tour that set out to spread the gospel of flower power to the hinterlands of the U.S.
Directed by John Ford
Self (2006)
A documentary about the life and films of director John Ford.
Item 72-D: The Adventures of Spa and Fon
Consulting Producer
On his way home from a high school dance, Marlo, a 1950's tough guy is kidnapped out of the middle of a knife fight by two mischievous, extraterrestrial aliens Spa and Fon. They place their victim in suspended animation in another dimension, then deliberately bring him back to life in the year 2020, a world of peace and love. Seizing his opportunity to take advantage of the innocent trust and total absence of the ability to fight, Marlo bullies his way into taking over. Under orders from the Overvoice, and snickering at their own cleverness, Spa and Fon prepare to resurrect someone surprising to change history once again. —Edward Summer
Street Scenes
Self
In the late spring of 1970, nationwide protests against the war in Vietnam focused in the Wall Street area of New York City and ultimately in a major anti-war demonstration in Washington, D.C.. A group of New York University film students documented the demonstrations as they happened in both cities. Later, in New York, the massive amount of black and white and color 16mm footage was edited into this important record of the day-by-day events. The extended final scene, shot by Edward Summer in a hotel room in Washington, D.C., is a spontaneous conversation among Martin Scorsese, Harvey Keitel, Jay Cocks and Verna Bloom who, along with a large group of NYU students, found themselves frustrated and perplexed by the events and hopeful that the protests would result in change.
Street Scenes
Director
In the late spring of 1970, nationwide protests against the war in Vietnam focused in the Wall Street area of New York City and ultimately in a major anti-war demonstration in Washington, D.C.. A group of New York University film students documented the demonstrations as they happened in both cities. Later, in New York, the massive amount of black and white and color 16mm footage was edited into this important record of the day-by-day events. The extended final scene, shot by Edward Summer in a hotel room in Washington, D.C., is a spontaneous conversation among Martin Scorsese, Harvey Keitel, Jay Cocks and Verna Bloom who, along with a large group of NYU students, found themselves frustrated and perplexed by the events and hopeful that the protests would result in change.
우드스탁: 사랑과 평화의 3일
Assistant Director
1969년, 뉴욕의 시골 마을 베델에서는 50만 명에 이르는 사람들이 사흘 동안 당대의 가장 중요한 순간을 경험하였다. 규모와 영향력 면에서 전무했던 콘서트, ‘평화와 음악’이라는 공통된 목표를 가진 각양각색의 사람들이 모였다. 음악의 정수와 공연의 강렬한 에너지를 포착한 다큐멘터리.
우드스탁: 사랑과 평화의 3일
Editor
1969년, 뉴욕의 시골 마을 베델에서는 50만 명에 이르는 사람들이 사흘 동안 당대의 가장 중요한 순간을 경험하였다. 규모와 영향력 면에서 전무했던 콘서트, ‘평화와 음악’이라는 공통된 목표를 가진 각양각색의 사람들이 모였다. 음악의 정수와 공연의 강렬한 에너지를 포착한 다큐멘터리.
Obsessions
Writer
A young medical student observes his neighbour's love life through a hole in his apartment wall.
Reflections
Editor
A woman reflects on her unhappy love life.
더 빅 쉐이브
Editor
한 남자가 깨끗하고 완벽한 욕실로 들어와 면도를 시작하지만, 그는 얼굴이 깨끗해졌음에도 불구하고피가 나올때까지 면도를 계속하고 그 피는 그를 덮고 그 주위로 떨어지며, 붉은 색은 욕실을 뒤덮는데... Martin Scorsese가 감독한 1967 년 6 분짜리 단편 영화로, 베트남 전쟁에 대한 은유를 담고 있다.
더 빅 쉐이브
Producer
한 남자가 깨끗하고 완벽한 욕실로 들어와 면도를 시작하지만, 그는 얼굴이 깨끗해졌음에도 불구하고피가 나올때까지 면도를 계속하고 그 피는 그를 덮고 그 주위로 떨어지며, 붉은 색은 욕실을 뒤덮는데... Martin Scorsese가 감독한 1967 년 6 분짜리 단편 영화로, 베트남 전쟁에 대한 은유를 담고 있다.
더 빅 쉐이브
Writer
한 남자가 깨끗하고 완벽한 욕실로 들어와 면도를 시작하지만, 그는 얼굴이 깨끗해졌음에도 불구하고피가 나올때까지 면도를 계속하고 그 피는 그를 덮고 그 주위로 떨어지며, 붉은 색은 욕실을 뒤덮는데... Martin Scorsese가 감독한 1967 년 6 분짜리 단편 영화로, 베트남 전쟁에 대한 은유를 담고 있다.
더 빅 쉐이브
Director
한 남자가 깨끗하고 완벽한 욕실로 들어와 면도를 시작하지만, 그는 얼굴이 깨끗해졌음에도 불구하고피가 나올때까지 면도를 계속하고 그 피는 그를 덮고 그 주위로 떨어지며, 붉은 색은 욕실을 뒤덮는데... Martin Scorsese가 감독한 1967 년 6 분짜리 단편 영화로, 베트남 전쟁에 대한 은유를 담고 있다.
누가 내 문을 두드리는가?
Gangster (uncredited)
마틴 스콜세지 감독의 공식적인 극영화 데뷔작. 모든 여자를 성녀와 창녀로 구분하는 카톨릭계 리틀 이탈리아인 청년에 관한 영화로 시카고 영화제에 출품하여 당시에 호평을 받았다.
누가 내 문을 두드리는가?
Director
마틴 스콜세지 감독의 공식적인 극영화 데뷔작. 모든 여자를 성녀와 창녀로 구분하는 카톨릭계 리틀 이탈리아인 청년에 관한 영화로 시카고 영화제에 출품하여 당시에 호평을 받았다.
누가 내 문을 두드리는가?
Writer
마틴 스콜세지 감독의 공식적인 극영화 데뷔작. 모든 여자를 성녀와 창녀로 구분하는 카톨릭계 리틀 이탈리아인 청년에 관한 영화로 시카고 영화제에 출품하여 당시에 호평을 받았다.
누가 내 문을 두드리는가?
Screenplay
마틴 스콜세지 감독의 공식적인 극영화 데뷔작. 모든 여자를 성녀와 창녀로 구분하는 카톨릭계 리틀 이탈리아인 청년에 관한 영화로 시카고 영화제에 출품하여 당시에 호평을 받았다.
Smiles
Production Assistant
A short film by John G. Avildsen.
너 아니라고, 머레이
Writer
Now middle-aged, mobster Murray looks back at his humble beginnings as a bootlegger and his rise to becoming wealthy and highly influential. Through it he talks about how much of his success and happiness is due to the support of his "friend" Joe. Unfortunately the only one who blindly believes Joe is anything close to a friend is Murray, because it's obvious to everyone that Joe back-stabs him at every chance and is sleeping with his wife.
너 아니라고, 머레이
Director
Now middle-aged, mobster Murray looks back at his humble beginnings as a bootlegger and his rise to becoming wealthy and highly influential. Through it he talks about how much of his success and happiness is due to the support of his "friend" Joe. Unfortunately the only one who blindly believes Joe is anything close to a friend is Murray, because it's obvious to everyone that Joe back-stabs him at every chance and is sleeping with his wife.
왓어나이스걸 라이크유 두잉 인어플레이스 라이크 디스?
Writer
A writer named Algernon (but called Harry by his friends) buys a picture of a boat on a lake, and his obsession with it renders normal life impossible.
왓어나이스걸 라이크유 두잉 인어플레이스 라이크 디스?
Director
A writer named Algernon (but called Harry by his friends) buys a picture of a boat on a lake, and his obsession with it renders normal life impossible.
El aroma del pasto recién cortado
Producer
Feebleminded
Producer
A brutal story of the relationship between a mother and her daughter.
다이, 마이 러브
Producer
A stark tale set in rural France of a woman driven to the brink of insanity by marriage and motherhood.
HGT
Director
The Wager
Producer
In the 1740s, British naval ship the Wager is wrecked on a desolate island off the tip of South America. The captain and crew struggle to survive and maintain order, while battling not only the most extreme elements but their own human natures.
The Wager
Director
In the 1740s, British naval ship the Wager is wrecked on a desolate island off the tip of South America. The captain and crew struggle to survive and maintain order, while battling not only the most extreme elements but their own human natures.
Untitled Martin Scorsese/Jonah Hill Grateful Dead Biopic
Producer
Jonah Hill to star as Jerry Garcia in a Grateful Dead biopic directed by Martin Scorsese for Apple,
Untitled Martin Scorsese/Jonah Hill Grateful Dead Biopic
Director
Jonah Hill to star as Jerry Garcia in a Grateful Dead biopic directed by Martin Scorsese for Apple,
Untitled Grateful Dead Project
Producer
A biopic about the famous rock band. The still-untitled film is expected to chronicle the band’s formation in the Bay Area as the ’60s psychedelic counterculture movement started to take off.
Untitled Grateful Dead Project
Director
A biopic about the famous rock band. The still-untitled film is expected to chronicle the band’s formation in the Bay Area as the ’60s psychedelic counterculture movement started to take off.
A Conversation with Martin Scorsese & Francis Ford Coppola
Self
A Conversation with Martin Scorsese & Francis Ford Coppola
Fascinating Rhythm
Producer
A musical centered on a young woman’s magical journey through past and present New York City that will draw creative influence from the life and music of George Gershwin.
King Leopold’s Ghost
Producer
Inspired by Adam Hochschild’s best-selling book about Leopold II of Belgium’s plunder in the Congo and the Congolese who defied him and fought back. The struggle sparked an unlikely alliance between a black American missionary, an English investigative journalist and an Irish spy, resulting in one of the first human rights movements in history.
루스벨트
Producer
A biographical drama about President Theodore Roosevelt.
루스벨트
Director
A biographical drama about President Theodore Roosevelt.